Ouverture de l’appel le 10 décembre 2018
Date limite d’appel 10 janvier 2019
Exposition du 1er mars au 15 avril
South x Southest PhotoGallery
Molena, Georgia
Atelier et réception des artistes le 6 avril 2019
Détails de l’appel:
On a tous des secrets.
Des endroits où nous ne mettons jamais nos caméras –
et si nous le faisons – des images que nous ne partagerons jamais.
Nous avons des dossiers secrets « PERSONAL » sur nos disques durs. Nous voulons supprimer des images d’anciennes relations, mais nous ne supprimons jamais rien.
Je veux voir les photos de ces moments après l’extinction des lumières avant de vous endormir.
Je veux voir le côté de quelque chose que vous ne partageriez jamais.
Je veux voir un rejet de votre vie parfaitement organisée.
Je veux voir une photo que vous avez prise qui était vraiment difficile à prendre.
Je veux voir une image d’un mensonge.
Je veux voir une photo que vous ne pourriez pas montrer tant que le sujet n’aurait pas disparu.
Je veux voir cette photo que vous avez promis de ne pas partager.
Je veux voir une photo sur laquelle vous ne pouvez pas mettre votre nom.
Je veux voir une photo de quelque chose que vous jurez de ne pas avoir vu.
Je veux une photo qui demande des excuses.
Je veux une image qui vous amène instantanément aux larmes.
Je veux une photo qui n’appartient pas à la grange de papy sans couverture
Entrez maintenant!
3/30 $ – cliquez Here
10 $ chaque entrée supplémentaire – cliquez Here
puis
Envoyez les images à [email protected]
72 ppp, 1 000 du côté le plus long, téléchargeable en groupe est sympa, jpeg seulement
e [email protected] avec des questions
Une interview avec George Lange:
Moi: Comment êtes-vous arrivé de là à ici?
Vous: Je photographie presque tous les jours depuis l’âge de 7 ans. Pour moi, la photographie est aussi intuitive que de porter un toast. Pourtant, tous les jours…. TOUS LES JOURS, je prends mon appareil photo et j’attends de moi-même la recommandation d’Alexey Brodvitch “étonnez moi!”
J’ai photographié jusqu’a mon Bachot (journal … annuaire de l’année)
J’ai obtenu un BFA de RISD – je suis venu à NY et j’ai assisté Annie Leibovitz.
Ma première commande a été au théâtre Bread & Puppet Theatre pour le magazine GEO. J’ai shooté pendant 90 jours et je n’ai eu que les photos dont j’avais besoin au cours des dix dernières minutes, alors que le soleil se couchait par une nuit glaciale dans le nord du Vermont. J’ai eu la couverture et 14 pages à l’intérieur. Cette histoire a lancé ma carrière.
Je suis allé dans des magazines à New York avec un énorme portfolio de photos d’Annie en train de travailler. Ils m’ont dit qu’ils me mettraient sur leur liste « essayer d’utiliser ». Je leur ai dit que je ne quitterais pas leur bureau sans une commande. J’ai eu du travail. Aller au sommet de l’édifice Conde Nast, puis j’ai descendu tous les étages et me suis arrêté à chaque magazine. Au moment où j’ai atterri dans le hall, j’avais toujours du travail.
J’ai shooté pour tous les magazines. NYT. Fortune. Vogue. HG. Séduire. Vanity Fair. Sports illustrés. Money, Self.
J’ai déménagé à LA dans les années 90. Couvert une tonne de célébrités. Les adolescents. Divertissement hebdomadaire. Nombreuses campagnes publicitaires pour les films et les émissions de télévision: Seinfeld, Jim Carrey, Flintstones, Little Rascals.Couvert beaucoup, d’émissions de télévision pour des histoires éditoriales – Frazier, That 70’s Show, ER, Ellen …. beaucoup d’émissions.
J’ai shooté les seules images de Steve Jobs et Bill Gates ensemble chez Job.
J’ai shooté Warren Buffett et Jimmy Buffett en train de s’habiller.J’ai shooté Dennis Rodman dans une pièce trop petite pour lui.
J’ai shooté Sophia Loren vêtue de la robe la plus élégante dans un jardin de Beverly Hills avec un souffleur de feuilles attaché à son dos.
Honnêtement Nancy, c’est une ballade tellement amusante!
Mon travail consiste à humaniser les gens et à montrer comment nous sommes tous connectés.
