« Si la maison du monde est sombre,
L’amour trouvera un moyen de créer des fenêtres. «
– Rumi
Il semble que la vie se soit arrêtée ces dernières semaines – pour tout le monde. Nous sommes tous ensemble dans le même bateau, la vie à l’arrêt, réduits au confinement de la maison. Ce virus est un tel égaliseur, nous faisant tous réévaluer notre humanité partagée, notre fragilité et nos priorités.
L’isolement et le confinement m’offraient le cadeau de passer du temps à la maison avec ma famille et en studio avec mon travail. J’avais presque oublié à quel point les deux sont précieux. Avec du temps et de l’espace pour réévaluer ce qui compte, et avec un besoin d’interaction humaine, j’ai tendu la main à quelques amis et commencé à leur rendre visite – tout en gardant la distance physique – j’ai fait leurs portraits par la fenêtre. Un nouveau projet sur la «connexion à travers les barrières» a vu le jour. De quelques amis au début, le cercle n’a cessé de s’agrandir. Cela m’a rempli d’humilité le nombre de personnes prêtes à faire partie de cela, mais aussi à quel point l’interaction humaine que nous tenions souvent pour acquise était importante pour nous deux de chaque côté de la fenêtre et de la caméra. Malgré le fait que nous ne communiquions qu’à travers une barrière physique, nous avons surement et vraiment établi une connexion. Le sentiment d’être à l’intérieur ou à l’extérieur était flou. Je suis à l’extérieur et je regarde à l’intérieur, mais je vois l’extérieur réfléchi sur la personne devant moi. Selon l’endroit où je me trouvais, nous pourrions même nous chevaucher, nous reliant à plusieurs niveaux, métaphoriquement et personnellement malgré la barrière physique entre nous.
Au fil des semaines et de l’installation de la «nouvelle normalité», les portraits ont commencé à se transformer avec la fenêtre agissant presque comme une scène et les gens à l’intérieur devenant des participants actifs à la séance photo, apportant leurs idées et leurs performances à l’interaction que nous étions en train de créer.
Ce travail est en cours.
Rania Matar
Rania Matar est née et a grandi au Liban et a déménagé aux États-Unis en 1984. En tant que femme et mère américaine d’origine libanaise, son expérience interculturelle et son récit personnel éclairent sa photographie.
Le travail de Matar a été largement exposé dans des musées du monde entier, notamment au Museum of Fine Arts, à Boston, au Carnegie Museum of Art, au National Museum of Women in the Arts, etc. Il fait partie des collections permanentes de plusieurs musées, institutions et collections privées. Une rétrospective de mi-carrière de son travail a récemment été présentée au Cleveland Museum of Art et au Amon Carter Museum of American Art: In Her Image: Photographs by Rania Matarand au American University of Beirut Museum in An Image and Her Women.
Matar a reçu une bourse Guggenheim 2018, une bourse d’artiste en résidence de la Fondation Mellon 2017, un prix Legacy 2011 au Griffin Museum of Photography, des bourses 2011 et 2007 du Massachusetts Cultural Council. En 2008, elle a été finaliste pour le Foster Award à l’Institute of Contemporary Art / Boston, avec une exposition solo qui l’accompagne.
Elle a publié trois livres:
L’Enfant-Femme, 2016; A Girl and Her Room, 2012; Ordinary Lives, 2009.
Rania Matar : On Either Side of the Window
Portraits pendant Covid-19 – Travail en cours
