Une exposition de plus de 30 photographies vintage de la carrière de Terence Donovan sera exposée à la Huxley-Parlour Gallery. Donovan (1936 – 1996) a pris de l’importance dans les années 1960 dans le cadre de la renaissance après-guerre de Londres dans les domaines de l’art, de la mode, du graphisme et de la photographie. Terence Stamp: The 1960s présenteront ses photographies les plus connues de cette période aux côtés d’images moins vues afin d’illustrer l’étendue de son travail de cette période de formulation.
L’exposition comprend des portraits de Julie Christie, Terence Stamp, Monica Vitti, Sophia Loren, Claudia Cardinale, Celia Hammond et Dave Brubeck, parmi d’autres personnalités culturelles de l’époque, tournées pour diverses commandes publicitaires et éditoriales. Sont également incluses huit impressions de contact originales et uniques – de petites photographies réalisées en déposant le négatif directement sur la surface du papier photosensible. Donovan examine méticuleusement ses feuilles de contact en indiquant les cadrages sélectionnés en les perçant avec un stylo ou en les marquant avec un stylo ou un crayon chinagraph. Il jeta les empreintes de contact des cadrages qu’il ne souhaitait pas utiliser, ne gardant que ceux avec lesquels il sentait suffisamment à l’aise pour les imprimer ou les publier. Ces tirages donnent un aperçu des méthodes de travail de Donovan et de son processus de création.
Depuis 1959, date à laquelle il a ouvert son premier studio londonien au sommet de son succès tout au long des années 1960, les œuvres de l’exposition montrent comment il a contribué à redéfinir la photographie et à façonner l’esthétique du «Swinging Sixties» de Londres. L’honnêteté et l’énergie des photographies de Donovan l’ ont rapidement aidé à établir son propre langage visuel enraciné dans le monde qu’il connaissait le mieux – les rues de l’East End de Londres, où il avait grandi. Situant souvent ses modèles dans des ruines ravagées par les bombes ou dans des chantiers industriels, son style sagace et noirâtre s’inspire davantage du reportage que de la photographie de mode. Il travailla pour certains des magazines les plus progressistes de l’époque, notamment Queen, Town et London Life. Ses images devinrent rapidement emblématiques de l’époque et firent de Donovan une nouvelle force dans la photographie britannique.
Terence Donovan est né dans l’East End à Londres en 1951. À l’âge de 22 ans, il ouvre son premier studio à Londres et connaît un succès immédiat. Il a travaillé pour de grandes agences de publicité et des magazines de mode et de style de vie, notamment Vogue, Harper’s Bazaar et Elle. Plus tard dans sa carrière, il a produit des publicités pour la télévision et des campagnes publicitaires parallèlement à des travaux éditoriaux pour des magazines et des journaux de pointe, notamment le magazine Nova, désormais légendaire. Il a également réalisé la vidéo de la chanson Addicted to Love de Robert Palmer (1986). Son travail a fait l’objet d’expositions personnelles au Museum of London et à la Photographe’s Gallery, à Londres, et d’expositions collectives au V & A, à Londres; FOAM, Amsterdam; National Portrait Gallery, Londres et le Cincinnati Art Museum, entre autres.
Terence Donovan: The 1960s
Vintage Prints from the Archives
3 – 27 Juillet 2019
Huxley-Parlour Gallery
3-5 Swallow Street, London, W1B 4DE
