Les Muses sont les neuf compagnes d’Apollon, chacune incarnant un art distinct, l’idée faite chair, la sublimation du désir à travers la création de la beauté. Les muses inspirent l’artiste pour lui permettre de trouver le divin et de l’amener à la vie, pour créer un nouvel objet qui existe dans l’espace entre nous, et les femmes ont depuis toujours symbolisé l’autre moitié de l’artiste, sa part d’ombre qui existe comme désir, passion, et embrasement.
Muses: Women Who Inspire (Muses : les femmes qui inspirent) de Farid Abdelouahab (Flammarion) est un ouvrage somptueux, exprimant avec grâce le glamour et la grandeur de ces femmes qui ont capturé l’esprit d’hommes dont les noms sont restés illustres au cours de l’histoire de l’humanité. Le pouvoir derrière le trône reste le plus souvent invisible ; la femme permet à l’artiste de se focaliser sur un plan transcendant parce que la pratique créative n’est rien sinon un acte de la foi.
Les muses sont comme doubles occultes, la puissance de transformation de cette association montre la dialectique entre les deux moitiés du tout, du masculin et du féminin jouant à jamais l’un avec l’autre, du yin et du yang se mélangeant à l’infini. Un portrait de l’artiste s’ébauche à travers son sujet ; nous sommes introduits ici à des chapitres joliment mis en page, qui nous présentent ces femmes inoubliables, nous permettant de reconsidérer l’artiste comme un collaborateur, plutôt que comme un génie au travail.
Lire l’article de Miss Rosen dans son intégralité dans la version anglaise du Journal.
