Nous avons appris par la Robert Mann Gallery le décès de Larry Fink. La galerie a déclaré :
Nous sommes attristés de partager la nouvelle du décès de Larry Fink, un ami cher et un artiste extraordinaire.
Il nous manquera beaucoup.
Cette semaine toutes nos archives présentées sur la page d’accueil du site seront dédiées à Larry Fink.
En décembre dernier nous avions publié l’article suivant.
Robert Mann Gallery a annoncé la représentation de Larry Fink ainsi que son exposition inaugurale à la galerie. L’exposition présente des œuvres de la série : Social Graces, Boxing et Loggers, entre autres. Né à Brooklyn en 1941 et élevé à New York, Fink a commencé à faire des photos au début de son adolescence. Il a reçu des cours privés et a été encadré par la photographe Lisette Model dont le travail l’a grandement influencé. Il a été fortement marqué par la dichotomie au sein de sa famille, et en particulier par la nature contradictoire de sa mère, qu’il a décrite comme une femme bourgeoise et marxiste.
Depuis les années 1970, Fink vit et travaille dans une ferme à Martins Creek, en Pennsylvanie, où il a rencontré les Sabatine. Les images de cette famille prendront plus tard une grande importance dans la série Social Graces. Fink a photographié des moments normaux de leur vie, tels que des fêtes d’anniversaire et des remises de diplômes, tout en explorant simultanément la croûte supérieure de la haute société de Manhattan. Fink assistait à des soirées à New York où il photographiait les excentricités de cette haute société de Manhattan, conduisant des heures dans son camion, buvant du gin tonic au bar pour se mettre à l’aise. Ensuite, il rentrait chez lui pour développer immédiatement ses films. Les images de la famille Sabatine et des fêtes de la haute société ont exploré les questions de classe et ont finalement cédé la place à la série la plus acclamée de Fink : Social Graces. Social Graces a fait l’objet d’une exposition personnelle au Museum of Modern Art en 1979 et de sa première monographie publiée par Aperture en 1984.
Le style distinctif de Fink, utilisant un flash portatif séparé de son appareil photo, lui permet d’isoler ses personnages dans l’espace, mettant son travail à part tout en explorant ses sujets avec empathie. Son travail a été publié dans les magazines Vanity Fair, The New York Times Magazine, W et GQ Magazine pour n’en nommer que quelques-uns. Il a passé plus d’un demi-siècle en tant que professeur influent dans des institutions telles que le Bard College, la Yale University School of Art, la Cooper Union, la Parsons School of Design et l’Université de New York. Fink a également une exposition avec Judith Joy Ross, intitulée Timestamp au Allentown Art Museum jusqu’au 16 avril 2023.
Larry Fink a eu des expositions personnelles au Museum of Modern Art, au Whitney Museum, au Philadelphia Museum of Art, au deCordova Sculpture Park and Museum, au Musée de l’Elysée en Suisse, au Musée de la Photographie en Belgique, une rétrospective 2019 exposition à la Fotografia Europea en Italie, entre autres. Il a reçu deux bourses John Simon Guggenheim (1976 et 1979), deux National Endowment for the Arts, Individual Photography Fellowships, le International Center for Photography Infinity Award for Lifetime Fine Art Photography, il a été le récipiendaire du Lucie Award for Documentary Photography in 2015 et 2017, ainsi que de nombreux autres prix et récompenses prestigieuses.
Larry Fink
Robert Mann Gallery
14 East 80th Street
New York NY 10075
www.robertmann.com
