La Galerie Camera Obscura présente jusqu’au 6 juin 2026 La paisible lumière des choses – Das Licht der stillen Dinge, une exposition du photographe allemand Ingar Krauss.
Fasciné par le portrait (c’est ainsi que son travail a été tout d’abord reconnu), il s’est ensuite intéressé à la nature morte qui l’occupe presque exclusivement depuis plusieurs années.
Ce n’est pas un hasard si ces deux genres majeurs dans l’histoire de l’art sont au cœur du travail d’Ingar Krauss, qui voue une admiration à Balthus et aux natures mortes de Juan Sánchez Cotán (1560, Tolède-1627, Grenade). Portrait et nature morte ont en commun une exploration du monde qui laisse de côté la hâte et le mouvement pour se concentrer sur un cadre immobile et méditatif.
Cette photographie est conforme à son caractère : concentré et en prise directe sur les choses, tel un paysan ou un artisan.
L’observation de la nature et le travail dans le jardin sont les principales sources d’inspiration d’Ingar Krauss et il choisit souvent de cultiver un légume ou une fleur dans le but de les photographier.
Pour la prise de vues, l’idée d’isoler ses sujets dans une boite s’est imposée intuitivement et permet de les photographier en lumière naturelle, sans disposer de studio ni d’éclairage, en créant un espace intime et réservé, hors du temps.
La lumière qui en résulte évoque la peinture classique qui, dans la pénombre des ateliers orientés au nord, s’évertuait à capter minutieusement la présence physique, mais surtout spirituelle des objets.
Mais, à la différence de cette tradition, il n’y a aucun symbolisme à déchiffrer dans les photographies d’Ingar Krauss, simplement la présence et le rayonnement des choses. Sinon que cette présence suspendue dans le temps évoque en creux la disparition, le memento mori de toute nature morte.
Ingar Krauss travaille de façon traditionnelle en moyen ou grand format analogique.
Il réalise lui-même les tirages de ses œuvres par agrandissement sur un papier argentique noir et blanc qu’il met en couleur avec de la peinture à l’huile. Cette technique qui lui est propre consiste en glacis de peinture à l’huile appliqués sur le papier humide afin que la couleur pénètre la gélatine sans affecter la surface du papier photographique.
Il limite ses tirages à huit exemplaires.
Ingar Krauss est né en 1965 à Berlin-Est.
Autodidacte, il a commencé à peindre, puis à photographier, en marge d’un travail alimentaire de gardien de nuit dans un hôpital psychiatrique.
C’est au début des années deux mille que son travail est découvert : d’abord montré en Allemagne, il atteint vite une audience internationale avec des expositions aux Etats-Unis, en Italie, en France et ailleurs en Europe.
Il a reçu des bourses du département de la culture de la ville de Berlin, de la Fondation Robert Bosch, du ministère de la culture du Brandebourg, du Künstlerhaus Schloss Wiepersdorf et a bénéficié de résidences artistiques à Moscou, Kaliningrad,Turin, Reggio Emilia, Jena, Dresde et Davao (Philippines).
Il est représenté en France par la galerie Camera Obscura depuis 2009.
Ingar Krauss : La paisible lumière des choses – Das Licht der stillen Dinge
Jusqu’au 6 juin 2026
Galerie Camera Obscura
268, boulevard Raspail
75014 Paris
tél : 01 45 45 67 08
www.galeriecameraobscura.fr
Mardi – vendredi : 12 h – 19 h / Samedi : 11 h – 19 h
