Forma va ouvrir deux expositions importantes l’année prochaine. Toutes deux sont produites par la fondation, et seront ensuite présentées dans d’autres pays.
Gordon Parks. An American Story.
L’exposition Gordon Parks. An American Story ouvrira ses portes au printemps 2013 et commencera sa tournée européenne à l’automne. Organisée par Alessandra Mauro, directrice artistique du Forma, l’exposition est une production conjointe de la fondation Gordon Parks à New York, et de la fondation Forma pour la photographie à Milan. Ce show sera une grande rétrospective de 160 photographies qui présentera le travail de Gordon Parks sur plus de trente ans de carrière.
En 1948, son reportage acclamé sur la vie d’un chef de gang à Harlem lui ouvrit les portes de Life Magazine dont il fut le premier photographe et auteur afro-américain. Parks y travailla pendant deux décennies.
Revenant sur plus de 25 reportages – la plupart réalisés pour Life magazine – l’exposition révélera les extraordinaires travaux de Parks comme de véritables “storyboards photographiques” qui, au cours de séquences soigneusement étudiées, dépeignent des problèmes sociaux cruciaux, se font l’écho du combat pour la justice des Noirs américains, décrivent les villes européennes et les villages américains. Parks était également un compositeur, un auteur et un réalisateur reconnu, qui travailla avec beaucoup de gens importants de cette époque, et fit le portrait de personnalités comme Mohammed Ali, Malcom X, Duke Ellington, et Ingrid Bergman.
www.gordonparksfoundation.org
CAMERA IN REVOLT
Photography and the American Pop Art
L’exposition Camera in revolt, organisée par Alessandra Mauro et Francesco Zanot, est une production de la fondation Forma pour la photographie, à Milan, et sera présentée dans ses locaux en 2013.
Camera in revolt interroge pour la première fois au sein d’un musée le rôle de la photographie dans le mouvement Pop Art américain. La photographie, médium fortement intriqué à la publicité et langage visuel démocratique par excellence, a eu une grande influence sur le travail des artistes pop, même si aucun d’entre eux n’a jamais mené de recherches spécifiques à son sujet. La photographie a été un point de départ essentiel pour des travaux aussi fondamentaux que les sérigraphies d’Andy Warhol et les boîtes de Lucas Samaras, ainsi qu’un outil dont ces artistes se servaient souvent pour des productions rapides et spontanées. Se concentrant sur ces différentes pratiques, Camera in revolt explore les différentes formes de connections entre la photographie et le Pop Art, établissant une fois pour toutes le rôle central de ce médium dans la définition esthétique et conceptuelle de cet extraordinaire mouvement culturel.
Camera in revolt a été rendu possible grâce à la coopération du Andy Warhol Museum, à Pittsburgh; du Whitney Museum of American Art, de New York ; du Getty Museum, à Los Angeles ; de la galerie Pace/MacGill, à New York ; de la Maison Européenne de la Photographie, à Paris ; et de l’Archivio Ugo Mulas, à Milan.
Vous pouvez lire l’article dans son intégralité, dans la version anglaise du Journal.
