Magazine L’Œil de la Photographie : Histoire et Actualité de l’art photographique à travers le monde

Valérie Dufour & Rachel Hardouin présentent l’exposition Irina Ionesco 1970-1980 dans deux galeries en simultané. Les photographies et les tirages d’époque sélectionnés par la photographe dans le cadre de sa rétrospective à la galerie REFLEX à Amsterdam en 2016, sont présentés simultanément au public, dans les deux galeries situées au cœur de Paris 10e, à partir du mardi 25 mars. Cette collection d’œuvres originales n’a jamais été présentée au public…

Le photographe Vincent Peal présente son nouveau livre Rites & cérémonies d’Asie du Sud-Est publié par Timeless Edition, dédié aux rites et cérémonies religieuses en Asie, à travers une expo-présentation qui se tient jusqu‘au 30 mars à la Chapelle du Grand Hospice à Bruxelles. À travers son objectif, Vincent Peal explore les pratiques culturelles et spirituelles souvent méconnues et qui pourtant façonnent les communautés asiatiques, dans lesquelles il a pu…

Howard Greenberg Gallery, en collaboration avec Sasha Wolf Projects, présente Rahim Fortune : Reflections, une exposition de photographies captivantes et touchantes explorant le Sud des États-Unis, visible du 22 mars au 24 mai 2025. Rahim Fortune : Reflections mêle photographie documentaire et histoire personnelle de Fortune pour exprimer sa compassion envers le Sud des États-Unis, une région qui a nourri l'artiste tant sur le plan personnel que créatif. Reflections présente…

Cette double exposition, Life Rooted in the Land (La vie ancrée dans la terre), à The Hulett Collection, met en lumière deux communautés rurales, chacune confrontée aux défis de son environnement tout en restant fidèle à des traditions séculaires. Luke Oppenheimer présente Ottuk et Sebastião Salgado, Genesis: The Nenets.   Luke Oppenheimer – Ottuk Luke Oppenheimer est un photographe documentaire et conteur visuel originaire de l'Oklahoma rural, avec une formation…

L’Œil de la Photographie présente chaque mois des sujets provenant de The Agents Club, tels que leurs Insta News, Master Series ou Profiles. Thomas Hauser est un artiste et photographe berlinois connu pour son approche intimiste, poétique et statique du portrait et de la photographie de mode. Après des études de peinture dans les années 80, le travail de Thomas a pris un caractère résolument photographique avant qu'il ne décide de…

Nommé pour deux British Independent Film Awards (BIFA), dont ceux du meilleur long métrage documentaire et du meilleur premier réalisateur, Modern Films présente « Two Strangers Trying Not To Kill Each Other » dans les cinémas britanniques et irlandais. Le film est réalisé par Jacob Perlmutter et Manon Ouimet, produit par Manon & Jacob, Royaume-Uni et Final Cut for Real, Danemark, et produit par le label Fremantle Undeniable et Louverture…

Julia Gragnon expose Chaos Calme de Paolo Pellegrin dans sa Galerie de l’Instant. Elle nous a fait parvenir ces images et son texte. J’ai découvert le travail de Paolo Pellegrin grâce aux Rencontres d’Arles en 2008. C’était la première fois que j’y allais et son exposition « As I was dying » se trouvait dans le dernier bâtiment des Ateliers SNCF. Quel choc de découvrir ses images, leur puissance, la…

Dans son dernier livre publié par Workshop Arts, I Still Speak Southern In My Head, Nancy Richards Farese crée des collages qui intègrent des fils, des perles, des boutons et du tissu avec des images d'archives familiales et des photographies récentes pour créer un mémoire visuel complexe dans lequel Farese réexamine son enfance dans le Sud dans les années 60. Certains des tropes culturels qui résonnent avec l'expérience du Sud…

The Little Black Gallery a annoncé la tournée américaine de l'exposition « Cowboys and Queens » de Jane Hilton.  Inauguration le 27 mars au FreyBoy Art Salon de Las Vegas, Los Angeles, puis Tulsa Oklahoma, et en septembre à la Hulett Collection, et enfin à la Palo Gallery de New York au printemps 2026. « Cowboys and Queens » reflète le nouveau rêve américain contemporain. Un cocktail utopique qui célèbre…

Pour célébrer le Women History Month, PDNB Gallery présente cette exposition virtuelle. La galerie nous a envoyé ces photos et ces quelques mots. Certaines sont célèbres, mais la plupart ne le sont pas, toutes ont une influence unique. Ces femmes, jeunes et moins jeunes, sont photographiées par des photographes talentueux exposés par la galerie Photographs Do Not Bend. PDNB continue de célébrer 30 années exceptionnelles à Dallas. Honorons les femmes,…

Dans Flowers drink the river, son nouveau livre édité par Setanta Books, Pia-Paulina Guilmoth évoque son parcours de transition de genre à travers un récit onirique placé sous le signe d’une nature sacrale. Flowers drink the river est né de l’obscurité. Sans emploi, ni logement, forcée de retourner vivre chez ses parents, terrorisée à l’idée de faire son coming out, coincée dans un corps dont elle veut se libérer… Pia-Paulina…

Depuis ses débuts, écho 119 s'attache à mettre en avant le travail des femmes photographes japonaises en mettant en lumière leurs points de vue uniques et sensibles. La galerie inaugure son nouvel espace avec une exposition personnelle de Rinko Kawauchi, qui coïncide avec la publication de son livre M/E (Delpire). Rinko Kawauchi saisit avec une vive douceur l’évanescence du quotidien. Son œuvre, empreinte de poésie et de délicatesse, nous invite…

L'édition d'aujourd'hui est consacrée à l'un des photojournalistes les plus importants de notre époque. Depuis près de six décennies, Stephen Shames documente le monde en tant que photojournaliste primé. À travers ses photographies, il révèle les émotions brutes et les vérités profondes qui se cachent derrière les enjeux politiques mondiaux comme les enjeux personnels. De la chronique du mouvement des Black Panthers dans « Power to the People: The World…

Extrait de l'essai de Jeffrey Henson Scales : Ce livre n'est ni une synthèse ni une structure narrative. Il s'agit plutôt d'un collage de la vie de Shames en tant que photographe, d'un mélange de son œuvre. La photographie documentaire, par nature, est construite à partir de personnes, de lieux et d'objets que l'artiste trouve dans le viseur de son appareil. À l'instar de nombreux artistes de l'histoire de l'art…

Ce qui m'intéresse, ce n'est pas le point de départ, mais le parcours. Mon parcours de photographe a débuté dans les années 1960, alors que j'étais étudiant à l'Université de Californie à Berkeley. Je suis devenu un artiste de la lutte. J'ai rencontré les leaders des mouvements anti-guerre du Vietnam et du Black Power, dont Bobby Seale, cofondateur des Black Panthers, qui est devenu mon mentor. Seale et les Panthers…