Luhring Augustine présente American Musicians, une exposition solo d’œuvres de Lee Friedlander. Inaugurée dans notre site de Tribeca le 9 juin, cette exposition marque la deuxième de la galerie avec l’artiste et mettra en lumière une sélection d’images emblématiques de Friedlander de musiciens américains. Mettant en vedette des artistes de jazz, de country et de blues remarquables, les photographies retracent l’histoire de la musique américaine d’après-guerre sur quatre décennies, des années 1950 au début des années 1980.
Dans les années 1950, Friedlander a commencé à photographier des musiciens de jazz à Los Angeles, et à partir de là, son profond intérêt pour la musique l’a amené à devenir photographe pour Atlantic Records à New York. Au cours des décennies suivantes, en sa capacité de photographe d’Atlantic et travaillant de manière indépendante, il a documenté certains des plus grands musiciens américains, des artistes tels que John Coltrane, Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Miles Davis, Ornette Coleman, Ray Charles, Louis Armstrong, Aretha Franklin, Johnny Cash et bien d’autres. Les photographies montrent les musiciens dans tous les aspects de leur vie et de leur travail : enregistrement en studio, sur scène, en tournée, ainsi que des images et des portraits plus intimes des coulisses.
Les photographies de Friedlander capturent certains des moments les plus mémorables de l’art musical américain, et de nombreuses images orneront plus tard les couvertures d’innombrables albums remarquables de ces artistes. En 1998, la D.A.P. a publié American Musicians, une monographie qui présente le portfolio dans son intégralité.
L’intérêt de Friedlander pour le paysage social américain ainsi que son approche caractéristique de la création d’images sont évidents tout au long de la série American Musicians. Ses angles décalés surprenants et ses compositions denses et multicouches créent des juxtapositions inhabituelles et dynamiques dans lesquelles se mêlent des souvenirs personnels et culturels, et des ombres ou des objets dramatiques entourent des personnages. Une image de 1956 capture un éclat de lumière dorée qui illumine un croissant du visage renversé de Sarah Vaughn dans l’obscurité environnante. Dans une autre œuvre de 1956, un moment extraordinaire est capturé lorsque la trompette de Louis Armstrong souligne le mot «Voice» sur une bannière qui s’étend derrière lui. Une photographie de 1982 d’Allan Jaffe représente le joueur de tuba étroitement encerclé par son instrument et une collection de divers souvenirs. Dépeignant ses sujets avec une profonde révérence, sincérité, précision et parfois un humour sournois, Friedlander célèbre ces grandes figures et leur influence significative sur la culture américaine.
Lee Friedlander, né en 1934, a commencé à photographier le paysage social américain en 1948. Avec une capacité à organiser une grande quantité de matériel visuel dans des compositions dynamiques, il a fait des images humoristiques et poignantes dans le chaos de la vie urbaine, le paysage naturel dense, et d’innombrables autres sujets. Friedlander est également reconnu pour un groupe d’autoportraits qu’il a commencé dans les années 1960, reproduit dans Self Portrait (1970, une exploration vers laquelle il s’est tourné à nouveau à la fin des années 1990, et publié dans une monographie par la Fraenkel Gallery en 2000. Le travail de Friedlander est détenues par de grandes collections, dont Art Institute of Chicago ; George Eastman Museum, Rochester, NY ; The Metropolitan Museum of Art, New York ; The Museum of Modern Art, New York ; The National Gallery of Art, Washington D.C. ; San Francisco Museum of Art ; le Whitney Museum of American Art, New York, entre autres.
Lee Friedlander : American Musicians
9 juin – 5 aout, 2022
Luhring Augustine Tribeca
17 White St
New York, NY 10013
www.luhringaugustine.com
