CatchLight, organisation à but non lucratif basée à San Francisco qui met à profit le pouvoir du récit visuel pour changer le monde, a annoncé les 2026 CatchLight Global Fellows lors du CatchLight Visual Storytelling Summit le 2 mai 2026, chacun recevant une bourse de 30 000 $. CatchLight Global Fellowship soutient des leaders créatifs qui souhaitent cultiver un engagement significatif du public grâce à des méthodes de diffusion inventives qui renforceront l’impact de leur travail.
Les 2026 CatchLight Global Fellows élargissent le champ du récit documentaire visuel grâce à une longue collaboration, une attention profonde portée aux lieux et des pratiques qui mettent au premier plan l’expérience vécue et la voix des communautés. Katie Baldwin Basile, photojournaliste et cinéaste basée en Alaska, travaille en étroite collaboration avec les communautés rurales et les jeunes du delta du Yukon-Kuskokwim afin de co-créer des récits multimédias ancrés dans les savoirs autochtones, la vie quotidienne et les changements contemporains ; le travail de la photographe sud-africaine Gulshan Khan traverse la mémoire, l’appartenance, la justice et la spiritualité, engageant les communautés musulmanes d’Afrique australe à travers des pratiques de récit et d’archive éthiques, fondées sur le mentorat ; et le cinéaste et photographe dominicain Michael Lees explore le climat, la terre et l’identité dans les Caraïbes, sa pratique collaborative plaçant au centre la résilience et la relation durable entre les populations et les environnements qu’elles habitent.
En plus des bourses, CatchLight met les lauréats en relation avec un réseau de partenaires, de mentors et de collaborateurs afin de leur offrir un accompagnement personnalisé pour les aider à atteindre leurs objectifs pendant leur année de fellowship et au-delà.
Les bénéficiaires de la Global Fellowship de cette année sont des leaders visuels et des conteurs qui répondent au poids du moment présent. Leur travail entrecroise les thèmes de la migration, du changement climatique, reflétant les complexités de notre époque. Ils sont profondément engagés dans ce qui se trouve sous les images qu’ils produisent, et dans les manières dont le récit visuel peut devenir un processus plus collectif.
CatchLight soutient la suite de leur parcours en mettant en lumière leur travail et en explorant des façons pertinentes d’engager différents publics.
2026 CATCHLIGHT GLOBAL FELLOWS
KATIE BALDWIN BASILE
Katie Baldwin Basile est photojournaliste, photographe documentaire et cinéaste, avec une attention portée à sa région d’origine, le delta du Yukon-Kuskokwim en Alaska. Son travail a été diffusé sur PBS News Hour et publié dans The Washington Post Magazine, NPR, The New York Times et High Country News Magazine.
Katie Baldwin Basile a commencé sa carrière comme artiste enseignante et possède plus de dix ans d’expérience dans des récits multimédias avec des jeunes de l’Alaska rural. De la construction de kayaks yup’ik au fort taux de rotation des enseignants, le récit porté par les jeunes continue d’élargir la compréhension que Katie a de l’Alaska rural, traditionnel et contemporain.
Basile est lauréate de We, Women Photo et de l’IWMF, et co-lauréate d’un National Edward R. Murrow Award pour l’excellence vidéo grâce à son travail à KYUK Public Media. Elle a réalisé le court métrage primé “To Keep as One” avec le Newtok Village Council, présenté au Big Sky Film Festival en 2020. Katie vit à Bethel, en Alaska, avec son mari et leurs deux jeunes fils.
GULSHAN KHAN
Le travail de Gulshan Khan traverse les couches superposées de l’expérience humaine, abordant la mémoire, l’appartenance, la justice, la dignité et notre interconnexion avec le monde naturel. Enracinée dans la conviction du pouvoir transformateur d’un récit authentique, sa pratique cherche à créer un espace de reconnaissance et d’empathie, contribuant à des façons plus justes et équitables de nous percevoir les uns les autres.
Exploratrice National Geographic et ancienne correspondante pigiste de l’AFP, première femme sud-africaine ambassadrice Canon, et lauréate 2019 de Hundred Heroines, Khan développe un travail couvrant des thèmes tels que la politique, le changement climatique, les violences sexistes, la culture et la spiritualité, et elle est publiée à l’international.
Parallèlement à sa pratique éditoriale et artistique, Khan s’investit profondément dans l’éducation et le mentorat. Elle enseigne la photographie avec un fort accent mis sur l’éthique et la responsabilité visuelle, et intervient comme consultante sur des projets visuels, et narratifs. Son travail fait partie de la collection permanente et des archives de l’Iziko South African National Gallery, et ses expositions ont touché des publics dans le monde entier.
Au cœur de sa pratique se trouve The Things We Carry With Us, un corpus au long cours qui examine les communautés musulmanes d’Afrique australe à travers les héritages de la traite d’esclaves dans l’océan Indien, de l’exil politique, de la ségrégation raciale, de la résilience et de l’amour ; Khan contribue à préserver la mémoire et l’héritage pour les générations futures.
MICHAEL LEES
Michael Lees est un cinéaste, photographe et conteur dominicain dont le travail explore les intersections entre climat, mémoire, terre et identité dans les Caraïbes. Né au Royaume-Uni, formé aux États-Unis et basé à la Dominique, Lees cherche à approfondir son lien avec le lieu et la communauté. Son premier long métrage documentaire est né après avoir survécu seul à l’ouragan Maria au cœur de la nature et de la dévastation, une expérience qui a façonné sa pratique artistique.
UNCIVILIZED., projeté à l’international – notamment au Locarno Film Festival 2024 est aujourd’hui utilisé dans des universités pour les études environnementales et postcoloniales. Ses films placent les vies rurales caribéennes au centre avec intimité et dignité, remettant en question les récits mondiaux qui négligent les expériences des petites îles.
Il développe actuellement Behind God’s Back, un portrait cinématographique du village abandonné de Petite Savanne et des personnes qui continuent de revenir dans son paysage interdit. Son travail mêle cinéma d’observation et portrait environnemental, utilisant les forêts, les ruines et les silences des Caraïbes comme éléments narratifs.
Au-delà du cinéma, Lees dirige la Waitukubuli Artist Association, qui soutient des créatifs émergents et établis, et produit des contenus visuels pour des ONG, des clients privés et des campagnes régionales. Sa pratique est ancrée dans la collaboration communautaire et dans un engagement à reformuler la manière dont les histoires caribéennes sont racontées, en mettant au premier plan la résilience, la complexité et les liens profonds entre les peuples et la terre qui les façonne.
À propos de CatchLight :
CatchLight est une organisation médiatique centrée sur le visuel qui s’appuie sur le pouvoir du récit visuel pour informer, connecter et transformer les communautés. Elle réunit des ressources et des organisations afin de découvrir, développer et amplifier des conteurs visuels à tous les niveaux. L’organisation investit dans l’avenir du récit visuel à travers deux programmes de fellowship. CatchLight Local vise à établir la durabilité à long terme du journalisme visuel en associant des rédactions partenaires à des journalistes visuels ancrés dans les communautés, les Local Fellows, afin de fournir au public une information inclusive, approfondie, exacte et contextualisée localement. La CatchLight Global Fellowship accorde chaque année des bourses à trois visionnaires afin de développer des projets narratifs au long cours, d’engager des publics et de poursuivre leur travail en tant qu’innovateurs et leaders définissant l’avenir de cette spécialité. Plus d’informations : www.catchlight.io
