Juergen Nogai, a récemment ouvert fin 2022 une nouvelle galerie d’art, F15 à Brême en Allemagne. Il a obtenu son diplôme en beaux-arts et a ensuite étudié la production cinématographique, théâtrale et télévisuelle, ce qui l’a finalement conduit à la photographie. Il a commencé sa carrière en 1980, avec plusieurs expositions de son travail en galerie et a créé son studio photographique à Brême, en Allemagne, travaillant avec des musées, des galeries, des collectionneurs privés, des agences de publicité et de design. Au cours de cette période, il a également enseigné l’art, la photographie et la langue allemande au niveau secondaire.
Sa carrière change de cap, lorsqu’il s’installe à Los Angeles en 2000, et entame peu après une collaboration très enrichissante avec Julius Shulman, qui durera une décennie. Shulman est considéré comme l’un des photographes d’architecture les plus importants et les plus influents de sa génération et du monde entier. Ensemble, ils ont collaboré à plus de deux cents missions et à une grande variété de clients et ont été publiés dans des livres et des magazines. Certains de leurs clients comprenaient : l’Annenberg Space for Photography, le Getty Trust, l’Observatoire Griffith, la ville de Los Angeles et le National Trust / Philip Johnson Estate, ainsi que des commandes d’architectes et des commandes privées.
F15 Gallery
Fedelhoeren 15
28203 Bremen, Germany
Tel.: +49 176 329649
https://f15gallery.com
www.juergennogai.com
Instagram: F15 Gallery
Patricia Lanza : Discutez de votre travail et de votre collaboration avec Julius Shulman, de l’ouverture de votre galerie F15 et de la première exposition qui a ouvert ses portes en novembre 2022
Juergen Nogai : Photographie Julius Shulman & Juergen Nogai, L.A.
Intitulé : « PAS SEULEMENT ARCHITECTURE ». 11 novembre 2022 – 1er janvier 2023
Pour la première fois, l’exposition inaugurale ne présente pas exclusivement des photographies d’architecture, pour lesquelles Julius Shulman (1910-2009) est considéré comme l’un des photographes les plus importants et les plus influents au monde. Au milieu du siècle dernier, aux côtés d’Ezra Stoller, il a façonné la façon dont l’architecture était perçue et communiquée à un public intéressé, notamment aux États-Unis. Dans ses images soigneusement construites, Shulman a non seulement montré l’élégance et la beauté de l’architecture du modernisme américain des années 1930 aux années 1970, mais il a également transmis la fonction des bâtiments et créé des «instantanés» idéalisés du mode de vie de leur ‘ habitants’. Son icône photographique la plus connue dans le monde est probablement une scène nocturne de personnes dans une «maison de verre» flottant apparemment au-dessus de Los Angeles (Case Study House 22).
Avec le triomphe du postmodernisme, Shulman a mis fin à son travail derrière la caméra à la fin des années 1970. Dès lors, il s’est consacré à communiquer sa vision de l’architecture moderne et crée d’innombrables publications avec ses images.
Il a rencontré le photographe d’architecture basé à Brême, Juergen Nogai, à Los Angeles en 1999 et a fait l’expérience d’une compréhension esthétique similaire des images, ce qui a conduit les deux à collaborer en tant que partenaires égaux, une relation qui a duré près d’une décennie jusqu’à la mort de Shulman et a abouti à une profonde et intense amitié.
En travaillant ensemble, Shulman et Nogai ont pu mettre en commun leur expertise et leurs idées, ce qui a donné lieu à un plus large éventail de possibilités créatives. Ce partenariat artistique a été renforcé à la fois dans la conception et les concepts d’images techniques et liés au contenu. Ils ont produit plus de cent quatre-vingts travaux photographiques différents pour des livres, des magazines et l’industrie cinématographique. Celles-ci ont donné lieu à plusieurs expositions communes aux États-Unis et en Europe et à d’importantes collections.
Toutes les photographies sont analogiques et exposées sur du papier photographique d’art. Toutes les œuvres présentées dans l’exposition d’ouverture proviennent de collections privées et sont en vente en éditions limitées.
Les vastes archives de Shulman avaient été acquises de son vivant par le J.P. Getty Museum de Los Angeles. Les archives communes de Photography Julius Shulman & Juergen Nogai, L.A., sont désormais conservées par Juergen Nogai avec tous droits réservés et disponibles. Pour plus d’informations : www.F15gallery.com, [email protected]
Lanza : Quel genre d’Art/Photographie sera présenté à la F15 Gallery ?
Nogai : Nous présentons une variété d’œuvres de tous les genres du médium photographique.
- Patricia Lanza (SUR LES PAS DE VAN GOGH) Une série photographique qui suit le parcours artistique de Van Gogh en France. Y compris les lieux fermés au public, y compris les jardins de l’asile de Saint-Rémy, en France, et de nouvelles découvertes telles que l’amandier qui a été son inspiration pour le tableau Almond Blossom qui existe toujours, noté par Martin Bailey dans Art News.
Ouverture du 23 juin 2023 au 26 août 2023.
- Gerd Ludwig, série sur `SLEEPING CARS` Los Angeles, 14 avril 2023-17 juin 2023 avec Joseph Beuys` (1978), documentaire, photographie d’art.
- Michael Lange, photographe d’art et de paysage. 1er septembre 2023, ouverture.
- Kerstin Potthoff, photographe d’art et d’architecture
- Gerhard Linnekogel, `FROM A DIFFERENT WORLD`, photographie de rue, photographie de style de vie et d’art 30 janvier-mars 2023
- Jochen Stoss, ` CHILDREN OF THE SCHNOOR ` (1965), documentaire
Lanza : Quels types de programmes seront proposés à la F15 Gallery et quelles sont vos idées pour son avenir ?
Nogai : En tant que galeriste, j’aimerais créer un forum pour la photographie au Fedelhören 15 à Brême et établir un lieu de rencontre pour les collectionneurs, les personnes intéressées et les photographes. Je présenterai des photographes de renommée nationale et internationale et leurs œuvres dans des expositions temporaires à un public de Brême et au-delà.
Avec des conférences d’artistes et d’autres événements d’éducation visuelle, je veux contribuer à une appréciation de la photographie comme forme d’art dans toutes ses diversités.