Dans le cadre de la XIIe Biennale internationale de Moscou « Fashion and Style in Photography 2021 », le Multimedia Art Museum, Moscou présente l’exposition ‘Soviet Film Posters. Années 1950-1980. Un don de la famille Karisalov au Multimedia Art Museum, Moscou’. Cette collection unique d’affiches de cinéma a été créée par Irina Ivanovna Karisalova, une exceptionnelle collectionneuse de Saint-Pétersbourg intéressée par l’art dans toute sa diversité : peinture, sculpture, art décoratif et appliqué… Une partie importante de sa collection multiforme a été distribuée aux grands Musées russes par la famille Karisalov. Mikhail Karisalov a continué à collectionner les affiches de films soviétiques. Aujourd’hui, cette collection est offerte par la famille Karisalov au Multimedia Art Museum de Moscou, qui fêtera son 25e anniversaire à l’automne 2021.
L’exposition présente plus de 100 affiches originales de films soviétiques célèbres, notamment « Les filles », « Attention à la voiture », « Romance de bureau », « L’ironie du sort ! », « L’amour et les pigeons », » Mimino’, ‘Une gare pour deux’, ‘Assa’, et d’autres films cultes.
Les années 1920 sont l’apogée du cinéma d’avant-garde soviétique. C’est alors que Sergei Eisenstein a créé ses films innovants « La Grève » (1924), « Cuirassé Potemkine » (1925) et « Octobre dix jours qui ébranlèrent le monde » (1927), qui ont révolutionné non seulement le cinéma soviétique, mais aussi le cinéma mondial. Les affiches du film « Cuirassé Potemkine » ont été conçues par le célèbre Alexander Rodchenko, qui a également travaillé sur des affiches et des polices de caractères pour le légendaire magazine de cinéma de Dziga Vertov « Kino-Pravda » (1922-1924). Rodchenko a ensuite créé des affiches pour «Cinema Eye» (1925) de Dziga Vertov, qui a reçu la médaille d’argent à l’exposition universelle de Paris. À partir des années 1920, les meilleurs artistes de leur époque ont travaillé sur des affiches de films pour les films soviétiques. Les affiches de l’ère du modernisme soviétique sont assez bien étudiées et apparaissent souvent dans des expositions russes et internationales, mais les affiches de films soviétiques de l’après-guerre reçoivent beaucoup moins d’attention.
Le dégel de Khrouchtchev a donné un nouvel élan au développement du cinéma soviétique. Par conséquent, de la fin des années 50 à la fin des années 80 ont été produit des films qui constituent aujourd’hui le fonds d’or du cinéma soviétique. Les temps ont changé, et le style de cette période a également changé, le style du cinéma et, bien sûr, le style des affiches de films, reflétant et exprimant l’atmosphère visuelle des époques successives.
En Union soviétique, le cinéma est devenu le plus populaire des arts. Il a été déterminant dans la formation des sensibilités éthiques et esthétiques de millions de personnes. À l’ère pré-Internet, l’affiche de film a joué un rôle énorme dans la vulgarisation des films. Les artistes qui travaillaient sur des affiches de films devaient créer une métaphore vive et puissante qui capterait le public potentiel, exprimerait l’histoire du film de manière concentrée et correspondrait également à l’esthétique visuelle du film.
En 1945, la maison d’édition centrale de l’Union soviétique pour la production de publicité cinématographique, Reklamfilm, a été organisée par ordre du Comité de la cinématographie, réunissant les meilleurs artistes de l’époque pour la production en série d’affiches de films. Aujourd’hui, peu de gens se souviennent de leurs noms. Pourtant, Boris Zelensky, par exemple, a créé plus de sept cents affiches de films au cours de sa carrière créative. En 1948, il a reçu le prix principal de l’Exposition internationale d’affiches de films à Vienne. Pour l’exposition, il est représenté par des affiches pour les films « Volga-Volga » et « Hamlet ». Le réalisateur du film « Hamlet », sorti en 1964, était le brillant Georgi Kozintsev, la musique du film a été écrite par Dmitri Chostakovitch et le rôle principal est joué par le grand Innokenti Smoktunovsky. Ce film remarquable nominé au Lion d’or et récompensé d’un BAFTA du meilleur film est aujourd’hui oublié. Cela vaut vraiment la peine de le revoir. Au fil des ans, de nombreux excellents réalisateurs ont créé Hamlet, mais le film de Kozintsev est un chef-d’œuvre. L’histoire de l’affiche du film soviétique nous aide à nous souvenir de l’histoire du cinéma soviétique.
Mikhail Kheifits a commencé son travail artistique en 1948 chez Reklamfilm. Il a conçu plus de 200 publicités de films, pancartes et affiches d’information, devenant membre de l’association créative Agitplakat. En 1976, il a reçu une médaille de bronze au Concours international d’affiches de Bologne. Kheifits a non seulement produit des affiches de films mais a également écrit de nombreux articles sur l’art de l’affiche, et en particulier l’affiche de film. L’exposition au MAMM présente ses affiches pour des films aussi légendaires que « La nuit du carnaval », « La croisière tigrée », « Operation Y et les autres aventures de Shurik ».
Leonid Bogdanov était un artiste de premier plan dans l’industrie de la publicité cinématographique des années 1980 dont les œuvres ont été incluses à trois reprises dans des expositions « Les meilleures affiches du monde » sous les auspices de l’UNESCO. À l’exposition du MAMM, vous pouvez voir ses affiches pour les films cultes « Aïbolit-66 », « Tuer le dragon » et « Kin-dza-dza ! »
L’exposition du MAMM est une étude passionnante de l’histoire de l’affiche mais aussi de l’histoire du pays, car l’art existe et se développe dans le contexte d’une période historique précise. Certaines des affiches de films présentées à l’exposition ont été créées sur la base de la photographie et marquent des pages importantes dans le développement du genre photomontage en URSS.
En septembre 2020, le MAMM a reçu un généreux cadeau de la ville de Moscou – un nouvel espace de stockage à Yurovo d’une superficie de 2,500 mètres carrés qui nous permettra d’atteindre un nouveau niveau dans le développement de la collection du musée, qui comprend plus de 170 mille unités de stockage. Si jusqu’alors notre précieuse collection était regroupée à trois cents mètres sur Ostozhenka et partiellement distribuée dans des espaces locatifs dépourvus de conditions de stockage de musée, nous pouvons désormais à la fois accepter en cadeau et acheter des œuvres d’art liées à d’autres médias, pas seulement la photographie ou la vidéo, qui correspondent à la logique de nos projets d’exposition.
L’exposition « Affiches de films soviétiques. Années 1950-1980. Don de la famille Karisalov au Multimedia Art Museum, Moscou annonce toute une série de projets destinés à présenter des donations faites à notre musée.
SOVIET FILM POSTERS. 1950S—1980S
A GIFT FROM THE KARISALOV FAMILY TO THE MULTIMEDIA ART MUSEUM, MOSCOW
15 juillet 2021 — 29 août 2021
Multimedia Art Museum, Moscow
Ostozhenka, 16
