L'historienne de l'art Maeva Dubrez a publié un essai riche comme documenté sur l'œuvre de Deborah Turbeville chez ACTEDITION, fruit d'une recherche approfondie. Voici un extrait de son essai : Cet essai résout l’énigme de l’œuvre de Deborah Turbeville en passant au crible ses tirages photographiques. Elle était bien plus qu’une photographe : sa démarche repousse les limites floues entre photographie et cinéma, explorant constamment de nouveaux horizons. Le parti pris…
Magazine L’Œil de la Photographie : Histoire et Actualité de l’art photographique à travers le monde
L’Œil de la Photographie est le site web de référence pour toute l’actualité de l’art photographique. Un contenu complet et varié à disposition de tous, professionnels et amateurs, en français et en anglais. Son agenda offre la sélection la plus complète des événements photographiques dans le monde (expos photos, salons, remises de prix, conférences, foires, ateliers photo…).
Dans le cadre du Mois de l’Histoire des Femmes et pour célébrer la sortie de la monographie Deborah Turbeville : Photocollage, The National Arts Club de New York organisait le colloque “Deborah Turbeville and the Female Gaze” autour du regard des femmes et sur les femmes en photographie. Défini pour la première fois par Laura Mulvey en 1975 dans son article Plaisir visuel et cinéma narratif, le concept de female…
Photo Elysée a récemment rendu hommage à Deborah Turbeville, photographe américaine repérée à partir des années 1970 pour ses photographies de mode. Mais Turbeville, c’est bien plus que ça, c’est un travail sur la photographie et sa matérialité. En collaboration avec la collection MUUS, Photo Elysée nous permet de découvrir une véritable femme artiste. Difficile de classer le travail de Deborah Turbeville (1932-2013), tant son œuvre est riche en recherche…
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René Groebli, né en 1927 à Zurich, fait partie d’une génération de photographes suisses qui a, après la deuxième guerre mondiale, marqué l’histoire de la photographie du XXe siècle. Élève de Hans Finsler dans la fameuse classe de photographie à l’école d’art de Zurich – qui fut également fréquentée par Robert Franck, Werner Bischof et René Burri – il s’affranchissait des recherches apportées par la nouvelle objectivité des années 1920.…
The Drake documente la vie de personnes vivant juste au-dessus du niveau de la survie sur un bloc carré à Nashville, Tennessee. La zone est centrée sur un motel classique des années 1940, The Drake, qui a figuré dans de nombreux films au fil des ans et où des dizaines de stars, dont Elvis Presley et Dolly Parton, ont même séjourné à son apogée il y a longtemps. Les images…
The Acute Schizophrenia Paranoia Blues (Oh there ain't no cure for acute schizophrenia disease) À première vue, ce projet autobiographique - que j’ai intitulé selon une chanson des Kinks « The Acute Schizophrenia Paranoia Blues (Oh there ain't no cure for acute schizophrenia disease) » - semble être une série drôle, mais il s'agit en fait d'un essai introspectif sérieux. Ron Padgett, le grand poète american (et ami) qui a…
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Dernières actualités
Doyle Wham présente In Bloom, la première exposition personnelle de Morgan Otagburuagu au monde. Otagburuagu (né en 1997, État d'Abia, Nigeria) est un photographe autodidacte qui a fait des vagues dans les industries de la mode et de l'art avec son style unique de portrait. Dans cette exposition, une nouvelle série, In Bloom, fait ses débuts mondiaux. Ces œuvres sont d'une importance monumentale pour l'artiste, car elles représentent un mouvement…
London Gallery Weekend, le plus grand week-end de galeries au monde, a annoncé son retour du vendredi 2 au dimanche 4 juin 2023. Créée en 2021, cette troisième édition de l’événement public gratuit réunira les galeries de la ville et attirera des dizaines de milliers de visiteurs à s’engager avec l’art dans des endroits à travers la ville. Nous vous présentons quatre des galeries exposantes. Mazzoleni présente Toscani Chez Mazzoleni,…
La Galerie Max Hetzler, Londres présente une exposition consacrée aux nouvelles œuvres de Thomas Struth (né en 1954). Il s'agit de la première exposition personnelle de l'artiste à la galerie de Londres et la première fois que ses photographies renommées prises au CERN, le Centre européen pour la recherche nucléaire, sont exposées au Royaume-Uni. Les interprétations de Struth du CERN font partie de Nature and Politics (2007 -), un groupe…
Sprüth Magers présente Mirror, une exposition de Jean-Luc Mylayne. La poésie et les questions philosophiques existentielles définissent la pratique photographique conceptuelle de Jean-Luc Mylayne depuis plus de quatre décennies. Capturant des oiseaux dans leurs habitats naturels, l'artiste crée des images formellement surprenantes et soigneusement calibrées. Sprüth Magers a le plaisir de présenter Mirror, une sélection chorégraphiée des œuvres de Mylayne formant un ensemble distinctif thématique autour de la fragilité de…
