Dans New York Stories, la galerie Keith de Lellis examine un sujet familier, la ville de New York, à travers les objectifs de quatorze photographes accomplis. Ces artistes locaux ont découvert des scènes captivantes à travers leurs approches variées de la photographie de rue.
Alors que certaines scènes sont instantanément identifiables, d’autres sont abstraites au point de rester anonymes. Certaines photographies trouvent un équilibre entre les deux, comme les images déformées mais toujours reconnaissables de David Attie du Flatiron Building et de Times Square. De nombreux photographes en vedette ont expérimenté le remodelage de leurs images par la manipulation à huis clos ou en chambre noire. Benn Mitchell a sous-titré l’une de ses photographies abstraites Miroirs de vie avec «La vie éphémère s’écoule, reflétée dans l’instant du miroir: les lumières et les bâtiments du chapiteau se fondent dans un arrière-plan doux accentuant la mystérieuse silhouette humaine». Une rue de la ville se transforme en carnaval grâce à l’effet miroir de la baraque de foire de Mitchell.
Des vues en élévation à vol d’oiseau peuvent être trouvées de Todd Webb, Bedrich Grunzweig et Eugene Smith. La série de Smith, As Through My Window I sometimes Glance offre des aperçus voyeuristes des événements quotidiens à l’extérieur de la fenêtre de son loft. Les piétons ont du mal à circuler sur les trottoirs enneigés comme le photographe l’a observé et documenté d’en haut.
Plusieurs artistes ont détourné leur regard de l’architecture de Manhattan et ont plutôt adopté une approche humaine de la ville. Dans le dimanche des Rameaux de Beuford Smith, une jeune fille portant une croix est assise dans une voiture de métro bondée les yeux fermés, semblant trouver son propre moment de calme au milieu du chaos. Avec une esthétique instantanée, Jeanne Ebstel a capturé la joie décomplexée des enfants de la ville portant des maillots de bain dans la rue, se rafraîchissant avec de l’eau jaillissant de l’extérieur du cadre. Les portraits candides de Weegee mettent en lumière, littéralement, des scènes sombres mettant en vedette des célébrités telles que Marilyn Monroe et James Dean. Inversement, les photographies de rue de Simpson Kalisher capturent des individus et des groupes anonymes en train de vaquer à leurs occupations quotidiennes.
Donald Blumberg a créé une série de portraits candides qui éloignent ses sujets de l’espace et du temps: seules leurs têtes sont visibles, la majorité du cadre n’étant occupée que par l’obscurité. Jason Farago a écrit sur la série pour le New York Times (3 septembre 2015): «Pour sa série engageante« In Front of Saint Patrick’s Cathedral », produite entre 1965 et 1967, il inclinait son appareil photo, parfois jusqu’à 45 degrés décentrés et utilisent de longs temps d’exposition pour noircir l’intérieur de la cathédrale. L’effet a été d’éliminer tout contexte et de transformer les fidèles en spécimens très détaillés, bien que physiquement maladroits, dans le vide. »
Au total, cette exposition présente des œuvres de David Attie, Anthony Barboza, Donald Blumberg, Esther Bubley, Jeanne Ebstel, Bedrich Grunzweig, Simpson Kalisher, Jan Lukas, Benn Mitchell, Fritz Neugass, Beuford Smith, W.Eugene Smith, Todd Webb et Weegee.
New York Stories : Vintage Postwar Photographs
6 février –27 mars, 2020
Keith de Lellis Gallery
41 E 57th Streeet, suite 703
New York NY 10022
