El Precio de la Tierra (Le prix de la terre)
Depuis près d’une décennie, Alessandro Cinque consacre sa vie à documenter l’un des combats les plus urgents et les moins visibles de notre époque : l’impact de l’industrie minière sur les communautés autochtones des Andes.
El Precio de la Tierra est le résultat de ce long voyage à travers le Pérou, le Chili, la Bolivie, l’Argentine et l’Équateur — un projet photographique qui entremêle territoires, cultures et destins dans un seul récit visuel de résistance, de perte et de dignité.
Après s’être installé en Amérique du Sud en 2017, Cinque a quitté sa zone de confort pour s’immerger dans une réalité qu’il se sentait obligé de documenter. Son approche, fondée sur un langage documentaire classique, valorise la simplicité et la clarté comme outils de démocratisation visuelle.
Pour Cinque, la photographie doit rester un langage universel, accessible et capable de susciter l’empathie et la prise de conscience, un moyen de communication qui traduit des enjeux mondiaux tels que la crise climatique ou les droits des peuples autochtones en expériences humaines tangibles.
Au fil des ans, il a développé une méthode de travail qui combine l’immersion sur le terrain, la collaboration avec des journalistes et des militants locaux, et une réflexion éthique approfondie sur le rôle du photographe dans la représentation des autres.
Avec El Precio de la Tierra, cette pratique atteint sa pleine maturité : le projet ne se contente pas de dénoncer les effets de l’extractivisme, mais redonne
complexité, autonomie et dignité aux communautés qui y vivent.
Cinque travaille à la frontière entre le documentaire et la poésie, construisant un récit qui traverse les pays et les cultures pour révéler comment les mêmes dynamiques extractives se répètent dans toute la région andine. Son regard relie les paysages meurtris — rivières polluées, montagnes creusées, déserts de sel — aux visages de ceux qui résistent, transformant l’observation en témoignage et la photographie en outil de mémoire collective.
Sous la direction de Sarah Leen (ancienne directrice de la photographie chez National Geographic) et du conservateur et éditeur Santiago Escobar-Jaramillo de
Raya Editorial, le projet a évolué pour devenir une chronique visuelle du néocolonialisme contemporain, abordant des questions clés telles que la transition énergétique, la
dégradation de l’environnement et la résilience des cultures autochtones.
L’expérience de Cinque en Amérique latine a également profondément remodelé sa vision artistique. Élevé à Florence, une ville imprégnée d’un héritage eurocentrique, il a progressivement redéfini son langage visuel au contact de la culture andine et sous l’influence de maîtres tels que Martín Chambi.
De ce dialogue interculturel est née une photographie décolonisée et relationnelle, fondée sur l’inégalité entre le sujet et le photographe et animée par le désir de faire de la photographie un outil de restitution et de justice sociale.
Au fil du temps, El Precio de la Tierra est devenu bien plus qu’un projet personnel : c’est une archive vivante, construite en collaboration avec les communautés représentées, basée sur la confiance et un engagement à long terme.
Les fanzines réalisés avec le journaliste quechua Vidal Merma, distribués gratuitement dans les villages andins et qui font désormais partie de la collection permanente du MoMA à New York, constituent l’une des expressions les plus tangibles de cette vision éthique.
À travers plus de 320 000 photographies prises pendant près de dix ans, Cinque a constitué un corpus qui se situe à la croisée de la photographie documentaire, de la recherche visuelle et de l’anthropologie.
Ses images, publiées dans The New York Times Magazine, National Geographic, The Guardian, Al Jazeera et Internazionale, ont été exposées dans plus de
80 expositions individuelles et collectives dans 27 pays, dont l’Italie, la France, l’Espagne, les États-Unis, le Pérou, l’Argentine, le Chili, le Mexique, le Brésil, l’Allemagne, la Suisse, le Royaume-Uni, les Pays-Bas, la Belgique, la Pologne, le Portugal, la Chine, le Japon, la Corée du Sud, l’Australie, le Canada, l’Afrique du Sud, la Suède, la Norvège, le Danemark, la Finlande et la Turquie.
Parmi les lieux les plus remarquables, citons le Victoria and Albert Museum (Londres), le Museum of Photographic Arts (San Diego), Fotografiska (Stockholm et Shanghai), la Fundación PROA (Buenos Aires) et Arter (Istanbul).
Récompensé par des prix prestigieux tels que le World Press Photo, le Sony World Photography Award, le Prix Photo Terre Solidaire, la bourse Vital Impacts et la bourse National Geographic Explorer, Cinque continue d’explorer la relation entre la terre, l’identité et le pouvoir.
Avec El Precio de la Tierra, Alessandro Cinque livre la synthèse la plus profonde de son parcours artistique et humain, une œuvre qui fusionne photographie, anthropologie et engagement civique, transformant l’image en un espace de résistance, de mémoire et de conscience collective.
