Axée sur des thèmes liés à la flore et à la faune, la démarche artistique de la photographe finlandaise Sanna Kannisto est inspirée à la fois par les méthodes de recherche scientifique et l’histoire de l’art, dans une quête du sens du merveilleux. Dans son travail, l’ordre créé par l’homme et la faune sauvage se rencontrent, offrant aux spectateurs de nombreuses possibilités d’interprétations. Que ce soit dans les forêts tropicales en Amérique latine ou dans les réserves ornithologiques en Europe, l’artiste observe le vivant, le met en scène et s’interroge sur sa fragilité. Ses magnifiques photographies d’oiseaux sur fond blanc offrent plusieurs niveaux de lecture : documentaire, scientifique, esthétique et écologique.
Pendant plus de vingt ans, Sanna Kannisto quittait sa Finlande natale pour explorer la faune et la flore des forêts tropicales du Pérou, du Brésil, de la Guyane et du Costa Rica. Au fil de ces expéditions, elle mit au point sa méthode de travail : un atelier de photographie portatif consistant en une sorte de boîte faite de tissu semi-transparent dans laquelle elle introduit les éléments qui vont constituer la mise en scène de son sujet. Travaillant avec des scientifiques qui captent les animaux pour les observer et analyser, elle introduit les oiseaux, les chauve-souris, les grenouilles, les serpents ou autres insectes dans sa boîte et les observe à son tour à l’aide de son objectif.
Pour l’artiste, le contact visuel avec l’animal est très important : « Le regard de l’animal est un élément clé dans mes images, où je regarde l’oiseau et l’oiseau me regarde. »1 Ainsi, elle capte des instants de vie et de communication, dans des images qui de prime abord semblent figées et presque irréelles, comme s’il s’agissait d’animaux empaillés ou de montages. Car pour Kannisto, au-delà du fait de produire une image esthétique, elle cherche le lien avec le vivant, avec la diversité biologique, avec le merveilleux.
Il y a une théâtralisation de la nature chez Kannisto, dans sa façon de choisir soigneusement les accessoires qui mettront en valeur son sujet. Le rideau noir qui encadre certaines images accentue encore plus cette sensation de mise en scène littérale. « Mes photographies sont liées à la tradition de la photographie scénarisée et à la tradition de la nature morte dans les arts visuels » dit l’artiste dans la vidéo présentée dans l’exposition 2. Cette manière de travailler fait également penser aux dessins anciens d’observateurs scientifiques, représentant les animaux avec des éléments choisis de leur entourage. L’artiste rappelle que la photographie a été mise au service de la science dès son apparition et joue sur cette association entre la science et la culture.
Depuis 2014, Sanna Kannisto a progressivement déplacé son terrain de travail en Europe, observant les oiseaux migrateurs en Italie, en Russie, en Allemagne et en Finlande. Dans la reserve ornithologique de Hanko, dans le sud de la Finlande, elle prend plaisir à regarder les détails et les couleurs des oiseaux bagués pour la science et qu’elle emprunte pour créer un lien furtif, intense et immortalisé. Elle nomme cette nouvelle série Local vernacular ou dialecte local, en référence au chant et aux déplacements des oiseaux migrateurs.
Les préoccupations écologiques font partie intégrante du travail de Kannisto, depuis ses premiers voyages en Amazonie en 1997. L’œuvre la plus ancienne de l’exposition, Palm Seedling, prise en 1998 et reproduite en 2020, montre le sol sableux et stérile d’une partie de la forêt tropicale péruvienne qui a été rasée, laissant un désert là où foisonnait la vie. Dans la chambre de Louis Carré sera également exposée l’œuvre Preserved Specimen of the Extinct Golden Toad (2006/2020), montrant une espèce de crapauds qui vivait au Costa Rica, disparue depuis 1989.
Le regard bienveillant de Sanna Kannisto est posé sur les animaux et les plantes qu’elle manipule et photographie avec douceur, émerveillement et une certaine inquiétude quant à leur devenir.
Asdis Olafsdottir
Sanna Kannisto : Sense of Wonder
24 avril – 28 août 2022
Maison Louis Carré
2 chemin du Saint- Sacrement
78490 Bazoches-sur-Guyonne
www.maisonlouiscarre.fr
1 Film documentaire, Ateneum Museum, 2017.
2 Local Vernacular, film documentaire, 2015.
