Exposition photo ROSEGALLERY: Fictions domestiques, une vie moins ordinaire

ROSEGALLERY a le plaisir de présenter Domestic Fictions : A Life Less Ordinary, une sélection de photographies mises en scène par Jo Ann Callis, Bruce Charlesworth et Mary Frey. Un retour aux thèmes introspectifs et chargés de l’exposition collective Pleasures and Terrors of Domestic Comfort du MoMA en 1991, l’exposition ouvrira le 19 novembre 2022 et sera visible jusqu’au 14 janvier 2023.

« La maison est devenue… un endroit où les autres jugeaient votre valeur en tant que femme au foyer et épouse, voire en tant que personne. La maison est devenue un récipient pour ne jamais être à la hauteur. » – extrait de « The Home In My Head » de Jennifer A. Watts.

Le conservateur Peter Galassi – qui a été promu à la tête du département de la photographie au cours de son remarquable parcours – a déclaré dans le communiqué de presse du MoMA de 1991 que les artistes « ont commencé à photographier chez eux non pas parce que c’était important, au sens où les questions politiques le sont, mais parce que c’était là – le seul endroit plus facile à atteindre que la rue ». Mais ne vous laissez pas abuser par sa litote : il ne s’agit pas de photos commodes. En jouant avec les pôles thématiques, par exemple, en plaçant le simulacre flagrant à côté du documentaire rigoureux, le public était entraîné de plus en plus profondément dans le drame réel ou imaginaire des sujets. Cette perspective non sociologique et non objective (insufflée par le nombre impressionnant d’artistes, plus de 70) va au-delà d’une représentation de la vie domestique telle qu’elle est attendue, suggérant plutôt l’état intérieur d’être chez soi.

Aujourd’hui, ROSEGALLERY rend humblement hommage à Galassi, en exposant les œuvres d’un trio d’artistes qui ont tous contribué à cette exposition collective pleine de lumière. Les photos en gros plan que Callis prend de ses propres petits meubles soigneusement fabriqués fétichisent la banalité de la « décoration intérieure », jouant avec l’éclairage, l’ombre, la perspective et les textures pour susciter une réaction sublime. Alors que Callis a tendance à réduire à la forme, à flouter mystérieusement, voire à omettre complètement le sujet humain, Frey inverse ce processus, produisant plutôt des photos documentaires « mises en scène », si tendres, si émotives, que le non-initié supposerait que la réalité est toujours et pour toujours une extension du cadre. Et tandis que Callis et Frey dissimulent leur qualité de mise en scène, Charlesworth rejette cette technique par la fenêtre, en choisissant des éclairages extrêmes, des contrastes abrupts et des saturations irréelles pour signaler instantanément que ses sujets humains ont rompu avec le réel, et qu’ils se sont habitués à des limbes déconcertants.

Selon Galassi, ces artistes se sont distingués à l’époque en « retravaillant les clichés domestiques de l’imagerie populaire » pour « examiner le rôle des médias de masse dans le façonnement des vies privées ». Le MoMA 91 n’était rien d’autre qu’une anticipation prophétique du flou actuel, un flou prêt à nous priver de la vie privée elle-même. Mais qu’en est-il ? ROSEGALLERY invite gracieusement le public contemporain à s’arrêter et à se demander : à quoi ressemble réellement la domesticité ? Quelles merveilles et quelles phobies habitent toutes ces vies privées derrière le flot d’images que nous voyons ou ne voyons pas régulièrement ?

Jo Ann Callis a été largement exposée au Museum of Modern Art de New York, au Los Angeles County Museum of Art, au Hammer Museum, au Museum of Contemporary Art de Los Angeles, à l’Université de Californie du Sud, à l’Université de Californie du Sud et à l’Université de Californie du Sud.
Museum of Contemporary Art, Los Angeles ; et le San Francisco Museum of Modern Art.

Bruce Charlesworth est représenté dans les collections permanentes du Museum of Modern Art et du Metropolitan Museum of Art de New York, ainsi que dans la Fundação de São Paulo. New York, de la Fundação de Serralves à Porto, du Minneapolis Institute of Arts, du Baltimore Museum of Art et du Museum of Fine Arts de Houston.

Mary Frey fait partie de nombreuses collections publiques et privées, dont le Museum of Modearn Art, à New York, le Museum of Fine Arts, à Houston, le Chicago Art Institute et l’International Polar Chicago Art Institute, et l’International Polaroid Collection.