Nino Mier Gallery présente Women’s Work, une exposition de photographies et de vidéos de l’artiste finlandaise IIU SUSIRAJA. Susiraja est connue pour ses portraits d’images fixes et animées, qui capturent l’artiste dans sa propre maison ou celle de ses parents, interagissant avec des objets tels que des outils d’entretien ménager et des produits essentiels du garde-manger avec un humour lubrique et impassible. Dans Women’s Work, qui sera présentée du 18 février au 19 mars 2022 à Los Angeles, Susiraja donne un sentiment d’ironie irrévérencieuse et macabre au type de travail qui obtient de la valeur de l’exposition du corps des femmes.
Les photographies et les vidéos de Women’s Work partagent ce que Hal Foster appelle une anti-esthétique, ou le déni d’une compréhension essentialiste de la beauté classique et de sa délectation. La composition et la lumière ne sont pas si précieuses pour Susiraja, qui privilégie les photographies qui surprennent et dérangent, plutôt que celles qui apaisent par leurs tableaux minutieux. Son travail cherche à capturer quelque chose de ressenti, mais encore inarticulé, sur la performance féminine et la présentation de soi. Dans une interview avec Paula Korte, Susiraja a noté: «Je ne fais pas grand-chose consciemment, à part lister des objets sur papier et aller les chercher. Le résultat final est une action momentanée qui se retrouve sur l’écran de l’appareil photo. Je ne pense pas délibérément vouloir créer une ambiance spécifique dans une image donnée : si l’ambiance ne vient pas, alors elle ne vient pas. Prendre une photo est spontané, faire confiance au moment présent. Cette esthétique du hasard, de l’improvisé et du débridé, sature ses images d’une impudence énergique, amplifiée par les gestes captés de Susiraja.
Dans ses œuvres, Susiraja se salit avec de la nourriture, laisse sa peau nue se gonfler et se plier, et garde ses cheveux négligés. Elle place des objets dans et autour de ses parties génitales – une dinde entre ses jambes dans Snooker, une baguette beurrée sortant d’entre ses jambes dans Baguette – et d’autres pressées contre ses seins – des pistons dans Road Trip, une sucette dans Zoo. En abordant de manière si lubrique les habitudes et les usures de la vie domestique, elle rend pervers les gestes et les matériaux qui composent les rituels quotidiens. Au milieu de ces gestes, Susiraja maintient un affect plat, comme si elle était ennuyée par les exigences imposées à son corps, ses habitudes et son environnement par les nombreuses forces culturelles qui nous poussent à nous optimiser. « J’essaie d’atteindre un état aussi vacant que possible. J’essaie de ne pas avoir d’expression faciale […] Pour moi, être vide de toute expression équivaut à être réel », a révélé Susiraja. Sa prétention à la valeur de vérité de son visage inexpressif, associée à sa composition typique de face, rappelle le mode visuel de la photographie ethnographique des XIXe et XXe siècles, qui cherchait à montrer les apparences «étranges» et «exotiques» des peuples colonisés. Sujets européens. Susiraja s’inscrit dans une longue tradition de photographes d’art moderne et contemporain, de Rineke Dijkstra à Diane Arbus, qui s’approprient le lexique d’une telle photographie, pour en brouiller la signification. Dans l’autoportrait Susiraja, montre le trouble entre le binaire de soi et de l’autre, du spectateur et de l’objet vu. On est soit dans la blague de Susiraja, soit en est la cible. Comme l’a dit le critique Alex Jovanavich dans le numéro de février 2022 d’Artforum, « en semblant s’humilier, elle interpelle ostensiblement ceux qui s’accrochent à de cruelles idées fausses sur les obèses – qu’ils sont stupides, léthargiques, gloutons, etc. – en exagérant ces notions à des degrés absurdes.
Dans des photographies telles que Blue lagoon et Zoo, Susiraja s’étale, partiellement nue sur un lit, couverte d’objets comme un ours en peluche décapité et surdimensionné et des masques de Père Noël comprenant des barbes et des chapeaux. Ces photographies sont représentatives du double tour de passe-passe de l’artiste : premièrement, elle libère le pouvoir des insinuations lubriques de ces objets autrement anodins, et deuxièmement, elle amène la séduction dans le domaine du marasme ordinaire – c’est-à-dire du travail – comme si elle jouaient une Jeanne Dielman mise en scène par John Waters.
IIU SUSIRAJA : Women’s Work
18 février – 19 mars, 2022
GALLERY FOUR
1107 Greenacre Ave
Los Angeles, CA 90046
www.miergallery.com
