L’éditeur de tapis et designer expérimental suédois Henzel Studio célèbre des années de collaboration avec des femmes artistes et photographes contemporaines avec l’exposition Erode – Morph – Bloom (Éroder – Transformer – Fleurir), actuellement présentée au nouveau site de Hollywood Hills de la Twentieth Gallery.
Erode – Morph – Bloom présente des œuvres d’art et des collaborations de conception en édition limitée d’artistes contemporains phares Vanessa Beecroft, Nan Goldin, Kim Gordon, Katerina Jebb, Mary McCartney et Marilyn Minter.
L’exposition, organisée par Joakim Andreasson, détourne les genres pour exposer et inspirer des approches interdisciplinaires de la création artistique et de la vie. Les tapis des artistes évoquent collectivement un parcours directement lié à leurs fabrications artisanales – ici, l’érosion des matières premières, le morphing d’un support à l’autre et son épanouissement dans le résultat final – jouent un rôle en termes de production, de sujet et de conception.
Erode – Morph – Bloom rassemble des œuvres d’art originales aux côtés de tapis d’artistes en édition limitée conçus en collaboration avec Henzel Studio. Henzel Studio a travaillé en étroite collaboration avec chaque artiste pour élargir l’idée d’œuvres d’art éditées ainsi que les limites des supports textiles traditionnels et les attentes du design vivant. Les tapis des artistes ne sont pas simplement rendus, mais entrent également en dialogue avec les concepts de l’œuvre et de l’artiste, rompant avec la grille pour des formes de forme libre et des traductions à l’échelle ambitieuse qui enveloppent de manière ludique une pièce, qu’elles soient accrochées au mur ou posées sur le sol. L’exposition démontre les nombreuses possibilités d’influence visuelle et sonore des textiles sur les intérieurs. Les tapis sont publiés avec une étrange ressemblance avec les estampes d’art ; la soie et la laine nouées à la main offrent une profondeur et une qualité de couleur qui portent un effet trompe-l’œil et photoréaliste.
« Erode – Morph – Bloom, sont trois mots isolés qui sont venus à l’esprit lors de l’observation des tapis exposés et ont provoqué une demande thématique ou un mantra. Ils appellent tous un certain mouvement et processus naturels, qui peuvent être liés à la fois aux visions de l’artiste et à la fabrication artisanale ardue des textiles. L’idée de mouvement et de processus est également apparente dans la procédure de travail avec chaque artiste – des femmes radicales qui non seulement modifient le monde de l’art, mais créent également un espace pour traduire cette énergie dans nos intérieurs. C’est un mantra qui inspire les récompenses du processus et de l’évolution. » – Joakim Andreasson
Erode – Morph – Bloom est désormais visible jusqu’au 14 avril 2023 au nouvel emplacement de la Twentieth Gallery à Hollywood Hills. L’exposition est visible sur rendez-vous uniquement via http://www.twentieth.net