Je n’ai pas un vrai style, j’ai une sensibilité. Je tire très vite. Je change d’avis tout le temps sur les tournages – toujours rapide et honnête – et les gens pensaient que mes images étaient en quelque sorte capturées – même si elles n’étaient généralement pas les plus glamour. Tout ce qui me passe par la tête ne sort pas de ma bouche lorsque je tire. Parfois, le rythme des mots est plus important que la signification de quoi que ce soit. Les assistants me soutiennent en expliquant que ce que je dis n’a aucun sens. C’est parfois le but.
Je sais quand prendre la parole et diriger un sujet – et je sais quand me taire et laisser la chose se dérouler.
Quand je photographiais Pete Seeger ou Stevie Wonder, je leur demandais de chanter pour moi.
Quand je photographiais Jim Carrey – je le laissais exécuter tous les mouvements et les expressions faciales pour lesquels il est célèbre – les touches blanches … Puis je l’encourage à jouer avec les touches noires – ce qui m’intéressait particulièrement. C’était plus allumer un bidon d’essence que d’ajuster des éclairages.
J’ai grandi libéral et vu que mon travail glorifiait les gens, je n’ai pas photographié les politiciens Républicains. J’ai longtemps soutenu Glenn Beck – mais je suis resté fidèle à ma politique et il l’a respecté. Quand il a traité Obama de raciste, je l’ai appelé pour lui dire que c’était la chose la plus stupide qu’il ait jamais dite … et qu’il venait de se tirer une balle dans le pied. Je l’ai ensuite emmené dans le désert, j’ai percé un trou dans sa chaussure, du sang a coulé – puis je lui ai donné une arme à feu.
J’ai shooté à New York – puis à Los Angeles – puis je suis retourné à New York juste après le 11 septembre. J’ai commencé à travaillé beaucoup pour des marques pour IBM, HP et Cardinal Health. C’était incroyable à quel point ils m’ont laissé explorer et raconter les histoires les plus humaines. J’ai dû filmer comment IBM avait acheminé des pommes d’Afrique du Sud à Rome. J’ai filmé les pomiculteurs du Cap jetant les pommes dans le ciel bleu le plus clair et le plus beau, puis le vieil homme mafieux du marché Campo Di Fiori de Rome prenant les pommes du ciel. J’ai photographié des usines de fabrication de gants en latex en Thaïlande – mais je me suis arrêté en route pour filmer les enfants dans la cour d’école – puis j’ai déjeuné avec les travailleuses enceintes de l’usine, qui avaient toutes une charge de travail beaucoup plus simple.
On me demande tout le temps: «Quelle est la personne la plus extraordinaire que vous ayez jamais rencontrée?» «Quelle est la plus belle photo que vous ayez jamais prise?» Chaque fois que je donne la même réponse. VOUS êtes la personne la plus extraordinaire que j’ai jamais rencontrée, et la photo que nous sommes sur le point de prendre est la photo la plus incroyable que j’ai jamais prise.Je vis dans l’instant. Je fouille dans les histoires qui me touchent, vos histoires. L’histoire de votre entreprise. Ta famille. L’endroit où nous sommes tous connectés. Mon travail porte sur la façon dont nous sommes tous connectés. Ce qui nous rend spécial. Mon travail consiste autant à écouter qu’à voir. J’utilise tous mes sens pour prendre des photos. Les images prises uniquement avec les yeux sont comme manger quelque chose que vous ne pouvez voir et ne jamais goûter. Je prends des photos que vous pourrez goûter. Et sentir. Et se sentir.
Je suis un conteur. Je travaille mon chemin de l’intérieur. Je veux que vous regardiez mes images et que vous disiez: «Je connais ce sentiment.» «C’est moi.»
Je veux que vous disiez: «C’est ce que je ressens.» Les images prennent les moments les plus simples et les rendent intemporelles.
Récemment, j’ai réalisé que toutes les images de mes archives soigneusement stockées dans des conservateurs de fichiers et sur des disques durs étaient complètement mortes. C’est une histoire qui n’existe pas. Ce n’est que lorsque je commence à les tirer(pour moi … pour la toute première fois!) Qu’elles sont en vie. Comme les images stockées pourraient être oubliées à jamais, les tirages sont de la poésie. Il m’a fallu des décennies pour comprendre cette idée autour d’un objet d’art. La mère de Francesca Woodman, Betty, m’a secoué au plus profond de l’hiver dernier, deux semaines avant de mourir en créant de l’art. M’accepter comme artiste est une chose entièrement nouvelle. Je n’avais jamais pensé à ça… Je viens de faire le travail.
Je ne me souviens pas comment tout cela s’est passé. Je ne peux même pas croire que tout est arrivé.
George Lange
http://www.sxseshop.com/south-x-southeast-photogallery/
