Holden Luntz Gallery présente de nouvelles acquisitions de Will McBride.
McBride est un photographe de reportage, de photographie d’art et d’illustration de livres. Il est également connu comme peintre et sculpteur. Il a eu une carrière indépendante de 50 ans. McBride a grandi à Chicago, a fréquenté l’Art Institute of Chicago puis l’Université du Vermont et est finalement diplômé du Syracuse University College of Fine Art en 1953. Il était un élève privé de Norman Rockwell.
Il a servi dans l’armée américaine de 1953 à 1955. Il vit en Allemagne depuis 1955. En 2004, McBride a reçu le prix Dr. Erich Salomon, décerné par l’Association photographique allemande (Deutsche Gesellschaft für Photographie). Son travail a été publié dans Twen, parmi d’autres magazines européens.
La majeure partie de son travail photographique n’est pas souvent vue aux États-Unis. Son style est vaguement documentaire et traite des rites de passage et de la majorité. Son livre de 1975 Montre-moi! (titre allemand Zeig Mal !) a fait scandale. Il a ensuite suivi avec quatre autres livres. Ses expositions personnelles depuis 2000 ont inclus: la Galleria d’Arte Moderna. Bologne; Galerie Dany Keller, Munich; Galerie argus fotokunst, Berlin; Galerie Camera Work, Berlin; Galerie Eva Poll, Berlin; Galerie Brauzeh Five Francfort / Main.
LA CULTURE DE LA JEUNESSE DANS L’ALLEMAGNE D’APRÈS-GUERRE
Will McBride, né en 1931 à Saint-Louis, est un photographe américain surtout connu pour ses images en noir et blanc de la culture des jeunes dans l’Allemagne d’après-guerre. Bien que parfois controversé en raison de sa nature franche et explicite, le travail de McBride propose une approche documentaire personnelle qui a eu une influence remarquable sur les travaux de photographes ultérieurs tels que Nan Goldin et Wolfgang Tillmans.
DU VERMONT À L’ALLEMAGNE
L’implication de McBride dans la photographie est venue plus tard dans sa vie. Il a commencé ses études à l’Université du Vermont, où il a étudié la peinture en privé avec Norman Rockwell. Il a ensuite été transféré à la School of the Arts Chicago, mais a finalement terminé ses études à l’Université de Syracuse en 1953. Sa première introduction à Berlin a eu lieu au milieu des années 50 lorsqu’il a été envoyé en Allemagne alors qu’il servait dans l’armée. Après avoir été renvoyé de l’armée, McBride a décidé de s’installer à Berlin. À ce moment-là, la ville était en train de se reconstruire et de se redécouvrir après la guerre. McBride est immédiatement devenu fasciné par la documentation de la reconstruction rapide de l’Allemagne de l’Ouest, ainsi que par ses effets sur la culture des jeunes. Le sentiment émergent d’optimisme et d’espoir dans une ville en ruines est devenu un thème récurrent dans le travail de McBride et a commencé une longue histoire d’amour photographique avec Berlin.
TWEN MAGAZINE
La passion et l’esprit aventureux de Will McBride n’ont pas tardé à se faire remarquer et Willy Fleckhaus (considéré comme le premier directeur artistique d’Allemagne) a nommé McBride Head of Photography pour le magazine jeunesse très acclamé Twen. Il a commencé à documenter la révolution sexuelle et l’effondrement des barrières au sein d’une ville divisée, avec la touche de tendresse de l’adolescence. La culture des jeunes, à l’époque, se débarrassait des terreurs et des effets de la guerre et apprenait à retomber amoureuse de la vie, du sexe et de l’autre. Ses images ont introduit une nouvelle perspective, qui a souvent été controversée pour les téléspectateurs. Même si l’idée d’une révolution sexuelle était populaire dans toute l’Europe dans les années 1960, la photographie de McBride avait toujours la capacité d’étourdir le spectateur par sa franchise. Bien que parfois explicites dans leur contenu, les photographies de McBride transmettent toujours un sentiment de charisme et de charme, plein d’émerveillement et d’étonnement face à l’Allemagne d’après-guerre et à la culture florissante de la jeunesse.
BRISER LES TABOUS
Au cours de son mandat à Twen, Will McBride a souvent fait des voyages vers l’inconnu, a brisé des tabous, pour trouver des sujets passionnants et authentiques. Il a non seulement été l’un des premiers photographes à redéfinir la mince frontière entre la vie professionnelle et le photojournalisme, mais il a également pratiqué une perspective rapprochée impressionnante. La proximité que McBride a établie avec ses sujets a créé un sentiment général que le photographe appartenait, qu’il était un initié, entraînant le spectateur plus profondément dans les images.
MIKE SOUS LA DOUCHE
L’une des photographies qui représente le mieux l’esthétique intime de McBride est celle qui est également considérée comme l’une de ses plus emblématiques. Mike in the Shower appartient à une série de photographies de la série intitulée Salem Suite. La série, commandée à l’origine par Twen en 1963, mettait en vedette McBride suivant Mike, un élève de la Salem Castle School située à Beden – Württemberg, et le documentant ainsi que ses pairs dans leurs habitats naturels. McBride a suivi Mike à travers les cours, les entraînements sportifs et les repas dans ce qui était considéré comme l’une des écoles les plus prestigieuses d’Europe. La photographie en noir et blanc montre Mike, le sujet principal de McBride, prenant une douche avec d’autres étudiants dans les douches communes. L’idée générale de la série était de documenter des aspects de la vie étudiante. McBride brise complètement la barrière entre le sujet et l’artiste, en particulier dans cette image. Le sujet est vu inconscient de la présence d’une caméra. McBride fait également une tendre référence à la sensualité qui est un thème commun à ses photographies. La photographie se heurte à l’innocence et à la curiosité, montrant des instantanés de l’adolescence en mouvement.
UNE INFLUENCE INDÉNIABLE SUR LA PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE
Si les images de Will McBride ont fait sensation (et parfois scandalisé) dans les années 50 et 60, son influence dans la photographie contemporaine est indéniable. Il est devenu un point d’influence majeur pour les artistes qui explorent les thèmes du passage à l’âge adulte, de la jeunesse, ainsi que des idées telles que l’explosion démographique et qui ont adopté une approche documentaire personnelle globale au sein du médium. L’intimité, l’authenticité et la proximité ressenties dans ses photographies s’avèrent être l’un des plus grands défis pour les photographes d’aujourd’hui. Le beau et délicat travail de Will McBride a servi de représentation de la culture, des arts et de la politique de l’après-guerre en Allemagne et au-delà. Son travail reste dans les collections du J.Paul Getty Museum et du Philadelphia Museum of Art. Will McBride a reçu le prix Dr. Erich Salomon en 2004, le faisant rejoindre les rangs de photographes tels que Robert Lebeck et Sebastião Salgado et Barbara Klemm. Il est décédé à Berlin, en 2015, à l’âge de 84 ans.
Holden Luntz Gallery
332 Worth Ave
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