Il s’agit du neuvième volet de la série en ligne de la Peter Fetterman Gallery intitulée The Power of Photography mettant en évidence l’espoir, la paix et l’amour dans le monde. Nous vous invitons à apprécier et prendre le temps de la réflexion sur ces œuvres.
Brassaï (1899-1984)
Lovers Reflected In Mirror, 1932 © Succession Brassaï / avec l’aimable autorisation de la galerie Peter Fetterman
Brassaï s’installe à Paris en 1924 et n’est jamais reparti. Lui et cette ville se sont simplement connectés à un niveau profond et il l’a fait sienne même s’il était techniquement un «étranger».
Son objectivité et son intelligence ont capturé les nuances de la ville, de ses rues de ses cafés, ses parcs et monuments de jour comme de nuit, ainsi que ses secrets cachés que personne n’avait jamais vraiment capturés d’une manière aussi perspicace auparavant. Plus que tout, il a compris la nature humaine et la psyché humaine sans jugement.
C’est l’une des superbes images de son célèbre livre, «Le Paris secret des années 30» et ce tirage faisait autrefois partie de la collection de l’une des plus grands marchandes d’art du XXe siècle, Ileana Sonnabend, nous savons donc que le tirage est spécial.
Louis Stettner (1922-2016)
Elbowing Out of Town, News Stand, New York, 1954 © Estate of Louis Stettner/Courtesy Peter Fetterman Gallery
Louis, dans ses 93 ans, a vécu pleinement sa vie jusqu’à la fin. C’était à coup sûr un garçon de Brooklyn, un vrai personnage original. Être en sa présence était toujours amusant, engageant et perspicace. C’est l’une de mes images préférées de lui. Je dévore juste les journaux et les magazines, mais je crains qu’ils ne fassent bientôt partie du passé, en particulier les kiosques à journaux. Un grand nombre d’entre eux ont fermé ici l’année dernière.
J’adore l’optimisme qui se dégage de cette image. Vous savez que cette jeune femme va passer une excellente journée. Elle est tellement concentrée et déterminée. Qu’elle passe une audition ou un entretien d’embauche, elle va réussir à coup sûr.
Mick Rock (1948)
Lou Reed, « Transformer », 1972 © Mick Rock / avec la permission de la Peter Fetterman Gallery
J’ai grandi en aimant et en écoutant toutes sortes de musique de Bach à Puccini en passant par le reggae et le jazz. J’ai toujours été dynamisé par cela et parfois un seul morceau de musique peut résumer une époque dans laquelle vous avez vécu. Je n’ai certainement jamais vécu à New York dans les années 1960 et 1970, car je grandissais à Londres, mais grâce à Lou Reed, je peux certainement imaginer ce que cela aurait pu être.
De même, une seule image peut évoquer le même sentiment. On m’a offert ce tirage signé à la fois par le photographe et le sujet et je devais l’avoir pour m’aider à comprendre cette époque. Il ne faut jamais cesser d’apprendre des choses dont vous ne savez rien et cette image m’a aidé à entreprendre ce processus.
Max Yavno (1911-1985)
The Heiress, Carthay Circle, Los Angeles, CA, 1949 © Estate of Max Yavno/Courtesy Peter Fetterman Gallery
Aujourd’hui est un jour spécial. Il s’agit de notre 100e image quotidienne “Power of Photography” Je ne peux pas croire ce nombre. Comment est-ce arrivé? Cela a commencé comme une petite auto-thérapie il y a plus de 100 jours qui m’a aidé à traverser les moments extraordinaires dans lesquels nous vivons. Revisiter ces images que j’avais fiévreusement collectées pendant 41 ans a ramené de si bons souvenirs de la façon dont elles avaient été acquises, des circonstances et de la personnes impliquées. J’ai pensé n’en montrer que quelques-unes et à ma grande surprise, la série a développé son propre élan. Les clients et amis les ont transmis à leurs familles et amis et chaque jour, mes collègues Mike et David et moi avons reçu des messages sincères du monde entier de la part d’étrangers nous racontant comment ces images les ont aidés à traverser ces temps surréalistes et qu’elles leur ont donné de l’espoir. pour un avenir meilleur ce qui a été vraiment une leçon d’humilité.
J’ai pensé qu’il serait approprié aujourd’hui de présenter la première photographie que j’ai achetée il y a toutes ces années lorsque je suis arrivé pour la première fois en Californie en 1979 pour poursuivre mes aspirations de réalisation de films depuis Londres. Bien sûr, l’image avait une résonance autobiographique particulière pour moi car j’avais grandi obsédé par le cinéma du monde. J’ai eu du mal à trouver les 400 $ pour la payer et si j’avais été sain d’esprit, j’aurais dépensé de l’argent pour mettre de nouveaux freins sur la Ford Pinto que je conduisais. Mais je suppose que le destin avait une autre carrière en tête pour moi et cette seule image, on pourrait dire, a changé le sens de ma vie. J’ai ensuite rencontré Max Yavno qui était tout aussi inspirant. Merci Max.
Je ferai de mon mieux pour continuer cette série et j’espère vous présenter des images tout aussi belles et émouvantes. J’apprécie tout votre soutien et vos paroles encourageantes. Alors au 100 prochains jours ensemble. Soyez bien, soyez prudent.
Jürgen Schadeberg (1931)
Nelson Mandela in His Cell on Robben Island [Revisit], 1994 © Estate of Jürgen Schadeberg/Courtesy Peter Fetterman Gallery
C’est l’une des grandes images de l’histoire. Elle nous en dit long sur l’injustice humaine de l’apartheid dans un seul cadre.
