Par une plongée au cœur de l’intime, élément principal de mon travail de mise en scène, l’accent est mis sur les micro-expressions générées par les émotions des personnages. Une narration elliptique est introduite, à laquelle vient s’accoler l’étrangeté des scènes représentées et des sentiments suscités. L’action prend part dans des situations de la vie quotidienne, sur le point d’être ébranlée par l’un des personnages. L’ambiance en clair-obscur est alors l’occasion de mettre en tension cet instant de basculement, juste avant que n’explose le sentiment refoulé.
Mon travail s’articule autour d’une réflexion sur le réel et l’artifice. La froideur de l’esthétique numérique opposée à l’abandon du comédien dans sa fragilité, amène à douter du caractère matériel ou immatériel des décors et des personnages représentés. J’aime à cultiver une ambigüité dans ma recherche esthétique censée ralentir la lecture du spectateur, le poussant à se poser la question de la vraisemblance de la scène. En cultivant cet entre-deux, mes images ne basculent pas totalement dans l’imaginaire, mais gardent un ancrage dans le réel.
