La Galerie Thierry Bigaignon propose désormais sur son site internet (www.thierrybigaignon.fr) une “Viewing Room”, ou plutôt des Viewing Rooms. Thierry Bigaignon explique : « Il s’agit de proposer une sélection d’oeuvres rares, uniques et exclusives, mais également de présenter des pièces en avant-première, avant qu’elles ne soient exposées en réel à la galerie. Grâce à ces Viewing Rooms, le collectionneur peut en toute simplicité acquérir l’œuvre de son choix en quelques clics, et nous offrons la livraison de par le monde ».
La dernière Viewing Room qui vient d’être publiée présente une sélection d’œuvres remarquables, réalisées par les artistes de la galerie à l’aube de leur carrière et tout droit sorties de leur atelier respectif. Remontant à 1946 ou datée des années 2000, ces œuvres illustrent parfaitement les débuts de chacun des artistes et préfigurent déjà nettement les centres d’intérêt et le style qui les caractérisent. Une occasion unique d’acquérir des pièces qui seront bientôt très recherchées.
En voici un extrait :
CATHERINE BALET
Catherine Balet, Expectation #1, 1989
Dès 1989, Catherine Balet voit dans l’arrivée des premiers logiciels de dessin l’occasion rêvée d’user d’une souris comme elle se servait d’un pinceau. Cette œuvre unique, réalisée avec cette nouvelle technique, met en lumière une scène d’intérieur telle que Catherine les affectionne. Pour renforcer l’œuvre et contrebalancer son caractère numérique, l’artiste a réhaussé le tirage à l’aide de pastels gras, ajoutant texture et profondeur à son travail numérique. Un seul exemplaire a été imprimé en 1989, et depuis, la disquette qui l’hébergeait s’est perdue … On vous avait prévenus : cette œuvre est rare !
RENATO D’AGOSTIN
Renato D’Agostin, Tour Eiffel, 2002
En 2002, Renato D’Agostin quitte l’Italie et se lance sur un long voyage à la découverte de l’Europe, bien décidé à consacrer sa vie entière à la photographie. Il n’a que 19 ans ! Ce cliché, cher à son cœur, n’a jamais été publié mais demeure l’un de ses favoris. Le grain y est déjà bien visible, de même que le contraste si caractéristique de son style. Renato D’Agostin était né. Et l’aventure continue !
HENRI FOUCAULT
Henri Foucault, Tête n°4, 2000
Cette photographie fait partie des 22 images d’une série qui revêt une importance toute particulière pour Henri Foucault. Lorsqu’il a découvert ces moulages réalisés au XIXe siècle, Henri n’a pu s’empêcher de les photographier tant il était impressionné par l’humanité émanant des sculptures. Qui ne le serait pas ! Il ignorait alors que ces mêmes moulages avaient été photographiés en 1847 et présentés en 2003 au musée d’Orsay dans le cadre d’une exposition consacrée au daguerrotype, sous la direction de Quentin Bajac. Si l’intention des photographes de l’époque était purement scientifique, l’objectif principal d’Henri était de dépeindre cette humanité. Ces images ont joué un rôle important dans le travail de l’artiste à l’époque, car elles ont déclenché son intérêt pour la photographie figurative, ainsi que le besoin de travailler avec des modèles vivants. Cette photographie est déjà au catalogue de plusieurs grands collectionneurs, parmi lesquels François Pinault. Désormais, elle peut être à vous également !
VITTORIA GERARDI
Vittoria Gerardi, Pompeii, 2016
En 2016, lorsqu’elle a démarré son projet Pompeii, Vittoria Gerardi est passée par une première phase d’expérimentation sur fond de collages photographiques. Ces collages étaient réalisés grâce à un processus de recomposition de fragments de tirages argentiques découpés dans des photographies contemporaines qu’elle avait prises à Pompéi, dans l’idée d’offrir une expérience visuelle surréaliste de la cité en ruines. Dans cette image, les colonnes du Forum se répètent et composent un mouvement circulaire entre ciel et terre pour illustrer la relation indissociable entre le réel et l’irréel. Plus tard, la recherche de l’artiste s’est traduite notamment par l’ajout d’une couche de plâtre sur les tirages photographiques, cherchant toujours à révéler plutôt qu’à déconstruire. Les 7 collages réalisés font tous partie des archives personnelles de Vittoria et ne sont a priori pas à vendre … mais elle a accepté de faire une exception, rien que pour vous. Ne manquez pas cette occasion unique d’acquérir cette œuvre !
RÉMI NOËL
Rémi Noël, Twisted Tulip, St Cloud, 1995
Le photographe français Rémi Noël, qui a récemment rejoint la galerie, est un poète, un poète dont le principal langage est l’image. Ses photographies, empreintes d’un profond sentiment de liberté – cette même liberté que recherchent les grands voyageurs -, mêlent brillamment l’imaginaire et le réel, sur fond d’humour. Avant de se lancer dans ses road-trips américains, c’est dans sa cuisine que Rémi Noël a fait ses premières photographies et qu’il a réalisé plusieurs natures mortes. Cette image a été publiée dans son tout premier livre, “Natures mortes mais pas trop”, et comme pour chacune des images du recueil, Rémi est parvenu à insuffler à ces natures mortes une touche de vie et d’esprit.
Vous vous demandez comment la tige a réussi à épouser la forme du vase ? Chut ! C’est un secret de fabrication !
GALERIE THIERRY BIGAIGNON
9 rue Charlot, 75003 Paris
www.thierrybigaignon.com
