Après la première partie de ma vision personnelle de la «Berlin Photo Scene» publiée plus tôt ce mois-ci, ici, dans la partie 2, je veux réintroduire et présenter quelques protagonistes plus importants. Ce n’est qu’avec eux et leur travail que la scène photographique se boucle. Voyez par vous-même et savourez!
LA Fondation de la Photographie
Nom: Dr Matthias Harder
Titre: Directeur + Conservateur
Entreprise: Helmut Newton Foundation
Vos 3 projets préférés à ce jour:
Bien sûr, j’aime toutes les émissions que nous avons faites à la HNF, mais si je dois énumérer mon top 3, je dirais: Pages de Glossies, Saul Leiter, et l’actuelle, Body Performance.
La première de ces expositions, présentée en 2016, a offert aux téléspectateurs une nouvelle perspective sur de nombreuses photographies emblématiques de Helmut Newton. Couvrant plus de quatre décennies, les images ont été présentées comme des fac-similés des pages originales du magazine dans lesquelles elles ont été publiées entre 1956 et 1998. Pendant cette période considérable, Newton a été régulièrement commandée par des éditeurs et des éditeurs de magazines renommés du monde entier pour partager sa version et sa vision de la mode contemporaine. Deuxièmement, Saul Leiter a été présenté aux côtés de Newton et David Lynch en 2018. C’était la première fois dans l’histoire de notre institution qu’une exposition était consacrée exclusivement au genre de la photographie de nu. Leiter est connu pour sa photographie de mode pour les goûts de Harper’s Bazaar ainsi que pour les abstractions colorées qu’il a capturées dans les rues de New York à partir de la fin des années 1940. Mais il a également photographié des nus en studio. Nous avons présenté pour la première fois plus de 200 imprimés vintage et tardifs – des approches subtiles, sensibles, presque timides du corps et de l’esprit féminins. Le troisième spectacle que je voudrais mentionner est Body Performance, qui est visible jusqu’en mai 2020. La performance est une forme d’art indépendante et la photographie est son compagnon constant. Pour la première fois en Allemagne, cette exposition de groupe rassemble des séquences photographiques dont les origines résident dans l’art de la performance, la danse et d’autres événements mis en scène, complétées par une sélection de séries de photographie de rue et de photographie conceptuelle de Cindy Sherman, Robert Longo, Viviane Sassen, Robert Mapplethorpe, Vanessa Beecroft et Erwin Wurm. Avec leur focalisation commune sur le corps humain, les images documentent ou interprètent des performances, qui dans de nombreux cas ont également été initiées par les photographes eux-mêmes.
Expositions les plus réussies: Je pense que notre exposition la plus réussie à la fondation de Berlin a été Newton / Testino / Pigozzi en 2017 en termes de nombre de visiteurs et d’articles de presse. Avec l’installation Undressed, conçue exclusivement pour la Fondation Helmut Newton, Mario Testino a exploré la notion physique de déshabillage en termes de mode, d’érotisme, d’anatomie et d’art. 50 images plus grandes que nature ont été apposées directement sur les murs de trois des salles d’exposition de la fondation, atteignant les coins de la pièce et jusqu’au plafond. Cette forme de présentation était unique à la fois au travail de Testino et à l’histoire de l’exposition de notre fondation, remplissant les salles de corps et d’émotions pour créer un paysage humain imposant.
Nous partageons régulièrement nos expositions de Newton avec d’autres lieux également. Le plus réussi en dehors de Berlin a eu lieu en 2012 au Grand Palais à Paris avec 3000 visiteurs par jour. Le spectacle s’est ensuite rendu à Stockholm, Amsterdam et Athènes avec un taux de fréquentation similaire, et sous une forme légèrement différente, il visitera bientôt Buenos Aires.
Expositions à venir:
Le spectacle Amérique des années 1970/80. Hofer, Metzner, Meyerowitz, Newton, qui ouvrira le 28 mai 2020, révélera comment le langage visuel de Newton a changé alors qu’il était aux États-Unis au cours de ces années. Trois grands photographes supplémentaires ont été sélectionnés pour l’exposition de groupe sur cette période progressive et branchée aux États-Unis il y a un demi-siècle, avec une variété de séries et de portraits individuels, de nus, de scènes de rue et de photos de mode.