Cela m’a toujours ému depuis la première fois que je l’ai vu. J’ai suggéré à Jürgen que nous devrions en produire une épreuve au platine spéciale car je sentais que le processus ferait ressortir encore plus de détails sur le drame humain du moment.
Je trouve cela tendre et déchirant à la fois. Il capture l’âme de cet homme spécial dont les paroles résonnent avec encore plus de pertinence aujourd’hui.
“L’éducation est l’arme la plus puissante que vous puissiez utiliser pour changer le monde.” ~ Nelson Mandela (1918-2013)
Yousuf Karsh (1908-2002)
Marx Brothers, 1946 © Estate of Yousuf Karsh/MFA Boston/Courtesy Peter Fetterman Gallery
J’ai grandi en aimant les films des Marx Brothers et chaque fois que j’ai besoin d’un remontant, je regarde «Une nuit à l’opéra», peut-être le film le plus drôle jamais réalisé. Comme vous, chers amis, vous pouvez l’imaginer, nous avons tous eu besoin de beaucoup de pick-me-ups récemment …
À ma grande stupéfaction, il y a quelques années, je suis tombé sur ce rare portrait d’eux par nul autre que l’un de mes photographes portraitistes préférés, Yousuf Karsh. Ces comédiens de génie doivent avoir donné à Karsh, surtout connu pour ses études plus sérieuses sur tous les grands hommes d’État, dignitaires et artistes du XXe siècle, l’une de ses séances les plus spéciales. Oh d’avoir été une mouche sur le mur ce jour là
Flor Garduño (1957)
Músico en la Nada, Escoma, Bolivia, 1990 © Flor Garduño/Courtesy Peter Fetterman Gallery
Flor est l’une de mes plus anciènnes amies photographes. Nous étions sa première galerie et nos carrières sont parallèles. Chaque fois que nous sommes ensemble, les souvenirs reviennent pour nous deux. Nous rions et parfois pleurons et nous nous remémorons. Et réfléchissons au passage du temps et à tout ce que nous avons traversé, ensemble et séparément.
Ses superbes photographies sont intemporelles et déchirantes. Rien de plus que cette image, une de mes préférées. Le sujet est un musicien bolivien itinérant qui voyage à travers le pays, pour jouer à des mariages, des funérailles et des événements de village accompagné de tous ses biens matériels. Elle a l’un des plus beaux titres que j’aie jamais rencontrés.
Paul Caponigro (1932)
Backlit Sunflower, Winthrop, MA, 1965 © Paul Caponigro/Courtesy Peter Fetterman Gallery
Lorsque vous êtes en présence de Paul, vous savez que vous êtes en présence d’un être humain spécial qui respire la sagesse et la perspicacité. Il est articulé et profond, mais jamais prétentieux. Je le vois comme une sorte de chaman, un ancien qui est un guide spirituel qui m’a beaucoup appris pendant toutes ces années sans jamais prétendre être un enseignant.
C’est l’une de ses superbes photos. Comment quelque chose d’aussi simple peut-il rayonner autant de puissance et de beauté?
Alors qu’il raconte l’histoire, «Un tournesol est venu un cadeau d’un ami et il a tranquillement pris sa place sur le rebord de ma fenêtre. Il semblait satisfait, comme le sont généralement les merveilles de la nature, de l’avis qu’il pourrait recevoir. Mais comme je passais devant plusieurs fois par jour et regardais à chaque fois son éclat, la fleur commençait à devenir moins timide. Elle semblait demander, sinon exiger, que je me rapproche et que j’enregistre ses humeurs sur film. Finalement, j’ai cédé et j’ai fait le premier pas vers un autre monde. Alors que je m’attardais sur la beauté du tournesol, sur sa couronne dorée et sa forme toujours changeante, il a commencé à chuchoter d’un royaume de l’ au-delà de l’esprit sensuel, un royaume magnifique et étrange. »
Bert Hardy (1913-1990)
Wartime Terminus, Paddington Station (Women Waving), 1942 © Estate of Bert Hardy/Courtesy Peter Fetterman Gallery
J’adore les gares et je préférerais de loin y voyager que tout autre moyen de transport.
Ce sont également d’excellents endroits pour voir des bonjour et des adieux.
Ici, une mère voit son enfant partir pour une évacuation en toute sécurité vers la campagne anglaise des périls de la guerre à Londres.
Si déchirant, mais en même temps plein d’espoir pour un avenir meilleur.
John F. Bullock
The Violinist, c. 1910 © Estate of John Bullock/Courtesy Peter Fetterman Gallery
John G. Bullock était un photographe pictorialiste largement exposé dans tous les grands salons du tournant du siècle. Il a attiré l’attention d’Alfred Steiglitz qui l’inclut dans l’exposition inaugurale de Photo Secession de 1902 au National Arts Club de New York. Son travail est inclus au J. Paul Getty Museum, au Metropolitan Museum et au Smithsonian Museum.
Ce tirage est incroyablement atmosphérique et tendre et inspirant. J’y ai toujours pensé comme à un grand tableau de Mary Cassatt. La lumière ruisselait sur sa robe blanche et sa concentration. S’il avait été fait à l’intérieur, il n’aurait tout simplement pas la même belle atmosphère et la même puissance.
Peter Fetterman
Peter Fetterman Gallery
2525 Michigan Ave, #A1
Santa Monica, CA 90404
