Asher Milgate mène une pratique photographique conçue comme une enquête incarnée sur le paysage, la mémoire et l’héritage postcolonial. Son approche est façonnée par quatre décennies de relations avec la communauté Wiradjuri à Wellington, en Nouvelle-Galles du Sud. Artiste d’héritage anglo-celtique, Milgate porte le poids des récits coloniaux hérités, et son œuvre traduit une insistance discrète sur l’écoute, la responsabilité et l’engagement culturel au long cours.
Chaque tirage de The Sun… Is My Religion est réalisé à la main — déchiré, exposé, cousu puis réassemblé. Non comme un geste, mais comme une méthode. Le papier gélatino-argentique sur support fibre retient non seulement une image, mais une mémoire rendue matérielle, où argent et sel, ombre et couture conspirent pour former quelque chose à la fois fragile et certain. Ces œuvres deviennent des propositions plutôt que des documents, tenant en tension la rupture et la réparation, le témoignage et le silence, la mémoire personnelle et l’histoire collective.
La matérialité est au cœur du travail. Le papier mat évoque la peau plus qu’une surface, un lieu de toucher, de traumatisme et de soin. Chaque point est à la fois marque et acte, reconnaissant le labeur matrilinéaire, la répétition industrielle et le rôle du médium photographique dans la manière dont les histoires sont enregistrées, diffusées et réimaginées.
De loin, les compositions évoquent des relevés aériens fragmentés — traces visuelles de l’aménagement du territoire et de systèmes hérités de séparation. C’est délibéré. Par la métaphore spatiale et le langage visuel, Milgate nous invite à reconsidérer la manière dont la terre est perçue et quelles histoires sont privilégiées dans cet acte de voir.
Si l’exposition tire son titre d’une citation de Hans Heysen, l’œuvre s’inscrit dans une lignée plus vaste d’artistes qui ont réinventé le paysage australien. La révérence de Heysen pour la lumière et les gommiers a constitué le premier point d’entrée de Milgate — un alignement viscéral et culturel qui lui a offert une voie d’accès. La photographie composite de David Hockney a élargi son idée de la manière dont les paysages peuvent être construits. Le commentaire politique de Blak Douglas souligne la puissance de l’art visuel pour confronter les récits des colons et remettre au centre la souveraineté des Premières Nations.
La pratique de Milgate dépasse l’hommage. Elle propose un regard ancré, personnel, façonné par une responsabilité vécue, la recherche et la relation.
Dans cet espace, la photographie devient une pratique du témoignage, qui appelle la réflexion et la réponse.
Asher Milgate : The Sun… Is My Religion
Année: 2025
Technique: Tirage gélatino-argentique sur papier baryté, fil nylon, couture machine et perforations Édition: Tirage unique (1/5)
Réalisé: 2020-2025
Date de tirage: septembre 2025 Lieu de tirage: Brunswick Darkroom, Naarm/Melbourne (Australie)
Signature: signée à la main par l’artiste au verso
