Que ce soit le changement climatique ou le dépérissement des forêts, la crise des déchets ou la pollution de la mer – l’art ne peut fermer les yeux sur les défis écologiques du présent.
Les photographes n’ont interprété le monde que de diverses manières; le point, cependant, c’est pour le changer, écrit Marx en 1845 dans ses Thèses sur Feuerbach. Par quoi il a en fait parlé de «philosophes»; et il est bien connu qu’il s’est démystifié comme un penseur qui a changé le monde comme aucun autre. Mais les photographes interprètent également le monde à chaque regard et préparent les sédiments au changement.
Car le monde fonctionne selon les lois de l’image: ce qui n’est pas visible n’existe pas, et plus quelque chose est visible, plus il existe. Le changement climatique d’origine humaine en est un exemple volatil. Bien que presque toutes les études scientifiques sur le sujet soient d’accord dans leurs déclarations fondamentales, elles restent abstraites dans leurs pronostics. Ils sont concevables, mais ils ne peuvent être photographiés que lorsqu’ils se manifestent visiblement – comme des inondations, des tempêtes de monstres ou la fonte de la glace polaire.
Quand les images manquent, la science a du mal. Les négateurs du changement climatique affirment, en fonction de leur tendance, qu’il n’y a pas du tout de changement climatique; ou si c’est le cas, ce n’est pas artificiel; ou s’il est peut-être créé par l’homme, il n’a pas de conséquences sociales ou écologiques importantes. L’histoire de ce déni est aussi ancienne que le mouvement environnementaliste lui-même, et elle atteint de manière menaçante les centres de décision politiques d’aujourd’hui, où des groupes de lobbyistes financièrement solides obscurcissent la vision de l’expertise scientifique.
La photographie, l’art peuvent-ils fournir des images qui contribuent à changer le monde? Oui il peut. Il l’a fait dans des moments spectaculaires – pensez à la guerre du Vietnam – et il le fait sans cesse dans son ensemble. L’art, selon Platon, peut servir de médiateur entre la science et la politique; et ce rôle semble plus indispensable
aujourd’hui que jamais au vu de l’état du monde. Ce numéro rassemble des exemples de photographies écologiquement engagées avec une variété de concepts et de méthodes différents – de la recherche documentaire à la mise en scène allégorique en passant par le reportage activiste. Certaines images semblent effrayantes, voire dystopiques; mais en tout il y a aussi la semence de l’espérance. Parce que la photographie non seulement interprète le monde, elle peut aussi enflammer les forces pour le changer.
Andreas Müller-Pohle
Photographie européenne 106: la question environnementale. La photographie et les défis écologiques du présent, édité par Andreas Müller-Pohle. Avec David Maisel, Dillon Marsh, Henk Wildschut, Ian van Coller, Alicja Wróblewska, Fabrice Monteiro, Lucas Foglia, Daniel Beltrá et Daniel Chatard. Également dans ce numéro: Glossaire environnemental | La planète Terre: une question de vie ou de mort
| Jardins d’horreur | Festivals photo dans le monde | Rencontres photo: d’Athènes à Białystok | Fred Baldwin: Cher M. Picasso – 80 pages, 24 x 30 cm, anglais / allemand. Numéro unique EUR 18,00, https://equivalence-shop.com
