Days of Punk, l’exposition solo multimédia du photographe et réalisateur Michael Grecco, basé à Los Angeles, célébrant la musique et la culture punk, ouvrira ses portes le 30 août au Southeast Museum of Photography, un service du Daytona State College, à Daytona Beach, en Floride. L’exposition est présentée en partenariat avec la société de production Terra Esplendida, basée à Lisbonne, au Portugal. elle sera visible jusqu’au 17 décembre et marque la première fois que « Days of Punk » sera montrée aux États-Unis – elle a été créée l’automne dernier avec une installation publique spéciale au salon international de la photographie Photo London.
Le 30 août, le Musée accueillera un vernissage pour « Days of Punk » de 18h à 20h, avec une conférence de Michael Grecco au Théâtre Madorsky. Des exemplaires de son livre Punk, Post Punk, New Wave: Onstage, Backstage, In Your Face, 1978–1991 seront disponibles à l’achat et à la signature dans la boutique de cadeaux du musée.
Les plus de 100 photographies présentées remontent à la fin des années 70 jusqu’au début des années 90, lorsque Grecco a documenté les scènes de boîte de nuit et de concert à New York et Boston alors que le punk faisait fureur aux États-Unis. Il travaillait comme photographe pour l’Associated Press, et pour la station de rock légendaire WBCN-FM, et fréquentait «la scène des clubs» il a eu une occasion unique de s’intégrer dans cette scène révolutionnaire à la fois en tant que chroniqueur et participant. Grecco a capturé pour la postérité une période ouverte dans l’histoire de la culture pop, avec toute son énergie brute et ses bouffonneries scandaleuses.
Parmi les artistes punk vus à travers l’objectif de Grecco figurent Adam Ant, Billy Idol, Buzzcocks, The Clash, Dead Kennedys, Elvis Costello, Joan Jett, Aimee Mann, les Ramones, Siouxsie and the Banshees, les Specials, Talking Heads, Wendy O. Williams , et beaucoup plus. En plus des photographies, les visiteurs de l’exposition découvriront des paysages sonores spécialement créés pour « Days of Punk » en collaboration avec Roger Miller et Peter Prescott du groupe culte Mission of Burma. Le composant vidéo a été mis en place en collaboration avec Jeremy Troy et comprend des images d’archives que Grecco lui-même a faites à l’époque punk. De plus, des affiches, des magazines et d’autres souvenirs de l’époque – tous issus de la collection personnelle de Grecco – seront exposés.
Le Musée entend encourager la participation du public en invitant les invités à signer ou à « laisser leur marque » sur un faux mur de briques conçu pour intégrer les visiteurs dans l’action, et renforcer l’aspect performatif et l’esprit communautaire du punk.
Ces photographies, qui sont les pièces maîtresses de l’exposition, étaient restées en sommeil dans les dossiers de Grecco jusqu’à ce que son archiviste lui propose de revisiter cet ensemble d’œuvres inédites. Après avoir plongé profondément dans le passé, leurs efforts ont abouti au livre de Grecco, Punk, Post Punk, New Wave: Onstage, Backstage, In Your Face, 1978–1991 (Abrams Books, 2020), qui a présenté ces images pour la première fois. . En plus des 162 photographies, le livre comprend une préface de Fred Schneider sur les B-52, un essai du journaliste rock vétéran Jim Sullivan et les anecdotes personnelles concises de Grecco sur son époque avec les musiciens qu’il photographiait.
Les images sont ensuite devenues disponibles sous forme de tirages en édition limitée – sur du papier Ilford Gold Fiber Gloss – pour les collectionneurs pour la première fois, et des plans ont été lancés pour l’exposition inaugurale de « Days of Punk » à Photo London en collaboration avec Iconic Images de Londres. Actuellement, l’exposition est présentée au musée La Termica à Malaga, en Espagne, et à la galerie Blindwell à Barnstaple, dans la région du nord du Devon en Angleterre.
Des expositions à venir sont prévues pour le Lancaster Museum of Art and History à Lancaster, Californie (février 2023), la galerie Howard Yezerski et un retour en Europe au printemps 2023. À l’avenir, « Days of Punk » continuera à parcourir le monde. L’entrée est gratuite pour « Days of Punk » au Musée de la photographie du sud-est. Les heures d’ouverture du musée sont du mardi au vendredi de 11h à 17h et le samedi de 12h à 17h.