Foto Wien a 10 ans Le 1er juin, le plus grand festival de photographie d'Autriche a inauguré son édition anniversaire en mettant l'accent sur la vérité et le mensonge dans la photographie. Le festival, affilié au Mois européen de la photographie, fête son dixième anniversaire avec environ trois cents événements dans 110 lieux et 350 artistes de vingt-cinq pays. Foto Arsenal Wien accueillera Foto Wien pour la première fois, avec…
Au Pavillon Comtesse de Caen à Paris, l’Académie des beaux-arts expose la première série photographique du reporter franco-suisse Bruno Barbey, Les Italiens. Un hommage rendu à ce pilier de l’agence Magnum décédé en 2020. Il est l’un des rares photographes à avoir siégé à l’Institut de France, où une section dédiée au huitième art est créée en 2006. Bruno Barbey a tout juste 21 ans lorsqu’il décide d’aller photographier l’Italie.…
En parallèle des mondes de la politique, de la culture et de la mode, Françoise Huguier commence à sillonner le monde comme territoire de rencontres, aimantée par la diversité de ses cultures et de ses sociétés. Que ce soit en Europe, en Afrique ou en Asie, elle y porte le même œil singulier et graphique qui ne manque jamais d’humour. En 1989, elle parcourt le continent africain sur les pas de Michel Leiris. Un…
teNeues présente Between Worlds, une plongée sans précédent dans la carrière longue de plusieurs décennies de la photographe d'art Barbara Cole, relatant sa vision changeante du monde qui est aussi romantique qu'intemporelle. Rassemblées ainsi pour la première fois, les images de Between Worlds retracent l'esprit pionnier de Barbara Cole depuis son utilisation précoce du Polaroid avant qu'il ne disparaisse et sa quête pour développer sa propre approche picturale de la…
Utiliser un appareil photo argentique est toujours un pari. On pense savoir ce qu’on a pris, mais au final c’est souvent autre chose, parfois en mieux parfois en flop. Faire des surimpressions fait monter le taux d’incertitude de plusieurs crans car on ne sait pas comment les deux images vont s’entendre sur le film. Au départ il y a l’idée de jouer avec la mémoire instantanée pour mélanger deux impressions,…
Thierry Clech photographie au fil de ses voyages. Il travaille exclusivement en argentique et noir & blanc. Il a publié plusieurs livres (les trois derniers : Indian lights, Kehrer Verlag, 2020 ; Istanbul, 89Books, 2021 ; Sunset on Ukraine, Snoeck Publishers, 2022). Ses images ont été exposées en France et à l’étranger : Galerie Basia Embiricos, Galerie Argentic, Galerie Artphotoby, Galerie Nadar, Fotofever, Bibliothèque Nationale de Biélorussie, BlowUp Angkor Festival,…
London Gallery Weekend, le plus grand week-end de galeries au monde, a annoncé son retour du vendredi 2 au dimanche 4 juin 2023. Créée en 2021, cette troisième édition de l'événement public gratuit réunira les galeries de la ville et attirera des dizaines de milliers de visiteurs à s'engager avec l'art dans des endroits à travers la ville. Avec plus de 120 galeries participantes confirmées à ce jour et dont…
Après 18 mois sur la route, le Prix Pictet Fire, le neuvième cycle du Prix Pictet est arrivé au Fotografiska Museum de New York pour sa destination finale. L'édition d'aujourd'hui est entièrement consacrée à la vaste exposition et au corpus des 13 photographes présentés, avec en tête d'affiche la lauréate du prix Pictet : Sally Mann. Avec nos remerciements à Isabelle von Ribbentrop, Michael Benson, Fariba Farshad et l’équipe de…
Cinéastes et artistes, Joana Hadjithomas et Khalil Joreige interrogent la fabrication des images et des représentations, les constructions imaginaires et l'écriture de l'histoire. Leurs œuvres créent des liens thématiques et formels entre photographie, vidéo, performance, installation et cinéma. Les artistes sont connus pour leurs recherches au long cours basées sur des documents personnels ou politiques, avec un intérêt particulier pour les traces de l'invisible et de l'absent, des histoires gardées…
Née en 1972 dans la préfecture de Shiga au Japon, Rinko Kawauchi vit et travaille à Tokyo. En 2001, elle a publié simultanément une série de trois livres photographiques - UTATANE, HANABI et HANAKO avec l'éditeur Little More, et en 2002, elle a reçu le prestigieux 27e prix Kimura Ihei pour UTATANE et HANABI. Hanabi, 2001 Déclaration de l'artiste J'ai photographié des feux d'artifice chaque été entre 1997 et 2001,…
Sally Mann est connue pour ses photographies de sujets intimes et familiers rendus à la fois sublimes et inquiétants. Ses œuvres explorent la famille, les réalités sociales et le passage du temps, capturant les tensions entre la nature, l'histoire et la mémoire. Né à Lexington, en Virginie, Mann a commencé à étudier la photographie dans les années 1960, en fréquentant les ateliers Yosemite de la galerie Ansel Adams dans le…