De plus, pour le 100e anniversaire de Newton (31 octobre 2020), nous ouvrirons la nouvelle rétrospective Helmut Newton Legacy à Berlin avec environ 300 œuvres, dont de nombreuses inédites ou oubliées, en se concentrant sur sa photographie de mode exceptionnelle. Ce spectacle voyagera également par la suite.
Devise / Credo:
En fait, je n’ai pas de devise. Mais j’essaie de profiter de l’art et de la vie, tous les jours.
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
La diversité. Tout existe parallèlement les uns aux autres à Berlin: petites galeries ou institutions de renommée mondiale – elles méritent toutes une visite. Vous rencontrez régulièrement des photographes et des artistes jeunes et inconnus, mais aussi de renommée internationale, même par hasard. C’est une atmosphère où vous pouvez discuter de la photographie sous toutes ses facettes. La scène photo berlinoise est fascinante et révélatrice, encore et encore.
Adresse:
Fondation Helmut Newton
Jebensstrasse 2
10623 Berlin
www.helmut-newton-foundation.org
IG:
@helmutnewtonfoundation
@harder_matthias
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LA Maison de Vente aux Enchères de Photographie
Nom: Diandra Donecker
Titre: Responsable des photographies et partenaire, Grisebach GmbH
Société: Villa Grisebach
Vos 3 projets préférés à ce jour:
– Rudi Weissenstein – Exile & Photography, juillet 2019
– Ein Traum von Paris (A Dream of Paris) – Sortie de livre avec Georg Stefan Troller sur ses photos prises à Paris après la Seconde Guerre mondiale, mai 2019
– Oskar Schmidt – Echoes, septembre 2019
Vos enchères / événements les plus réussis:
– Atteindre un prix record pour un photogramme Bauhaus Moholy-Nagy en mai 2018 – vendu 487 500 euros TTC. prime
– Vente d’un chef-d’œuvre (70 gravures) par August Sander, People of the 20th C. – vendu 949 000 euros TTC. prime
Projets et coopérations à venir:
– Des experts parlent du marché de l’art et des vues en coulisses
– Roundtrip – Ring Sculptures and Photographs, sur des œuvres sur le mouvement de Georg Hornemann, en collaboration avec Kicken Berlin, 19-29 février 2020
– Prochaine vente aux enchères: 3-6 juin 2020
Devise / Credo:
Je n’en ai pas.
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
Il est dense et pas très gros. J’attends avec impatience les projets à venir et d’autres collaborations comme nos récentes avec Mehdi Chouakri et Kicken. Berlin est un endroit dynamique, chargé d’histoire. La photographie a toujours été importante dans la ville et sa tradition de photographes, de collectionneurs et de galeries doit être nourrie pour continuer à se développer. J’admire Hendrik Berinson et ses magnifiques yeux et connaissances; J’aime beaucoup le travail que Thomas Derda montre dans son espace; J’adore en savoir plus sur la photographie et les livres japonais dans l’espace dirigé par Roland Angast, Only Photography. Je remercie tous ceux qui se consacrent à la photographie et qui comprennent sa signification lorsque nous parlons de patrimoine et d’identité culturelle.
Adresse:
Grisebach GmbH
Fasanenstr. 25
10719 Berlin
IG: @diandradonecker
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LE Studio de Photographie
Nom: Anatol Kotte
Titre: Réalisateur / Propriétaire / Photographe
Société: CAPITIS Studios / Berlin
Vos 3 émissions / projets préférés à ce jour:
2020: Porsche People – Une belle sélection de photographies anciennes et contemporaines, montrant des personnes liées à la marque.
2019: Raúl Canibano – Un photographe de rue cubain, presque surréaliste et autodidacte.
2019: Günther Rössler – Tirages d’époque du photographe est-allemand. Mode et nus de 1950 à 1980.
Votre exposition / projet et coopération les plus réussis:
Porsche People – visible jusqu’à la mi-mars.
Coopérations fructueuses avec des sociétés telles que YouTube et Google, le festival du film de Berlin, Rolls Royce, Leica et bien d’autres.
