L. Parker Stephenson, Photographe, présente Modernism and Advertising Photography 1920 – 1930s, une exposition de photographies d’époque par des maîtres reconnus et moins connus de photographes américains et européens.
La photographie n’a pas trouvée sa place dans la publicité des pages imprimées pendant plus de quarante ans après l’invention du procédé de demi-teintes qui a permis de créer une photographie à imprimer aux côtés du texte. À partir des années 1920, la publicité et les relations publiques ont fourni une possibilité de revenus aux photographes alors qu’un grand nombre d’écoles aux Etats-Unis et en Europe avaient créées des unites d’enseignement pour former les étudiants aux carrières commerciales. Les subtilités liant ‘art et la photographie commerciale restaient souvent floues alors que les photographes disposaient de larges marges de créativité pour interpreter la valeur des produits commercialisés et des services selon leurs propres normes artistiques. Cette fenêtre de liberté n’a pas duré longtemps, cependant, et après la Grande Dépression, des clients et des directeurs artistiques ont de plus en plus imposés leur propre point de vue sur la manière dont une publicité devait apparaître. Les priorités patriotiques de la Seconde Guerre mondiale ont encore étouffé l’imagination et l’originalité des décennies précédentes.
Les tirages d’époque sélectionnés pour cette exposition à partir du milieu des années 1920 et 1930 sont les premiers exemples d’une oeuvre expérimentale, audacieuse et visionnaire créée pour la publicité pendant cette brève période, néanmoins fertile. Parmi les clichés laissés à notre appréciation se retrouvent le symbole du modernisme Margaret Bourke-White, Mechanical Nuts, exécuté pour Russell Birdsall & Ward. Une image d’une femme nue ligotée exécutée par Anton Bruehl – un autre pionnier dans le domaine – pour Bonwitt Teller des vêtements de sport tricotés à la commande qui gagna l’Annual Advertising Art Award de la photographie en 1932 et qui fut exposé l’année suivante à la World’s Fair de Chicago.
Des sous-entendus surréalistes similaires peuvent être appréciés avec l’impression surdimensionnée Ilse Bing, tellement élégante et envoûtante, Salut de Schiaparelli, ou l’image d’une femme couchée rêvant sur un lit de lys. Un photomontage bien vivant par Claude Tolmer a été ajouté dans Mise en page, un livre que son père avait écrit et publié en 1931 et qui, à ce jour, continue de servir de référence pour la conception et l’agencement. Le Ham and Eggs de Ralph Steiner et l’image de la tête déformée d’un homme de Gordon Coster (probablement créé pour un medicament contre les céphalées) injecte de l’humour tout en contrastes, avec des reflets et quelques lumières abstraites, le Styx Coty Perfume Bottle de Jaromír Funke, le crystal de Lalique de René-Jacques et les filtres d’objectif de Milos Dohnány. D’autres photographies d’Edward Steichen, Wynn Richards, Underwood et Edward Quigley sont également laissées à notre surprise.
Modernism and Advertising Photography
1920s – 1930s
Jusqu’au 17 décembre 2011
L. Parker Stephenson
Photographe
Bureau à New York:
764 Madison Avenue
New York, NY 10065
T: +1.212.517.8700
