Chaque semaine, L’Œil de la Photographie vous présente l’émission radiophonique Regardez voir, produite par Brigitte Patient sur France Inter. Rediffusion de la rencontre avec Stéphane Couturier (première diffusion en septembre 2014) agrémentée d’une découverte inédite, en fin d’émission. Cette semaine rencontre avec Delphine Chanet.
Brigitte Patient reçoit le photographe Stéphane Couturier. Ensemble ils évoqueront l’aventure photographique et humaine qui mena ce dernier au cœur de la cité algéroise bâtie par Fernand Pouillon, « Climat de France » .
• Eléments de biographie
Né en 1957, le photographe Stéphane Couturier vit et travaille à Paris. Révélée à partir de sa série consacrée à l’usine de Renault de Boulogne-Billancourt, son œuvre est essentiellement constituée de grands formats pris à la chambre ou de moyen-format dans lesquels l’œil du spectateur se perd, captif de détails.
À l’origine spécialisé dans la photographie d’architecture, Stéphane Couturier s’est orienté progressivement vers la photographie plasticienne : ses photographies de chantier révèlent une ville organique, en transformation et en couleurs et se déclinent parfois en diptyques ou triptyques géants.
Stéphane Couturier a été exposé à de nombreuses reprises, notamment à la Bibliothèque nationale de France à Paris (2004), au Seoul Museum of Art (2005), au Musée d’Architecture de Moscou (2006) ou à l’International Center of Photography à New York (2006). Il a également vu ses œuvres publiées dans plusieurs ouvrages. Il est représenté par la galerie Polaris à Paris, qui l’expose depuis 1995, et la galerie Laurence Miller à New-York.
• Climat de France
Edifiée pendant la période charnière de l’histoire de l’Algérie entre 1954 et 1957 par l’architecte et urbaniste Fernand Pouillon, cette cité est une ville dans la ville qui compte à présent 50.000 habitants, sans doute plus.
Depuis trois ans, au cours de plusieurs voyages, Stéphane Couturier a pu pénétrer dans cette cité fermée et prendre part à la vie quotidienne de ses habitants.
Après avoir été l’ancien fief des islamistes dans les années 1990, la cité Climat de France traduit aujourd’hui la complexité et les contradictions de la jeunesse algérienne, coincée entre espoir et désenchantement
Portrait d’un jeune photographe : Delphine Chanet
Delphine Chanet est une photographe , née en 1969, elle vit et travaille à Paris. Elle a réalisé la photographie qui donne son identité visuelle aux Rencontres d’Arles 2015.
À Penninghen, école supérieure de design, d’art graphique et d’architecture intérieure, Delphine Chanet suit pendant trois ans l’enseignement de Frank Horvat, photographe de mode, qui sera décisif dans son intérêt pour l’histoire de laphotographie et son désir de devenir elle-même photographe. Alors que son diplôme est supervisé par Roman Cieslewicz, affichiste polonais, elle trouve dans l’image photographique son véritable mode d’expression et commence son parcours professionnel comme directrice artistique pour des agences de communication. Elle est ensuite tentée de passer derrière la caméra comme photographe et réalisatrice et s’affirme très vite dans la mode enfantine, notamment pour le magazine Milk dont elle est l’une des photographes fétiches. Inspirée par des photographes dont le langage se love au cœur de l’intime et du quotidien, tels Helen Levitt, William Eggleston, Luigi Ghirri ou Sarah Moon (pour son approche d’un réel fictionnel et sublimé), Delphine Chanet regarde aussi du côté de la littérature (Lewis Carroll au premier chef) ou encore du cinéma de Godard (dont elle retient sa liberté dans les cadrages, sa lumière, ses couleurs), pour peu que cette part d’enfance y joue son jeu et l’adolescence son trouble. Elle photographie son cercle de proches et bien au-delà : sa fille beaucoup, ses amis aussi, et des personnes qu’elle rencontre par hasard, énormément. Ce que Delphine Chanet recherche et saisit, c’est l’intensité de leur personnalité, cette part propre à chacun que l’on ne peut réduire à une image imprimée, d’où la difficulté et l’enjeu. À l’intérieur de ses images fortement composées (en studio ou en extérieur), elle y dévoile un sens narratif qui engage les divers protagonistes vis-à-vis des autres et d’eux-mêmes, comme l’envie de saisir un tableau vivant d’une comédie humaine à travers ses meilleurs fragments. Couleurs, lumière, simplicité et radicalité sont ses points cardinaux. Claire Jacquet
INFORMATIONS
Emission Regardez voir par Brigitte Patient
Le Samedi à 14h00 sur France Inter.
En partenariat avec L’Oeil de la Photographie
http://www.franceinter.fr/emission-regardez-voir