Expositions à venir:
Les oeuvres secrètes de photographes professionnels, appelées triple x.
Les sessions Polaroid Land Camera 20×24.
Devise / Credo:
Surprenez-moi!
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
Grandes expositions, petites expositions de tous les domaines de la photographie, épaule contre épaule.
Adresse:
Studios CAPITIS / Berlin
Kronenstrasse 71
10117 Berlin
www.capitis-studios.de
IG: @capitisstudios
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LA Collection de Photographie
Nom: Marc Barbey // Collection Regard
Titre: Collectionneur / Réalisateur
Vos 3 expositions préférées à ce jour:
Eh bien, celui avec lequel l’aventure a commencé doit être nommé en premier. L’exposition d’ouverture de la Collection Regard en 2011 était intitulée Hommage à Berlin. Il s’agissait de Berlin détruit par la guerre avec des photographies de Hein Gorny prises depuis le sol et depuis les airs, ce qui a confirmé le fait que montrer des photographes ou des positions photographiques de haute qualité inconnus afin de contribuer au discours photographique est la bonne chose à faire .
Il est difficile de choisir parmi les 20+ spectacles que nous avons fait à la collection de Berlin ainsi que les 30+ spectacles en dehors de la collection. Barbara Wolff – In One´s Own Account, occupe une place spéciale dans mon cœur, avec ses photographies humanistes, personnelles et magiques. Nous l’avons présenté pour la première fois en 2017 à Berlin, puis en 2018 au festival Fotohaus à Arles, et l’année dernière au Musée de Vendôme aux Promenades Photographiques.
L’exposition actuelle Anno Wilms – Identité et contraste m’a permis de découvrir une position très spéciale et forte d’un photographe berlinois qui a l’ampleur de devenir un classique singulier en dehors du courant dominant.
Vos expositions les plus réussies:
Le spectacle le plus réussi dans les locaux de la collection a été Christian Schulz – Berlin-Ouest 1981–1989. Tenue en 2017, elle a connu un succès incomparable en termes de visiteurs et de ventes (Collection Regard n’est pas seulement une collection, un domaine et un espace d’exposition mais aussi une galerie). Pour commémorer la chute du mur de Berlin, nous avons développé une version spéciale pour l’hôtel de Rome fin 2019, sous le nom de Berlin 89/90 – Photographs Christian Schulz.
En dehors des locaux, notre exposition la plus réussie jusqu’à présent était Hein Gorny – Nouvelle Objectivité et Industrie avec Antonio Panetta et François Hebel à la biennale Foto / Industria à Bologne. L’émission s’est rendue au MAMM à Moscou avec Olga Slibova où elle a accueilli 30 000 visiteurs. Après avoir été présenté à Berlin dans la collection, il a depuis été présenté dans des extraits à Paris et Arles, entre autres.
Projets et coopérations à venir:
Hein Gorny à:
Biennale für aktuelle Fotografie, Mannheim: 29 février – 26 avril – ouverture le 28 février
Entre art et commerce
Commissaire: David Campany
Avec des œuvres de Hein Gorny, Scheltens & Abbenes, Bryan Schutmaat, Daniel Stier, Christopher Williams, Thomas Wunsch
https://biennalefotografie.de/en/edition/exhibitions
Port 25 – Raum für Gegenwartskunst
Hafenstrasse 25-27
68159 Mannheim
Margret Hoppe à:
La Friche de la Belle de Mai, Marseille: 15 mars-26 avril – ouverture le 13 mars
Margret Hoppe – Südwall
Commissaires: Laura Serani et William Guidarini
http://www.lafriche.org/fr/agenda/sudwall-margret-hoppe-1871
La Friche de la Belle de Mai
41 rue Jobin
13003 Marseille
Hein Gorny à:
Collection Regard, Berlin: 24 avril – 19 juin – ouverture le 23 avril
Photos par Hein Gorny
Commissaire: Marc Barbey
Devise / Credo:
Faites quelque chose de pertinent pour les photographes et la photographie.
