Ce nouveau livre puise dans les archives du photographe David Hurn pour faire la chronique de sa carrière sur une période de plus de 65 ans. La réalisation de ce nouveau livre a permis à Hurn de revisiter et de réévaluer des photographies jusque-là négligées avec les avantages du temps et de l’expérience, et de les mettre en avant. Ces photographies moins vues sont publiées aux côtés de certaines de ses œuvres les plus connues pour démontrer la longévité et l’étendue de sa carrière remarquable.
Le livre s’ouvre sur l’une des premières photographies jamais prises par Hurn en 1955 à Londres, rapidement suivie d’une image de la révolution hongroise en 1956, reportage qui a contribué à établir sa réputation. Vivant à Londres pendant cette période, il est devenu un narrateur visuel de la révolution sociale des années 1950-1960 à travers les changements sociaux et démographiques tout en travaillant pour le Sunday Times, Queen Magazine et Town Magazine, entre autres.
Hurn a entrepris de nombreux projets à long terme aux États-Unis et le livre comprend une sélection de ces travaux allant des scènes de rue à New York aux déserts de Californie et aux concours de sosie de Dolly Parton et aux cours d’exercices de groupe en Arizona. Des photographies prises à travers l’Europe en France, en Grèce, en Irlande, en Italie, en Suède, en Suisse et en Yougoslavie dans les années qui ont suivi montrent sa polyvalence, documentant souvent où et comment les traditions et les coutumes se sont heurtées à la modernité.
Certaines des photographies les plus connues de Hurn ont été prises à la suite de la catastrophe d’Aberfan au Pays de Galles en 1966. Cet événement a été particulièrement poignant pour le photographe et a contribué à sa décision de retourner au Pays de Galles depuis Londres quelques années plus tard. Une fois là-bas, son intention était d’aller au-delà des clichés pour photographier le Pays de Galles avec toutes ses complexités. Peu de temps après son retour en 1973, il a créé l’École de photographie documentaire à Newport à une époque où la région était en proie à la désindustrialisation avec des taux de chômage élevés. Son objectif était d’enseigner la photographie pour diversifier le marché du travail. Après avoir quitté l’école en 1989, Hurn s’est finalement détourné du photojournalisme documentaire pour créer un travail avec une approche plus personnelle, qu’il continu encore aujourd’hui depuis son domicile de Tintern, au Pays de Galles.
Né à Surrey en Angleterre en 1934, mais d’origine galloise, David Hurn est un photographe autodidacte qui débute sa carrière en 1955 comme assistant à l’agence Reflex. Il devient membre associé de Magnum en 1965 et membre à part entière en 1967. En 1973, il crée l’École de photographie documentaire à Newport, au Pays de Galles.
En 1997, il a collaboré avec le professeur Bill Jay au manuel, On Being a Photographer, qui est imprimé depuis. Le livre de Hurn, Wales: Land of My Father, est le résultat d’un projet auto-initié visant à découvrir ce que signifie l’expression «ma culture». Il a observé des changements au Pays de Galles de 1970 jusqu’à la publication du livre par Thames and Hudson en 2000. En 2016, Hurn a reçu une bourse honoraire de la Royal Photographic Society, et en 2020, il a reçu un Lucie Award for Achievement pour son travail Documentaire.
David Hurn: Photographs 1955 – 2022
RRB Photobooks
Couverture rigide, 140 pages
Avec un essai d’Isaac Blease
La première édition comprend 100 exemplaires en édition spéciale avec tirage argentique en édition limitée
RRP £60 | £225
www.rrbphotobooks.com/collections/publishing/products/david-hurn-photographs-1955-2020
