Jusqu’au 15 septembre 2024, Bercy Village présente une exposition photographique exceptionnelle imaginée par Edouard Salmon. Soutenue par le label Olympiade Culturelle, « Le sport vu du ciel » s’installe dans les passages de la Cour Saint-Emilion. Les 32 clichés, œuvres de Edouard Salmon, expert en photographie aérienne, offrent un regard unique sur le monde sportif. En explorant le sport depuis les hauteurs, cette exposition révèle sa dimension universelle et son…
Magazine L’Œil de la Photographie : Histoire et Actualité de l’art photographique à travers le monde
L’Œil de la Photographie est le site web de référence pour toute l’actualité de l’art photographique. Un contenu complet et varié à disposition de tous, professionnels et amateurs, en français et en anglais. Son agenda offre la sélection la plus complète des événements photographiques dans le monde (expos photos, salons, remises de prix, conférences, foires, ateliers photo…).
Robin Lopvet est le premier photographe exposé par Lydie Marchi, la nouvelle directrice du Centre d'art et de photographie de Lectoure. Elle s’est entretenue avec notre correspondant Jean-Jacques Ader. Après une année 2023 où Damarice Amao a assurée la direction artistique de l’établissement gersois, une nouvelle période a été entamée avec la nomination en Février 2024 de Lydie Marchi. Rencontre et première interview. Jean-Jacques Ader : Pourriez-vous vous présenter ? Lydie…
Il s'agit du 35ème dialogue de la Collezione Ettore Molinario. Un dialogue célébrant l'entrée dans la collection d'un artiste aussi extraordinaire que Jürgen Klauke. Mais c’est aussi l’occasion de remettre sur les platines le vinyle original de Transformer, le chef-d’œuvre de Lou Reed. Pour ceux qui veulent lire cette partition d'images et de musiques perturbatrices, asseyez-vous, mettez vos écouteurs et détendez-vous : les notes de Perfect Day commencent à jouer.…
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Arthur Elgort est né à New York en 1940. Adolescent, il a fréquenté la prestigieuse école secondaire Stuyvesant, puis a étudié la peinture au Hunter College. Très tôt, il se rend compte qu'il veut s'exprimer artistiquement de manière plus diversifiée et décide donc de tenter sa chance dans la photographie. C'est devenu une passion et il a trouvé son vrai talent. Peu de temps après, en 1971, il fait ses…
Le rendez-vous photographique de Deauville fait la part belle au tiraillement de notre monde, à la fois hanté par les traces du passé et l’incertitude d’un avenir de plus en plus mêlé aux nouvelles technologies et à notre consommation insatiable. Pour la première fois, le « tremplin » réservé aux jeunes photographes émergents n’avait pas lieu dans l’espace très ouvert sur la mer qu’est le « Point de vue »,…
Bildhalle Zurich annonce la nouvelle publication du livre Hell On Wheels - New York Subway 1977-1984 (Edition Bildhalle) et l'exposition du même nom. Le livre photo ainsi que l'exposition montrent non seulement les images emblématiques de la série légendaire, mais aussi des photographies qui n'ont jamais été publiées auparavant. Bill Shapiro, ancien rédacteur en chef du magazine LIFE, a écrit l'introduction. "En mai 1977, un photographe suisse de 30 ans…
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Dernières actualités
Until June 25, La Non-Maison, a place for art and essays in Aix en Provence, is exhibiting Nicolas Comment. The exhibition entitled Invisibilité is presented in this way by the curator, Michèle Cohen. It was important for me to expose this photographic investigation of Nicolas Comment. It paves the way for a cycle of exhibitions and encounters that I will organize later around figures forgotten in the history of art…
LE BAL lance la première édition de La Fabrique du Regard – Le Festival et présente les réalisations collectives des jeunes et des artistes menées dans le cadre des programmes de La Fabrique du Regard, pôle pédagogique et de création du BAL. Exposition, projections, workshops, et rencontres rythmeront cette semaine consacrée aux enjeux de l’éducation à l’image et aux nouvelles formes inventées par les jeunes et une génération d’artistes émergents.…
Une nouvelle galerie en plein Marais, c'est désormais chose commune. Mais une échoppe modeste, immédiatement intimiste, tenue par deux photographes, ouvert avec la fougue de l'art ou la passion des aventures (c'est selon), c'est plus rare. La Galerie des Minimes ouvre au numéro 13 de la rue éponyme, dans le 3e arrondissement. Fondée par les photographes Félix Cholet et Olga du Saillant, elle inaugure son premier chapitre avec des œuvres…
La galeriste Thierry Bigaignon appartient à la trempe rare des marchands qui réfléchissent et bousculent le médium photographique. Depuis sa création en 2016, la galerie interroge l'image au croisement de l'art conceptuel et de l'art abstrait. Ses artistes, à l'image de Fernando Marante, pensent forme, lumière, espace et temps. Ils reviennent aux fondements du principe photographique, sinon même à son invention, tout en déplaçant l'image de ses surfaces habituelles. Chez…
