Une Campagne Photographique en France 2018-2020
Les photographes Eric Bouvet et Yan Morvan exposent plus de 80 portraits de Françaises et de Français issus de leur campagne photographique menée pendant 2 ans sur le territoire, à Paris Gare de Lyon et à Avignon-TGV du 25 juin au 1er septembre.
Eric Bouvet et Yan Morvan sont photographes et journalistes. Leur implication dans la documentation des faits politiques, économiques et sociaux depuis les années 80, leur expérience des terrains difficiles, leur notoriété en tant qu’auteurs photographes font d’eux des témoins privilégiés de notre histoire.
L’exposition HEXAGONE devait se tenir dans le cadre de l’édition 2020 des Rencontres d’Arles, annulée en raison de la pandémie. SNCF Gares et Connexions, fort de son expérience et de son savoir- faire, a choisi de concevoir et coproduire des expositions sur mesure pour présenter en gare le travail de ces deux photographes. Ce projet a pu être réalisé grâce au soutien du Ministère de la culture, BNP Paribas, BMW France et l’Agence nationale de la cohésion des territoires.
Un projet, une vision
Être Français ? Les deux artistes, Eric Bouvet et Yan Morvan, sont allés à la rencontre d’hommes et de femmes durant deux ans et leur ont posé la même question, au fil de 60 000 km parcourus sur l’ensemble du territoire métropolitain, de la rupture politique de la campagne présidentielle de 2017 au traumatisme de la pandémie de Covid-19.
Les sujets choisis forment, une fois réunis, une fresque de la France des années 2018-2020. Sont ainsi dépeints les espoirs, les luttes, les grandes mutations mais aussi les enjeux dans une période de changement de paradigme à travers le regard de ces deux grands artistes.
Le parti pris d’utiliser une chambre photographique pour ses qualités techniques, la pérennité et le rendu des tirages est essentiel dans cette démarche patrimoniale qui se veut à contrecourant du tout numérique mais également soucieuse de la conservation des images.
« Quel portrait alors se dégage de cette France d’aujourd’hui ?
Pour mettre ce thème en images, Éric Bouvet et Yan Morvan n’ont pas choisi au hasard le plus historique et le plus monumental des appareils photographiques : la chambre 20×25. D’une précision infinie dans la retranscription des couleurs et des détails, les négatifs seront encore lisibles dans 100 ans. À l’heure des selfies et des images furtives, il est question ici de prendre son temps, de poser et d’écouter.
Ce cahier des charges est important, car il dit tout d’un projet respectueux, ambitieux, qui laisse aux Français le soin de se présenter. De se représenter. Et de prendre la parole aussi, puisque les photographes ont recueilli un bouquet d’engagements, de tourments, de colères, de fiertés. Les visages sont pluriels, les voix sont chorales. Un socle et des fractures se font jour. Du roman national à la fresque multiculturelle. De l’histoire émancipatrice au champ de bataille idéologique.
La France, alors ? Est-ce un territoire, un héritage, une langue, un climat, une fiction ? Pour l’historien Michelet il y a deux siècles déjà, c’était « une âme et une personne ». »
Natacha Wolinski
Une exposition à Paris Gare de Lyon et Avignon-TGV
L’exposition sera présentée à Paris Gare de Lyon sur le parvis et dans la salle des Fresques ainsi qu’à Avignon-TGV du 25 juin au 1er septembre avec le soutien de SNCF Gares & Connexions, filiale de SNCF en charge de la gestion et l’exploitation des 3030 gares françaises.
Plus de 80 portraits et leurs paroles seront présentés, qui font état des engagements, des luttes, des espoirs et des grandes mutations à l’œuvre dans la société française.
60 000 km parcourus dans l’Hexagone par les deux photographes
300 jours de prises de vue et de rendez-vous qui se sont déroulés en 24 mois après un an de préparation de l’enquête.
900 plans films 20 x 25 ont été utilisés pour cette mission photographique.
Pourquoi la chambre photographique ?
Yan Morvan et Eric Bouvet ont choisi de photographier leurs sujets à la chambre, procédé technique ancien, utilisant des plans films (négatifs) grand format, permettant une qualité de piqué exceptionnelle.
Pour sortir de l’urgence du numérique ou de la presse, ils ont décidé de prendre le temps d’une enquête au long court et surtout d’utiliser une chambre photographique 20×25. Cette technique exige une construction lente des images et rend visible l’acte photographique. Elle permet aussi une pérennité des images et un rendu de haute qualité, qui souligne l’attention qu’ils ont voulu porter à chaque personne rencontrée.
Le matériel des photographes
La Deardorff 8X10, un modèle des années 50, donne un négatif de 20X25 cm d’une qualité et d’une finesse inégalée. L’appareil, dont la marque a été créée en 1923 à Chicago, est en bois et cuir et pèse 6 kg. Avec le trépied, les châssis, les objectifs et le reste du matériel nécessaire, on arrive vite à 20 kg. C’est l’appareil de grands photographes tels qu’Ansel Adams, Irving Penn, Richard Avedon, Stephen Shore, Joel Meyerowitz, Paolo Roversi, Massimo Vitali.
Parcours d’Eric Bouvet
Eric Bouvet né en 1961, après des études dans les arts et industries graphique à l’Ecole Estienne, il devient photojournaliste en 1981 en intégrant l’agence Gamma. Indépendant depuis 1990, il couvre les plus grands événements mondiaux et la plupart des conflits qui changent le cours de l’histoire (Afghanistan, Tchétchénie, Rwanda, Proche Orient, chute du mur de Berlin, Somalie, Irak, Libye, Tien An Men, les commandos russes…). Il publie ses reportages dans les plus grands magazines internationaux et se tourne vers une photographie plus documentaire, d’inspiration plus contemporaine.
L’homme est toujours au cœur de ses sujets, son approche photographique est au plus près, respectueuse et incisive. Très engagé auprès de la jeune génération, il a à cœur de transmettre et partager son expérience. De nombreux prix récompensent son engagement dont deux Visas d’Or, cinq World Press, le Prix du Correspondant de Guerre, le Frontline Club Award…
www.ericbouvet.com