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
Sa variété et son internationalité. Je souhaite qu’il y ait plus de vision politique et de soutien financier pour la scène, en particulier pour les événements importants mais surtout pour les photographes et les petits espaces qui rendent l’écosystème vivant et vivant.
Adresse:
Steinstrasse 12
10119 Berlin
IG: @collectionregard
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LE Photographe
Nom: Jens Pepper
Titre: écrivain / conservateur
Vos 3 projets préférés à ce jour:
J’ai fait tellement de choses intéressantes que je ne peux pas dire qui est plus important que l’autre. J’ai vécu une aventure fantastique en 2016: après avoir vécu à Berlin pendant 29 ans, j’ai décidé de déménager à Varsovie, en Pologne, pour un an et demi. J’avais besoin d’un changement et je voulais connaître une nouvelle ville. L’Europe de l’Est et centrale n’avait pas été au centre de mes préoccupations auparavant. Après avoir déménagé à Varsovie, j’ai commencé à interviewer des photographes polonais, des galeristes, des collectionneurs de photos, un historien du livre photo, les conservateurs des festivals photo de Cracovie et de Lodz, etc. pour en savoir plus sur la scène photo en Pologne. On ne sait presque rien à ce sujet en Allemagne et je voulais changer un peu les choses. Le projet a abouti à un livre sur cette scène: Gespräche über polnische Fotografie (Conversations sur la photographie polonaise) a été publié par KLAK Verlag à Berlin en novembre 2017.
J’ai aussi adoré faire des interviews en direct avec des gens du monde de la photo à Barbiche, un bar tenu par une de mes amies, Lena Braun, avec qui j’avais une galerie à Berlin-Ouest en 1989/1990. Quand je suis revenue à Berlin après mon séjour à Varsovie, elle avait un nouvel endroit dans la Potsdamer Strasse où elle organisait des concerts, des slams de poésie, des soirées gay, etc. Elle m’a demandé de faire un programme là-bas et j’ai décidé de démarrer Pepper’s Photo Chat Live une base mensuelle. Entre autres, mes invités de conversation étaient les photographes Annette Hauschild, Eylül Aslan, Winfried Bullinger, Miron Zownir et Joachim Baldauf. J’ai également discuté avec les galeristes Robert Morat et Heide Springer et le critique / conservateur Ralf Hanselle. J’ai fait ces discussions jusqu’à ce que Lena ferme le bar à l’été 2019. J’ai l’intention de recommencer cette série de conversations cette année et je suis actuellement à la recherche d’un endroit intéressant.
Votre coopération la plus réussie:
J’ai la chance d’avoir rencontré Jörg Becken de KLAK Verlag peu de temps avant mon départ pour la Pologne. Il est devenu mon éditeur pour mes livres d’interview, qui se concentrent sur la photographie, bien que le programme principal de cette maison d’édition basée à Berlin soit la littérature d’Europe centrale et orientale. À un moment donné pendant mon séjour à Varsovie, Jörg était en ville et nous avons dîné ensemble. Lorsqu’il a découvert que je faisais ces interviews, il m’a invité à les publier sous forme de livre chez KLAK. Cette offre était comme un jackpot pour moi. En décembre 2019, il a publié mon dernier livre, qui traite de la scène photo berlinoise (Fotoszene Berlin), basé à nouveau sur des interviews et avec des photographies des interviewés par Christian Reister. Il fera également mon prochain sur la scène photo aux Pays-Bas.
Projets et coopérations à venir:
De nouveaux livres sur la photographie, de nouvelles entrevues publiques avec des photographes, une immense exposition sur la photographie polonaise contemporaine, et plus encore.
Devise / Credo:
Profitez de tout ce que vous faites.
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
Sa diversité et l’énorme quantité de lieux d’exposition où vous pouvez voir les nouvelles tendances de la photographie et des positions classiques du monde entier à tout moment de l’année.