À propos de Michael Grecco (né en 1958 -)
Michael Grecco est un photographe et réalisateur d’art et de publicité primé basé à Los Angeles. Il est reconnu internationalement pour son imagerie conceptuelle élevée, sa maîtrise de l’éclairage et ses liens puissants avec ses sujets dans un immense corpus d’œuvres qui englobe les beaux-arts, les portraits de célébrités, la musique, la photographie commerciale et éditoriale. Né à New York, Grecco a fréquenté l’université de Boston, où il a commencé sa carrière professionnelle en travaillant pour l’Associated Press et en couvrant la scène musicale pour la légendaire station de radio FM WBCN. Des photographies inédites de son époque en tant que photographe musical sont sélectionnées pour son dernier livre, Punk, Post Punk, New Wave: Onstage, Backstage, In Your Face, 1978–1991 (Abrams), et l’exposition multimédia qui accompagne Days of Punk, qui a été créée à Photo Londres en 2021 et parcourt maintenant le monde.
Grecco a déménagé à Los Angeles à la fin des années 1980 lorsqu’il a été invité par People Magazine à venir dans l’ouest pour être un photographe de célébrités. Il a continué à créer de nouvelles œuvres depuis, et ses images sont également apparues dans des publications telles que Time Magazine, Vanity Fair, Esquire, The Boston Globe, The Guardian et Rolling Stone, entre autres. Il est représenté par Atlas Gallery et Iconic Images à Londres, The Howard Yezerski Gallery à Boston, Modern Rocks Gallery à Austin, TX, et The Photo Gallery, Halmstad, Suède.
Père de trois enfants, il vit et travaille à Santa Monica avec sa femme et leurs deux chats bleus russes. Pendant son temps libre, on peut le voir explorer les divers quartiers et sous-cultures de sa ville natale d’adoption avec sa Triumph Bonneville, et son appareil photo préféré, prêt à trouver, capturer et inspirer.
A propos du Musée de la Photographie du Sud-Est :
L’objectif principal du Musée de la photographie du sud-est est la sensibilisation éducative. En tant que département du Daytona State College, le musée se trouve à une intersection culturelle entre le campus et la communauté environnante pour lesquels il offre des opportunités éducatives. Le Southeast Museum of Photography expose, collectionne, préserve et interprète la photographie pour faciliter l’enseignement et l’apprentissage au Daytona State College, et améliore la compréhension et l’appréciation de la culture, de l’histoire, de l’art et de la photographie par la communauté. Une division du Daytona State College, le musée est situé au 1200 Int’l Speedway Blvd. Daytona Beach, Floride 32114.
À propos de Terra Esplendida :
Fondée en 2006, Terra Esplêndida (TE), basée à Lisbonne, est spécialisée dans les projets culturels et est en mesure de présenter un portefeuille diversifié d’événements et d’expositions. L’entreprise est composée de professionnels expérimentés dans des domaines tels que la production, la promotion et la gestion d’événements culturels, ainsi que dans la communication, la gestion du marketing, le design et la publicité. TE travaille de manière intégrée et dispose d’un réseau dynamique de contacts et de partenaires comprenant des musées, des universités, des fondations, des associations et des municipalités, entre autres entités publiques et privées au niveau international.
À propos d’ILFORD :
Fondée en 1879, ILFORD est l’une des plus anciennes marques photographiques au monde. Avec une fière histoire qui s’étend sur plus de 140 ans, ILFORD est synonyme de photographie de qualité professionnelle, du film analogique traditionnel, du papier et de la chimie à la fourniture du meilleur papier jet d’encre professionnel de sa catégorie pour les imprimantes photo et beaux-arts d’aujourd’hui.
À propos du livre et de l’éditeur : Punk, Post Punk, New Wave : Onstage, Backstage, In Your Face, 1978–1991 Par Michael Grecco Introduction par Jim Sullivan ; Avant-propos de Fred Schneider Abrams / 10 novembre 2020
Fondée en 1949, ABRAMS Books a été la première entreprise aux États-Unis à se spécialiser dans l’édition de livres d’art et illustrés. La maison d’édition continue de publier des ouvrages acclamés par la critique et des best-sellers dans les domaines de l’art, de la photographie, de la cuisine, de l’artisanat, de la bande dessinée, de la décoration d’intérieur et de jardin, du divertissement, de la mode et de la culture populaire.
https://daysofpunk.com/
Chronique de la première explosion de PUNK MUSIC aux États-Unis, l’exposition multimédia a été présentée en première au salon international de la photographie PHOTO LONDON en 2021.
“L’esprit du punk était extraordinaire. Cela m’a marqué à jamais.
En regardant ces images, j’espère que vous serez également touché par cette liberté contagieuse.”
– Michel Grecco
Michael Grecco‘s Days of Punk
jusqu’au 17 décembre 2022
Southeast Museum of Photography at Daytona State College
1200 W International Speedway Boulevard
Daytona Beach, Floride 32114
www.southeastmuseumofphotography.com
Vernissage le 30 août avec un accueil d’artistes de 18h à 20h
L’événement d’ouverture est gratuit et ouvert au public, mais les réservations sont encouragées; Pour vous inscrire, veuillez visiter Eventbrite sur le site Web du musée ou appeler la réception du musée au 386-506-3894.
