« Son intérêt était dirigé vers l’homme et son environnement, symbolisé par la réduction de la forme à de simples caractéristiques d’identification. » (1)
À l’occasion du centenaire de BAUHAUS, la Galerie Julian Sander présente une sélection de photographies de l’artiste Elfriede Stegemeyer. Sous le titre « Schule des Sehens » (École de Voir), les photographies de Stegemeyer seront accompagnées des œuvres de certaines de ses compagnons, qui donneront un aperçu de sa vie et de son travail. L’intérêt d’Elfriede Stegemeyer pour les objets de tous les jours, son potentiel de formation et de création, ainsi que ses structures et ses connections, sont au cœur de son oeuvre photographique. Elle a exploré de nouvelles façons de voir, par exemple en jouant avec différentes perspectives ou des vues en gros plan. Au cours de ses six années d’engagement dans le milieu de la photographie, Elfriede Stegemeyer a développé une continuité intellectuelle et une expression artistique remarquables.
Sa préférence pour le Bauhaus venait de l’admiration pour le travail de Herbert Bayer, qui enseigna des classes de maître au Bauhaus jusqu’en 1928. En raison de l’escalade de la situation politique et de l’hostilité associée au Bauhaus Dessau, elle étudia la photographie au Staatliche. Kunstschule Berlin de v. 1930. En 1932, elle suit Otto Coenen à Cologne et commence ses études au Kölner Werkschulen. Les contacts étroits, mais aussi les échanges intellectuels et artistiques avec les Kölner Progressiven ( Progressifs de Cologne), ainsi que l’étude du magazine a bis z (a à z) ont eu une forte influence sur sa vie et son travail, et révélé son image constructiviste et a également suscité sa joie de l’expérimentation.
La rencontre avec le photographe Raoul Hausmann à Paris en 1935 est à la fois formative et privée. Pendant qu’ils étaient ensemble à Ibiza, Stegemeyer et Hausmann ont pris des photos de l’île, en particulier de l’architecture de l’île. Elfriede Stegemeyer a été inspirée par l’intérêt porté par Hausmann à l’architecture régionale et leur étroite collaboration a renforcé son sens des particularités ethnologiques. Son attention se concentrait davantage sur le langage formel et superficiel des bâtiments, qu’elle juxtapose à ses photographies de nature de manière presque philosophique. Cela évoque leurs similitudes structurelles de manière graphique et artistique. Cela reflète son intérêt pour la vision constructiviste, qui contraste avec le style plutôt documentaire de Hausmann. Ceci est également évident dans les plans ultérieurs, plus tard transformés, de figues de Barbarie, assemblées en montages surréalistes d’inspiration constructiviste (o. T. (Kakteen), 1937).
La série de verres produites par Elfriede Stegemeyer entre 1934 et 1938 représente un développement important de son travail. Les objets de tous les jours fabriqués de manière industrielle, auxquels un jeu spécifique avec la lumière, ombre et perspective donne une esthétique sculpturale et souvent abstraite, sont des exemples de photographies de Stegemeyer, ainsi que des images comme « Orange, 1933 ». Le leitmotiv de cette « nature morte » est l’interaction de l’espace et de la surface, ainsi que des structures de surface et d’un fond linéaire.
Le titre de cette exposition «Schule des Sehens» décrit non seulement le titre d’un livre inédit de la série de verres, mais peut également être considéré comme un titre pour l’ensemble de son travail photographique.
(1) Lettre de Stegemeyer. Dans: Raoul Schrott: Dada 15/25. Post scriptum de Die himmlische Abenteuer des Hrn Tristan Tzara, Innsbruck 1992, S. 370-388.
Elfriede Stegemeyer: Schule des Sehens
22 juin au 10 août 2019
Vernissage: 21.06.2019, 18h-21h
Galerie Julian Sander
Cäcilienstr. 48
50667 Cologne, Allemagne