Site Internet:
IG: @photosbypepper
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LE Conservateur de Photographie
Nom: Alice Le Campion
Titre: Conservateur indépendant
Vos 3 expositions préférées à ce jour:
Mes expositions préférées à Chaussee 36 comprennent l’exposition de groupe Women on View, qui abordait la représentation féminine dans la photographie commerciale dans la seconde partie du 20e siècle. De même, l’exposition Shapes and Symbols de Bert Stern, qui met en évidence l’émergence de la photographie couleur créative dans la publicité dans les années 50 et 60. Ensuite, il y a Chasing Dreams, une exposition des études expérimentales d’Erwin Blumenfeld sur le corps féminin. Cette dernière exposition comprenait une discussion entre Howard Greenberg et Simone Klein sur la collecte de photographies anciennes, ce qui était fantastique.
Vos expositions / coopérations / événements les plus réussis:
L’ouverture de la Berlin Photo Week en 2019 à Chaussee 36 a été incroyable. Nous avons présenté trois expositions très diverses, et c’était également un «aperçu» du prochain espace d’exposition principal du Chaussee 36, où le travail d’Olaf Heine a été exposé.
Le groupe présente Women on View avec des photographies d’artistes de renom tels que Lillian Bassman, Horst P. Horst, Helmut Newton, Guy Bourdin, Frank Horvat, Jeanloup Sieff, Hans Feurer, Albert Watson, Peter Lindbergh et Ellen von Unwerth.
Projets à venir:
Chaussee 36 présente en tournée une version étendue de l’exposition Women of View qui sera présentée au Frauenmuseum de Wiesbaden, en Allemagne en septembre 2020. En parallèle, je travaille sur un cycle d’expositions explorant le sens de l’érotisme et planifiant également une série d’expositions de photographes basés à Berlin à New York.
Devise / Credo:
N’attendez pas le moment parfait. Prenez le moment, rendez-le parfait.
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
J’adore la diversité et la richesse culturelle de la ville. Mais aussi, même si de très bonnes institutions ont été créées comme C / O Berlin, il y a encore de nombreuses opportunités de proposer et d’introduire de nouvelles idées pour rendre cet environnement encore plus dynamique!
IG:
@ chaussee36photography
@alicelecampion
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LE Conseiller en Photographie
Nom: Benjamin Jaeger
Titre: Conseiller en Photographie et en Art
Vos 3 projets préférés à ce jour:
Au cours de mes 13 années à la tête d’une galerie de photographie de renom, j’ai bien sûr pu organiser de nombreuses expositions extraordinaires et acclamées. Maintenant en tant que conseiller et conservateur indépendant, mes projets récents préférés ont été:
– Installation multimédia schwarz, weiß, rot avec des œuvres de Sven Marquardt en coopération avec PC Neumann à Kraftwerk Berlin
– Exposition Uncomfortably Beautiful avec des collages de Justine Läufer ainsi que l’incroyable collaboration How could we not with her et l’artiste Tina Berning
– Peter Lindbergh Soiree en coopération avec DCM à l’occasion de la projection du documentaire Peter Lindbergh – Histoires de femmes lors de la Berlinale 2019
Vos expositions / coopérations / événements les plus réussis:
– Berlin Photo Week 2019 avec plus de 30000 visiteurs
– Exposition Saudade d’Olaf Heine à Chaussee 36 avec plus de 2.000 visiteurs lors de l’inauguration.
– Mise en place du format OPEN STUDIO pendant ArtWeek et Gallery Weekend dans différents ateliers d’artistes.
Projets et coopérations à venir:
– Exposition Cure d’Evelyn Bencicova lors du Photofestival CONTACT à Toronto
– Installation multimédia avec Jacob Felländer au Kraftwerk Berlin à l’occasion du Gallery Weekend 2020
– Semaine photo de Berlin 2020
– Exposition avec Andy Kassier
Devise / Credo:
Heureuse coïncidence!
Qu’aimez-vous dans la scène photo de Berlin?
Berlin est une ville de juxtaposition. En tant que creuset international pour l’art et la photographie, Berlin a une scène très décente d’artistes, de collectionneurs, de galeries, de maisons de vente aux enchères et d’institutions établies. Mais il y a aussi une foule jeune, dynamique et affamée qui réinvente constamment la ville avec sa nouvelle énergie. Construire une plate-forme d’échange et de communication pour cette grande variété d’approches artistiques est très excitant.
Compte IG: jaeger.art.advisory
