Introduction par Maja Hoffmann and Tom Eccles au livre accompagnant l’exposition.
Industrie photographique: une histoire provisoire de l’image technique (1844-2018) offre une réflexion poignante à la fois des moments formatifs de l’histoire photographique et des réponses contemporaines à cette l’histoire (et ces textes) de notre état actuel de réfutation de l’universalisation, que ce soit par le biais race, sexe ou classe. Mais l’argument de Beshty va plus loin en suggérant que le support photographique est également affirmatif, fournissant le moyen de contrer les récits dominants de manière très réactive. En cela, Picture Industry cherche à compliquer les récits traditionnels de la photographie, en puisant dans ses rôle au sein de la science, des sciences humaines et de l’art contemporain. En tant que médias qui tirent leur puissance de la capacité de circuler – dans un sens, la capacité d’être facilement facilement – Walead Beshty soutient que la photographie et le film ne sont pas des reflets du monde et de ses inégalités, mais plutôt constitutifs du processus de colonisation, répression de classe, criminalisation, racisme. C’est particulièrement vrai en ce qui concerne les modes de circulation. Les textes inclus ici offrent une réflexion poignante des moments formateur de l’histoire photographique et aussi les réponses contemporaines à cette histoire à partir d’un courant qui réfute l’universalisation, que ce soit par la race, le sexe ou la classe. Mais pour Beshty L’argument va plus loin et suggère que le support photographique est aussi affirmatif, et donne le moyen de contrer les récits dominants de manière très réactive.
Pour cette publication, Beshty s’est également inspiré des artistes et des œuvres présentées dans l’exposition. Picture Industry, présenté au Parc des Ateliers de Luma Arles (20161 et 2018) et au Centre pour les études de conservation, Bard College (2017). La grande variété de matériaux constituant les trois expositions (y compris collections de photographies, projections de diapositives, périodiques, papiers peints, films et récentes installations vidéo, sculptures et œuvres imprimées sur papier) ont créé de nombreuses situations pour prendre en compte non seulement la matérialité des images et les technologies qui forment leur reception, mais aussi l’histoire sociale conflictuelle qui se cache sous leurs surfaces et est inextricable de leurs origines. L’historien de l’art Noam Elcott, dans sa critique de l’exposition pour Artforum, a déclaré: «L’industrie de l’image a tranquillement jeté le gant, non seulement pour les expositions qui abordent l’histoire de la photographie, mais pour toutes les enquêtes futures sur l’art et l’imagerie politique du XXe siècle au sens large … l’argument est que la photographie n’existe pas, seules les plateformes photographiques existent; le photographe n’existe pas, seule sa circulation existe .”2 Pour la Fondation Luma (et à cette occasion nos partenaires du Centre d’études curatoriales, Bard College), Picture Industry représente un projet de recherche en cours sur la production d’images et sa distribution, qui fait partie d’un archipel de programmes qui abordent largement les domaines artistique et culturel. les urgences environnementales et des droits de l’homme de notre époque.
Picture Industry est le résultat d’un projet d’enquête et de conservation pluriannuel qui a bénéficié des efforts de nombreux collaborateurs. Nous remercions tout d’abord Walead Beshty pour sa vision originale, ses recherches infatigables et son engagement continu dans un projet qui semblait parfois sans limites.
Les défis présentés par la vision ambitieuse et large de Beshty pour l’industrie de l’imagerie ont été également suivis par nos diverses équipes de collaborateurs, bureaux d’enregistrement, organisateurs d’expositions, rédacteurs en chef et concepteurs. Nous souhaitons remercier tout particulièrement Bryne Rasmussen et John Ryan Moore des studios Walead Beshty, Luz Gyalui de Luma Arles et Marcia Acita et Amy Linker de CCS Bard, sans qui ce projet n’aurait pu aboutir. Les premiers travaux de cette publication ont grandement profité des recherches approfondies et des efforts éditoriaux de Molly Everett et Andrew Blackley. Nous sommes particulièrement reconnaissants au rédacteur en chef James Merle Thomas et à la designer Ria Roberts pour leur travail dévoué, qui ont tous deux entrepris de produire une publication d’une telle envergure dans un délai limité. Et enfin, merci à tous nos collègues qui ont rendu ce projet possible.
Maja Hoffmann
Fondateur et Président Exécutif
Fondation Luma
Tom Eccles
Directeur Exécutif
CCS Bard
Picture Industry : Une histoire provisoire de l’image technique, 1844-2018
Jusqu’au au 6 janvier 2019
Luma Arles
Parcs des Ateliers
45 Chemin des Minimes,
13200 Arles
