Le Savannah College of Art and Design présente le travail des anciennes élèves Mona Bozorgi (M.F.A., photographie, 2018) et Emma Creighton Hopson (M.F.A., photographie, 2021) à Photo London, la première foire photo du Royaume-Uni à Somerset House, du 10 au 14 mai . Nommé «l’événement photographique britannique de l’année» par le Guardian, Photo London apporte chaque année les meilleures images à la Mecque internationale de l’art, mettant en lumière de nouvelles perspectives ainsi que des œuvres historiques et vintage.
Explorant la matérialité de leur médium, Bozorgi et Hopson réinventent les constructions de la création d’images par l’acte de re-photographier. Chacune de leurs pratiques distinctes aborde les thèmes de la féminité et de la féminité au-delà des systèmes patriarcaux. Dans Object Fatale, Bozorgi examine la commercialisation du corps en utilisant des techniques évoquant la photographie de produits. En juxtaposant des sujets humains et des objets physiques, elle canalise le pouvoir transformateur de la photographie dans des images multicouches qui défient l’objectivation féminine. Dans Wish You Were Here You Are, Hopson rejette les idéalisations patriarcales du maternel. Utilisant elle-même et ses enfants comme sujets principaux, elle engage des notions de nostalgie, de croissance et de passage du temps, reflétant à la fois la condition illusoire de la photographie et les nuances et complexités de la maternité. Hopson participera à deux conférences d’artistes pendant la foire en conversation avec Ben Tollefson, conservateur au SCAD Museum of Art, et Michael James O’Brien, président du département photographie du SCAD, le jeudi 11 mai à 14 h. GMT et vendredi 12 mai à 17h. GMT
Les deux artistes représentent le programme de diplôme en photographie SCAD le mieux classé, l’un des programmes les plus populaires de l’université. Les étudiants du SCAD apprennent les pratiques classiques ainsi que les technologies numériques innovantes de nouvelle génération avec des ressources de pointe sur les sites du SCAD de Savannah et d’Atlanta. Les étudiants et anciens étudiants en photographie du SCAD exposent leur travail à l’international, sont présentés dans des publications de premier plan telles que Vogue, Vanity Fair et Harper’s Bazaar, et obtiennent des rôles de premier plan dans des institutions telles que la Smithsonian’s National Portrait Gallery.
“C’est la quatrième année que SCAD est présent à Photo London, et nous sommes ravis d’offrir à nouveau aux visiteurs l’opportunité de découvrir les pratiques photographiques dynamiques de nos anciens élèves accomplis. Ces œuvres mettent en valeur notre programme photographique dynamique, qui couvre les pratiques créatives du XIXe siècle au métaverse. Chaque année, notre présence à la foire a ajouté une valeur exceptionnelle à notre mission universitaire d’amplifier en permanence les voix créatives de notre communauté SCAD.”
Michael James O’brien
Président SCAD de photographie
L’exposition de l’université à Photo London est présentée par le cabinet de conseil en art SCAD Art Sales. Pour en savoir plus, visitez www.scad.edu/photo-london.
En tant que cabinet de conseil en art à service complet, SCAD Art Sales propose des services de conception et de conservation distinctifs à une clientèle mondiale de collectionneurs, d’entreprises et d’organisations. SCAD Art Sales prospère dans des projets de toutes tailles, des espaces résidentiels et commerciaux modestes aux lieux à grande échelle tels que la collection d’art du stade Mercedes-Benz, les bureaux de Facebook, l’aéroport d’Heathrow et les hôtels de Sotherly. Avec un accès à un vaste réseau de plus de 45 000 artistes et designers, SCAD Art Sales fournit les ressources créatives, les conseils et l’expertise nécessaires pour définir votre style personnel et révolutionner votre collection. Visitez www.scadartsales.com.
ARTISTES PRÉSENTÉES
MONA BOZORGI
SCAD M.F.A., PHOTOGRAPHIE, 2018
Mona Bozorgi est une artiste-érudite dont la pratique interdisciplinaire se concentre sur l’identité dans une ère post-humaniste, abordant la subjectivité, la matière et le processus de matérialisation. Son travail propose des moyens alternatifs de comprendre le moi contemporain en explorant les intersections des corps et de la technologie à travers la nature performative de la photographie. Bozorgi a exposé à l’échelle internationale et a présenté son travail scolaire sur la théorie de la photographie, le post-humanisme féministe, la culture visuelle et les études médiatiques, les études sur les femmes et le genre et l’éducation artistique lors de conférences importantes. Elle travaille actuellement sur sa thèse de doctorat intitulée « Selfie-ing: Materialization of the Bodies via Apparatus and Assemblages ».
EMMA CREIGHTON HOPSON
SCAD M.F.A., PHOTOGRAPHIE, 2021
Dans des images intimes, Emma Creighton Hopson explore les thèmes de l’identité et du temps dans les relations et le paysage social. Embrassant la capacité de la photographie à affecter la perception, elle travaille principalement avec une chambre photographique pour se connecter avec l’histoire et l’artisanat du médium. Hopson a exposé à Atlanta Contemporary, Contact Photo Festival, The Do Good Fund et Filter Photo, entre autres. Elle a été finaliste de Critical Mass en 2021 et 2022 et a reçu le Collinsworth Emerging Photographer Acquisition Fund Award en 2022 du Do Good Fund. Elle vit et travaille à Savannah, Géorgie.
SCAD : L’UNIVERSITÉ DES MÉTIERS CRÉATIFS
Le Savannah College of Art and Design est une université privée, à but non lucratif et accréditée, offrant plus de 100 programmes d’études supérieures et de premier cycle à Atlanta et à Savannah, en Géorgie; Lacoste, France; et en ligne via SCADnow.
SCAD accueille plus de 16 000 étudiants de premier cycle et des cycles supérieurs de plus de 120 pays. Le programme SCAD tourné vers l’avenir fait appel à une technologie de niveau professionnel et à une myriade de ressources d’apprentissage avancées, offrant aux étudiants des opportunités de stages, de certifications professionnelles et d’affectations dans le monde réel avec des partenaires commerciaux via SCADpro, le laboratoire de recherche et générateur de prototypes renommé de l’université.
SCAD est n ° 1 aux États-Unis selon le classement 2023 des meilleures écoles d’art selon Art & Object, avec des classements supplémentaires pour les programmes menant à un diplôme en design d’intérieur, architecture, cinéma, mode, médias numériques, etc. La réussite professionnelle est tissée dans chaque fibre de l’université, ce qui se traduit par un taux d’emploi exceptionnel des anciens. Au cours des quatre dernières années, 99 % des diplômés de SCAD avaient un emploi, poursuivaient des études supérieures ou les deux dans les 10 mois suivant l’obtention de leur diplôme. SCAD offre aux étudiants et aux anciens élèves un soutien professionnel continu grâce à un coaching personnel, des programmes d’anciens élèves, un studio de présentation professionnel, etc. Visitez www.scad.edu.
SCAD à Photo London
10–14 mai 2023
Somerset House | Booth E12 Strand, London WC2R 1LA
www.photolondon.org
@SCADDOTEDU
