DELILAH MONTOYA : Les Nouveaux Guerriers
Body Armor, une exposition récente présentée au MOMA PS1, mettait en vedette quatre femmes artistes qui véhiculaient des expressions de pouvoir et d’identité, à travers leurs vêtements ou leurs objets, pour définir la féminité. Cette exposition coïncidait avec l’actuel mouvement #MeToo, qui sera l’un des nombreux projets parmi d’autres dans le futur à s’attaquer à ce phénomène culturel.
Les photographies de Delilah Montoya étaient présentées dans cet exposition au PS1. La série mise en valeur était sa remarquable série New Warriors, un document sur des boxeuses du Sud-Ouest. La galerie PDNB expose ces photographies en novembre-décembre.
C’est un moment mémorable en Amérique, à ne pas négliger. Imaginez les progrès lents mais certains des femmes. Par exemple, dans le sport, la loi Title IX donnait aux femmes plus d’égalité dans le sport. La boxe féminine est devenue une réalité dans le monde du sport lorsque la Fédération internationale de boxe féminine (IWBF) a été créée en 1992.
Montoya considère ces femmes comme des malcriada mal élevées, définie comme une servante mal élevée ou une mauvaise fille. Dans son interprétation, les boxeurs vont à l’encontre des règles du profil féminin. Ces femmes dictent ce qu’elles désirent. Les jeunes femmes, qui assument de nombreux rôles en tant que mère, épouse, femme au travail et athlète, trouvent le temps de poursuivre leur rêve de devenir boxeuse professionnelle. Leur participation sérieuse implique des séances d’entraînement quotidiennes au gymnase, des coups comme un homme, des muscles et de l’endurance.
Qu’est-ce qui les motive à participer à un sport aussi dominé par les hommes? Il y a une multitude de raisons. Comme les hommes, ces femmes sont compétitives. Comme les hommes, elles aiment le sport d’action en tête-à-tête. Comme les hommes, elles veulent être fortes. Mais contrairement aux hommes, elles doivent lutter plus fort pour être pris au sérieux.
Les photographies de Delilah, bien que réalisées entre 2003 et 2005, contribuent à notre perception actuellement contestée sur la féminité.
PAUL SOKAL : Avant l’iPhone
L’arôme des biscuits cuits au four est ce parfum familier qui évoque des souvenirs de votre enfance. Tout à coup, vous vous souvenez que votre mère (ou votre père) a sorti les biscuits du four et que vous êtes là, prêt à dévorer la première friandise chaude .
Paul Sokal collectionne de vieilles reliques de son enfance et de son passé pas trop récent. Ces objets sont les matériaux pour cette série, Before iPhone. À l’instar de cette odeur de biscuits, ces objets d’une machine à remonter le temps déclenchent des souvenirs de la culture analogique avec laquelle beaucoup d’entre nous ont grandi. Sokal a déclaré: «Le rythme de vie était plus lent et la communication se faisait face à face, et non pas en envoyant un message de l’autre coté de la salle. Quand c’était plus facile de se connecter à la personne assise en face à table qu’avec le monde entier.”
En studio, Sokal place ces reliques archétypales sur un fond blanc. La photo obtenue est présentée en grand format couleur. Le modèle de téléphone «Princess» des années 1960 a une couleur jaune vif qui faisait partie intégrante de la culture Pop. Vu en grand, il est encore plus vivant et accrocheur.
Récemment, cette série a été exposée au Grace Museum à Abilene, au Texas. C’est la première fois que les photographies de Paul Sokal sont exposées à la galerie PDNB. Sokal est né en 1953 et a grandi à Williamsville, NY, dans la banlieue de Buffalo. Avec une pause de 25 ans dédiée à sa carrière de médecin, il travaille activement dans la photographie et a été reconnu dans le cadre de divers spectacles organisés par des jurys locaux et nationaux.
DELILAH MONTOYA : Les Nouveaux Guerriers
PAUL SOKAL : Avant l’iPhone
17 novembre – 29 décembre 2018
Photographs Do Not Bend Gallery (PDNB Gallery)
154 rue Glass, Ste. 104
Dallas, TX 75207
