La galerie Steven Kasher présente Fred W. McDarrah: New York Scenes. L’exposition présente près de 100 photos N/B vintage allant de la fin des années 1950 au milieu des années 1970. L’exposition présente les images les plus emblématiques de McDarrah, ainsi que des œuvres rares de ses nombreuses archives. L’exposition lance la publication de l’étude la plus complète sur le photographe, Fred W. McDarrah: New York Scenes, publiée par Abrams, qui comprend plus de 270 illustrations et un essai en introduction de Sean Wilentz. Il s’agit de la quatrième exposition personnelle de McDarrah à la galerie.
Le travail de Fred W. McDarrah connaît une nouvelle grande reconaissance. En plus de notre exposition et de la nouvelle monographie, une exposition personnelle intitulée Dans le monde de l’artiste: photographies de Fred W. McDarrah ouvrira au Parrish Art Museum en novembre 2018. Trois expositions supplémentaires seront inaugurées en 2018: Fred W. McDarrah Hurler! Arts, New York; Fred W. McDarrah: Imaging The Living Theatre, 1968 à l’Alchemical Theatre Co., New York; et The Beat Generation: photographies de Fred W. McDarrah au Beat Museum de San Francisco.
Fred W. McDarrah (1926 – 2007) était le seul photographe du Village Voice pendant des décennies et son premier éditeur photo. McDarrah était les yeux du Village Voice. Ses images étaient l’expression graphique de l’ hebdomadaire alternatif le plus important et le plus dynamique des États-Unis, car il témoignait , et aidait à créer les décennies les plus vibrantes de la plus grande ville du monde. Par le biais du Voice, beaucoup de ses images sont logées dans nos mémoires collectives de la bohème et de la contre-culture. Il a couvert les diverses scènes du centre-ville de New York, produisant une archive visuelle, encyclopédique et inégalée des personnes, des mouvements et des événements. McDarrah fréquentait les bars, les cafés et les galeries où se réunissaient les écrivains, les artistes et les musiciens. Il était le bienvenu dans les appartements et les greniers de l’aristocratie culturelle avant-gardiste de la ville. Il a capturé tous les moments cruciaux, de Jack Kerouac en train de lire de la poésie, à Bob Dylan dans Christopher Park en passant par Andy Warhol en train de tourner un film dans la«factory», à la rébellion de Stonewall.
Sean Wilentz, célèbre historien, décrit de manière vivante comment McDarrah a documenté la transformation de Greenwich Village d’une scène bohème locale en un mouvement mondial. «Fred a laissé derrière lui une œuvre sans précédent privilégiée de ce patrimoine mobile tel qu’il existait dans le Greenwich Village du milieu du siècle, quand, pendant un certain temps, le village a secoué la nation et le monde. Personne n’a jamais été aussi proche, et toute future chronique bohème sera forcément tournée de manère differente. Il était au bon endroit au bon moment, et quand la chance est venue pour lui d’en tirer le meilleur parti, il ne l’a pas ratée. Donc, tant qu’il y aura de la curiosité, l’esprit de Fred W. McDarrah, l’esprit de ces images, racontera des histoires magiques. »
Vernissage: jeudi 20 septembre, 18h-20h
Exposition: 20 septembre-3 novembre
Pour plus d’informations: www.stevenkasher.com/
Informations
Steven Kasher Gallery
515 West 26th Street New York, NY 10001, USA
20 septembre 2018 au 03 novembre 2018
