Le 15 avril 1874, la première exposition impressionniste s’ouvre à Paris, présentant l’Impression et Le Soleil levant de Monet des œuvres de Renoir, Degas et Cézanne. L’impressionnisme (le terme utilisé à l’origine par les critiques comme une insulte) était né. L’influence de leur travail s’est fait sentir dans le monde entier, notamment pour le photographe français Réhahn, qui travaille actuellement sur un projet à long terme de Photographie Impressionniste, influencé par les impressionnistes et postimpressionnistes, tels que Monet, Pissarro, Degas et Van Gogh.
« Ces belles photographies sont « impressionnistes » dans leurs effets ou dans leur esprit », déclare le Dr Richard Schiff, historien de l’art et directeur du Centre d’étude du modernisme à l’Université du Texas à Austin. «Ils parviennent à évoquer l’effet d’immédiateté recherché par les peintres impressionnistes. Réhahn est attiré par les phénomènes de chaleur et de fumée, tout comme Monet était attiré par le brouillard parce que le brouillard de la nature produisait déjà l’effet impressionniste qui convenait à Monet pour la fugacité et l’instabilité de l’atmosphère naturelle. Je suis particulièrement impressionné par les images qui capturent la chaleur atmosphérique (Illusion, 2023 et Day Remnants, 2023) et par l’image qui capture l’effet de la fumée (Flame, 2022), qui introduit le bleu dans l’or de la scène un effet cultivé. par Van Gogh dans ses images du semeur dans les champs de céréales.
Originaire de Bayeux en Normandie, France, Réhahn vit à Hoi An sur la côte vietnamienne depuis plus d’une décennie. Il est célèbre pour ses portraits colorés et ses photos de la vie locale au Vietnam, notamment son Precious Heritage Project, qui documente les 54 ethnies présentent au Vietnam. Il a également photographié des gens du monde entier, notamment à Cuba, en Malaisie et en Inde. En 2018, la photo Hidden Smile de Réhahn a été offerte par le secrétaire du Parti vietnamien, Nguyen Phu Trong (l’actuel président du Vietnam), au président français Emmanuel Macron, lors d’une cérémonie officielle célébrant les 45 ans d’amitié entre la France et le Vietnam. . La Maison-Musée asiatique de La Havane, à Cuba, et le Musée des femmes de Hanoï ont également Hidden Smile dans leurs collections. Réhahn possède et dirige des galeries à Hoi An et Saigon.
Son travail de photographie impressionniste marque une rupture avec son travail de portrait traditionnel et coloré. « Ayant grandi en France, et plus particulièrement en Normandie, les œuvres des impressionnistes ont toujours été en arrière-plan de ma vie quotidienne. Quand j’allais à Honfleur, je longeais le port où Monet et Eugène Boudin ont lancé le mouvement. A Paris, il y a tous les immeubles haussmanniens et les Grands Boulevards peints par Pissarro et Caillebotte, et l’opéra que Degas aimait tant. Personnellement, cependant, je me suis toujours senti plus connecté à la campagne française, un sujet sur lequel se sont concentrés de nombreux impressionnistes et postimpressionnistes, comme Monet et Van Gogh. Même si le Vietnam est à l’autre bout du monde, il existe certaines similitudes dans les couleurs et les scènes que l’on peut trouver dans la campagne vietnamienne. J’ai toujours été quelqu’un qui est un peu obsédé par les détails – je ne vais pas à mi-chemin. Lorsque j’ai décidé de documenter les groupes ethniques du Vietnam, par exemple, j’ai fini par passer une décennie entière à faire des recherches, à voyager, à établir des liens et à créer un musée entier. Ainsi, pendant les confinements liés au COVID, lorsque j’avais le temps de me concentrer sur de nouvelles recherches, je ne me contentais pas de jeter un coup d’œil à quelques livres impressionnistes : je lisais toute une bibliothèque.
Il a commencé à travailler sur la nouvelle série pendant la pandémie. « Début 2020, je me suis retrouvé à une croisée des chemins intrigante. Je venais de terminer un projet monumental : le Precious Heritage Project and Museum. J’ai passé 10 ans à documenter les 54 groupes ethniques du Vietnam. J’avais publié deux nouveaux livres : 100 Portraits Iconiques fin 2019 et le troisième volume de ma série Vietnam – Mosaïque de Contrastes en janvier 2020. Tous ces projets ont été bâtis sur plus d’une décennie, développant mes premiers projets. des portraits et des photos de style de vie au fur et à mesure que mes connaissances et mon style évoluaient. J’étais prêt à commencer quelque chose d’entièrement nouveau. Puis la pandémie a frappé. Comme tout le monde partout dans le monde, j’ai été confiné pendant cette « Grande Pause ». J’avais passé une grande partie de ma vie à voyager pour mon travail, en particulier dans des régions reculées, comme les villages ethniques du Vietnam, et tout à coup, toute cette partie de ma vie a été perturbée. Je ne suis pas du genre à rester assis à regarder Netflix et à attendre que le temps passe, alors je me suis immédiatement lancé dans un autre type de voyage. En faisant des recherches sur les impressionnistes, je me suis rendu compte que je partageais déjà bon nombre de leurs philosophies et principes esthétiques. Lorsque nous avons finalement eu un peu plus de liberté au Vietnam pour nous déplacer dans les zones proches de chez nous, j’ai décidé de commencer à expérimenter ce à quoi pourrait ressembler l’impressionnisme dans le contexte de la photographie.
De nombreuses images impressionnistes de Réhahn représentant des personnes et des lieux ont été créées à l’aide d’effets, tels que la prise de vue à travers le feu ou l’utilisation de reflets sur l’eau. « Ce qui est important, c’est de capturer la sensation de mouvement et de texture qu’offraient les impressionnistes. Mais voici le piège : tout cela doit être fait sans filtre ni effets artificiels, uniquement avec le monde naturel. Dans mes photos impressionnistes, j’essaie toujours de m’éloigner de la réalité et d’insuffler une atmosphère onirique à mes images. Je veux que les gens les regardent et s’imprègnent des couleurs, des textures, de la lumière et des formes, mais qu’ils ne les considèrent pas comme de la documentation. Comme les impressionnistes, j’espère créer des images axées sur une qualité émotionnelle mon « impression » personnelle d’un moment donné.
Graeme Green
Graeme Green est journaliste pour The Guardian, BBC Wildlife, The Times, Outdoor Photography et British Journal of Photography.
www.graeme-green.com
Instagram @graeme.green
Pour en savoir plus sur le travail de Réhahn, voir https://www.rehahnphotographer.com/impressionism-photography-rehahn/
et suivez sur Instagram @rehahn_photography