Le Savannah College of Art and Design présente l'exposition Ellen von Unwerth : This Side of Paradise au SCAD FASH Museum of Fashion + Film à Atlanta. Organisé par Rafael Gomes, directeur créatif de SCAD FASH, This Side of Paradise présente plus de 50 photographies et films de mode du vaste répertoire éditorial et artistique de la célèbre photographe Ellen von Unwerth. “L'exubérante Ellen von Unwerth montre aux étudiants de…
Nous avons reçu de Robin Siegel ce texte et ces photographies de l'éditeur et créateur de Nazraeli Press : Chris Pichler. Perché au sommet d'une colline à Paso Robles, en Californie, l'univers esthétique de Chris Pichler connaît une expansion exponentielle. Pichler, fondateur de Nazraeli Press, est un non-conformiste décontracté avec une variété d'entreprises, et dans le plus pur style californien, il prend les choses comme elles viennent. De son quartier…
Une nouvelle exposition et un nouveau livre, c’est l’occasion pour Nicole Canet de nous envoyer ce texte : “Cette nouvelle exposition-vente dans ma Galerie « Au Bonheur du Jour » vous invite à découvrir l’univers des sujets masculins et principalement des nus, une iconographie abondante et variée, remise dans son contexte historique. Des photographies anciennes du milieu du 19ème, début 20ème siècle, jusqu’aux années 1990, par des photographes célèbres jusqu’aux…
Harrowdown Hill is a new publication by British photographer John Spinks, featuring landscape photographs made over the period of a year. Spinks re-deploys the conventions of English landscape painting to produce a series of photographs that at first appear to be an atmospheric, often melancholic visual document of the English countryside. Beneath the surface however is a complex story of competing political narratives set against the backdrop of the war…
"La photographie du portefeuille" is the result of a photographic collection carried out by Anne Delrez at the Conserverie, un lieu d'archives (Metz) en 2013. “It has the shape of slightly fleshy buttocks, blunt corners, bits of tobacco sometimes stuck in its center, large scratches, a particular smell, annotations that have become illegible, miles of walking and travelling. This is the photograph from the wallet. The one that, one day,…
Until June 13th, the Parisian gallery Durev exhibits Guy Le Querrec. This is the first time he is showing his color images. On this occasion, Guy Bourreau, the initiator of this exhibition sent us the following text: April 2019 New York, more precisely Brooklyn and its museum in which is organized an exhibition of photographs by Gary Winogrand soberly entitled "Colors": the shock and the wonder of discovering unpublished color…
C’est très touchant : en guise d’introduction, le photographe indien Nilanjan Ray a envoyé un mot de Cartier-Bresson datant d’au moins 30 ans. Il n'en a nul besoin, ses photos sont formidables. Voici son reportage sur la ville sacrée de Varanasi et son texte. JJN La ville sacrée de l'Inde, Varanasi présente un style de vie qui peut être décrit à juste titre comme «desi» ou indien profondément enraciné. Cette…
STUDIO WEST présente Artist Portraits, la première exposition personnelle du photographe Brynley Odu Davies, basé dans le sud de Londres. L'exposition présentera une sélection de portraits d'artistes inédits de Brynley en studio, réalisés entre 2020 et 2023. Avec plus de 200 artistes, le projet global témoigne à la fois de l'engagement inébranlable de Brynley envers la plate-forme de jeunes créatifs et du talent des artistes. qui forment collectivement l'incroyable scène…
"Au fur et à mesure que j'étais attirée par la scène et informée de la pose, cela a commencé à me faire réfléchir aux pensées quotidiennes que j'ai à propos de mon fils. J'ai des pensées d'amour, de changement, de détermination, de croissance et d'encouragement. J'ai aussi des inquiétudes concernant sa santé et sa sécurité en ce qui concerne les conditions de développement dans ce pays pour les hommes afro-américains.…
The Hulett Collection a annoncé la représentation d'œuvres récemment publiées de l'artiste américain Robert Brecko Walker. Robert Brecko Walker, originaire de la région de la baie de San Francisco, est né en 1942. Il s'est spécialisé en arts et en anthropologie à l'UC Berkeley dans les turbulentes années 1960. Parmi ses professeurs figuraient Ansel Adams, Harry Callahan et Jack Welpott. Après avoir obtenu son diplôme, il a voyagé à travers…
Lisa Sette Gallery présente l'exposition de Reynier Leyva Novo, The Flowers of My Exile. Reynier Leyva Novo, un éminent participant et documentariste de ce qui est devenu connu sous le nom de mouvement 27N - la demande parmi la jeune génération d'artistes cubains pour la liberté d'expression et d'identité - est également un artiste conceptuel de renommée internationale dont les œuvres minimalistes élégantes exposent les machinations cachées de pouvoir à…