Dans le cadre du festival “Fashion and Style in Photography 2021” , le Multimedia Art Museum, Moscou présente pour la première fois une exposition du travail du légendaire photographe américain Bill Cunningham.
Présentant plus de 150 photographies uniques couvrant cinq décennies, l’exposition “Bill Cunningham. From the Runway to the Street” n’est pas seulement une chronique des tendances de la mode de la rue à celle de l’élite, mais un témoignage de la vie dans la grande métropole qui ressemble peu au New York d’aujourd’hui.
Né en 1929 et élevée dans le Massachusetts, Cunningham a brièvement fréquenté l’Université Harvard avant de déménager à New York pour poursuivre une carrière de modiste. Après avoir conçu des chapeaux pendant plusieurs années et travaillé avec des revendeurs personnalisés Chez Ninon, Cunningham a observé que les tendances de la mode féminine s’éloignaient des chapeaux. Dans cet esprit, il a ensuite fait une transition prémonitoire vers le journalisme. Travaillant comme chroniqueur pour « Women’s Wear Daily » et comme journaliste basée à New York pour « The Chicago Tribune » au milieu des années 1960, Cunningham a commencé ce qui est devenu une carrière de longue date dans le journalisme de mode. D’abord en écrivant des chroniques, puis en publiant des photographies à partir de 1967, Cunningham a passé la majeure partie de sa carrière à travailler pour le « New York Times ». Cependant, protégeant sa liberté en tant que travailleur indépendant (il a fréquemment contribué à des magazines de mode renommés tels que « Vogue » et « Town & Country », et a aidé à lancer « Details » en 1982), il n’a officiellement rejoint le personnel qu’en 1994. est resté au ‘NewYork Times’ jusqu’à sa mort en 2016.
Cunningham était un observateur attentif des diverses intersections de la vie cosmopolite. Ses photographies ont capturé les vêtements dans les trois arènes dans lesquelles la mode est diffusée au public : les défilés de haute couture, les fêtes et les événements, et surtout, le style de rue de New York et de Paris. Les photographies dépeignent l’évolution des tendances et des attitudes qui témoignent de la politique et des moments de transition culturelle. Les célébrités et les gens ordinaires ont trouvé une couverture médiatique égale via l’objectif de Cunningham. Son objectif et son plaisir étaient de représenter des stars telles que Diana Vreeland, Anna Wintour, Jacqueline Kennedy Onassis, Barbra Streisand, Elizabeth Taylor, Liza Minnelli, David Bowie, Gianni Versace, Karl Lagerfeld, Luciano Pavarotti, Mikhail Baryshnikov et les personnes au style distinct qui se démarquaient parmi les nombreux passants de la Cinquante-Septième Rue.
Dans l’introduction de la publication en 2019 ‘Bill Cunningham: On the Street: Five Decades of Iconic Photography’, Cathy Horyn, critique de mode estimée et ancienne écrivaine pour ‘le New York Times’, a écrit : ‘[Bill] a fait la chronique de la première vague des femmes qui ont abandonné leurs talons pour se rendre au travail en baskets, le retour du costume zoot, le phénomène des jeans taille basse, la vogue du camouflage et une centaine de façons différentes pour les New-Yorkais de braver une tempête avec style. Il croyait qu’un véritable portrait de la mode – et, par déduction, de l’époque – dépendait de la façon dont de vraies personnes s’habillaient, que ce soit des enfants en sweat-shirts déconstruits ou des flambeurs lors d’un événement caritatif. L’espace n’était pas suffisant, alors il a travaillé dans la rue tous les jours avec son appareil photo.
Comme en témoigne sa chronique ‘Evening Hours’ pour ‘The New York Times’, Cunningham n’a apparemment jamais manqué un événement ou une fête de la haute société, assistant parfois à une vingtaine d’événements en une semaine. Il pouvait se mêler aux invités, tout en restant suffisamment à l’écart pour créer des images convaincantes et franches. Cependant, la colonne «On the Street» de Cunningham était l’endroit où l’œil et l’instinct du photographe – pour les personnes, les vêtements et les accessoires – a vraiment capturé la verve de la ville qui ne dort jamais, de la ville lumière.
De plus, beaucoup peut être dit sur l’humilité et la générosité de Cunningham. Voyant de nombreux amis être grandement touchés par l’épidémie de sida, Cunningham a fait don de la plupart de ses revenus à des œuvres de bienfaisance liées au sida au cours de sa vie.
La vie et l’œuvre de Cunningham ont été décrites dans de nombreuses publications et ont fait l’objet d’un documentaire primé, « Bill Cunningham New York » (2010) ainsi que du récent « The Times of Bill Cunningham » (2018). De plus, au moment de sa mort, Cunningham a laissé le manuscrit d’une autobiographie qu’il a intitulée « Fashion Climbing », qui a été publiée à titre posthume en 2018. La Fondation Bill Cunningham a été créée pour promouvoir et soutenir les photographies et l’héritage de Cunningham.
Commissaire : Anna Zaitseva
Projet présenté par Bruce Silverstein Gallery, New York
Bill Cunningham : From The Runway To The Street
2 juin 2021 — 10 juillet 2021
Multimedia Art Museum, Moscow
Ostozhenka, 16 ans
Moscou, Russie
