L’International Center of Photography (ICP) présente Yves Saint Laurent and Photography, une exposition qui explore comment l’image photographique est devenue centrale dans la construction de la maison de couture, Yves Saint Laurent pendant quatre décennies. Réunissant plus de 300 objets, dont des photographies de Richard Avedon, Cecil Beaton, Guy Bourdin, Robert Doisneau, Horst P. Horst, William Klein, Annie Leibovitz, Steven Meisel, Duane Michals, Helmut Newton, Irving Penn, David Seidner et Andy Warhol aux côtés de documents d’archives, l’exposition met en lumière la grande variété des matériaux produits grâce à ces collaborations. Organisée en collaboration avec le Musée Yves Saint Laurent Paris et la Fondation Pierre Bergé–Yves Saint Laurent, Yves Saint Laurent et la photographie montre comment le médium fut utilisé non seulement à des fins de promotion, mais comme un élément essentiel dans la construction de l’identité, de l’influence et du discours culturel.
Commissariée par Simon Baker, commissaire invité et historien de la photographie ; Nastasia Alberti, responsable adjointe des collections et archiviste en chef, Musée Yves Saint Laurent Paris, et Clémentine Cuinet, responsable des collections photographiques, Musée Yves Saint Laurent Paris, Yves Saint Laurent and Photography examine les multiples façons dont les images photographiques peuvent façonner le monde qui nous entoure, qu’elles relèvent de l’art, du marketing, de la documentation ou de la substance de la mémoire. Plus largement, l’exposition montre comment l’héritage d’une marque comme celui de son fondateur s’est en grande partie consolidé par l’image photographique.
Yves Saint Laurent lui-même a entretenu une relation active avec d’innombrables photographes, considérant le médium comme une façon de prendre des risques dans la construction de son identité et de repousser les limites de ce qui était jugé acceptable ou pertinent, en particulier au regard des rôles et des attentes liés au genre. Cette réflexion prolonge la mission de longue date de l’ICP, qui consiste à étudier la manière dont la photographie circule dans le monde et à se tourner vers l’histoire de la photographie pour mieux comprendre comment le médium peut continuer à influencer la vie contemporaine de façon contemporaine et démocratique, tout en démontrant comment la mode a participé à des changements sociaux et culturels plus larges à travers la présentation du genre, les stratégies marketing, les réponses aux mouvements de jeunesse et la mondialisation.
Divisée en deux sections, la première réunit portraits, photographies de mode et autres images réalisées par des photographes aux démarches très diverses, retraçant chronologiquement l’évolution des créations d’Yves Saint Laurent et les portraits emblématiques du couturier. Du saisissant portrait d’Yves Saint Laurent par Irving Penn en 1957 à celui de Patrick Demarchelier en 2004, des images expérimentales de William Klein en 1962 à celles réalisées par Bettina Rheims en coulisses lors des défilés des années 1980, chaque image témoigne d’une époque. Des images immédiatement reconnaissables aux moins connues, ces photographies ont contribué à la renommée mondiale d’Yves Saint Laurent et ont durablement marqué l’imaginaire collectif.
La seconde section retrace ces mêmes années à travers la présentation de plus de 200 objets issus des archives du Musée Yves Saint Laurent Paris planches-contacts, carnets publicitaires et catalogues de campagnes, coupures de presse, magazines et photographies personnelles — qui révèlent le rôle central joué par la photographie dans la vie du couturier et dans l’histoire de sa maison de couture. Yves Saint Laurent comprenait à la fois le pouvoir documentaire de la photographie, outil permettant de préserver pour l’éternité ce qui autrement aurait pu être éphémère, et sa capacité à élever ce qu’elle documentait. L’inclusion de documents imprimés dans Yves Saint Laurent and Photography montre comment ces images ont circulé et été présentées au public dans des contextes variés, tout en montrant comment la photographie de mode a inspiré le créateur.
Yves Saint Laurent and Photography marque la dernière manifestation de l’engagement de l’ICP envers la photographie de mode tout au long de l’histoire de l’institution. Ayant toujours abordé, exposé et enseigné de nombreuses formes de photographie, l’ampleur et la profondeur des œuvres présentées dans l’exposition illustrent l’engagement de l’ICP à raconter des histoires par des approches multiples et complètes.
Soutien à l’exposition
Le soutien principal à Yves Saint Laurent et la photographie est assuré par Saint Laurent.
Cette exposition est rendue possible par l’Exhibition Leadership Council, avec les généreuses contributions de Charles Burdick, Michael Clinton, Caryl Englander, Renée Harbers Liddell, Almudena Legorreta, Jessica Nagle, Ken Nicholson, Jeffrey et Marjorie Rosen et Stefano Tonchi, ainsi que par les membres de l’ICP Exhibitions Committee : Luana Alesio, Deborah Brown, Marnie Gelfman, Almudena Legorreta, Vasant Nayak, Elizabeth Rea, Benita Sakin et Helena Sokoloff.
Les expositions de l’ICP sont soutenues, en partie, par le conseil d’administration de l’ICP, le Blanchette Hooker Rockefeller Fund et des fonds publics du New York City Department of Cultural Affairs en partenariat avec le City Council et le New York State Council on the Arts, avec le soutien de l’Office of the Governor et de la New York State Legislature.
Zach Ritter
Yves Saint Laurent and Photography
À voir du 11 juin au 28 septembre 2026
Ouverture au public le 11 juin | 17h–20h
L’International Center of Photography (ICP)
84 Ludlow Street
New York, NY 10002
www.icp.org
