Depuis le début du mois, la Gitterman Gallery expose des œuvres photographiques des années 1950 à 1970, signées Jean-Pierre Sudre (1921-1997).
Maître du travail en chambre noire, Jean-Pierre Sudre est à l’origine de techniques innovantes qui amplifient l’abstrait et déclenchent des questionnements à la fois spirituels et métaphysiques. Amoureux des merveilles de la nature et de la photographie, il lance son exploration dans les années 1950 en s’attachant à capturer l’univers dense du sol forestier. Les clichés qui en résultent soulignent l’infinie variété de textures et de motifs nés de la nature.
Dès 1960, il poursuit son incursion dans le monde naturel en évoluant vers la micro, créant des cristaux sur plaque de verre qu’il utilisera comme des négatifs. Il travaille fréquemment en appliquant sa technique du mordançage, inspirée d’un procédé de teinture datant du XIXe siècle. Il a ainsi recours à des acides tels que l’acide chlorhydrique pour obtenir un effet évoquant une eau-forte sur papier photo développé. Il parvient à introduire son éventail de teintes grâce à des poudres d’encre chimiques et en laissant le bain de développement s’oxyder. Son emploi dynamique et expressif de la couleur devient partie intégrante de son travail. À partir des années 1970, il commence à mettre l’accent sur certains aspects symboliques de son travail en associant des clichés-verre à des photogrammes.
EXPOSITION
Jean-Pierre Sudre
Du 3 février au 26 mars 2016
Gitterman Gallery
41 E 57th St #1103
New York, NY 10022
United States
http://gittermangallery.com
