Lowell Ryan Projects présente Miss Americhka une exposition personnelle de Molly Surazhsky. Miss Americhka dépeint des modes d’autoportrait et d’art de la performance à travers la sculpture, la photographie, l’installation et des œuvres textiles imprimées numériquement qui explorent, critiquent et satirisent cette période de polarisation unique dans le paysage politique américain. Le titre de l’exposition fait référence au surnom aux influences russes de la grand-mère de l’artiste pour l’Amérique. Ce sera la première exposition de Molly Surazhsky avec la galerie.
Dans le travail à grande échelle Dermokratizatsiya (Shitocracy), 2022, Surazhsky enquête sur les ramifications de la tentative de convertir un régime communiste en une démocratie et l’implication de l’Amérique dans la politique russe après la chute de l’U.R.S.S. À plus de 3m de hauteur, et composé de sections imprimées de satin avec des rubans d’organza à la surface en forme de drapeau américain, l’œuvre rappelle les années 1990. Dans le coin supérieur du drapeau, où les étoiles représentent les cinquante États, Surazhsky a inséré la couverture du magazine TIME du 15 juillet 1996 documentant l’intervention des États-Unis dans l’élection de Boris Eltsine, le premier président russe élu « démocratiquement ». Ci-dessous, sous la cascade de rubans rouges, blancs et bleus, des images du premier McDonald’s de Russie pris d’assaut par des clients, une photo de famille de l’artiste et de sa famille posant devant une image de Bill Clinton affichée sur une vitrine à Kharkov*Ukraine, et des caricatures du marteau et de la faucille sont incluses avec d’autres images faisant référence au bouleversement politique de l’époque. Le titre de l’œuvre, Dermokratizatsiya, est un argot russe post-soviétique qui se traduit par shitocratie.
Au cœur de l’exposition se trouve Slava Culture War!, 2022, une robe qui est exposée sur un modèle grandeur nature de l’artiste. Exposée dans la galerie à l’étage, la traîne de plus de 12m de la robe cascade à travers les deux espaces d’exposition de la galerie déborde dans l’espace du rez-de-chaussée et est suspendue comme une tapisserie au plafond. La robe affiche de nombreuses références, notamment des drapeaux de l’Union soviétique, des États-Unis, d’Israël, de la Palestine, de l’Ukraine, le drapeau Pride, un drapeau Blue Lives Matter et le drapeau de la Central Intelligence Agency, entre autres. Une partie du tristement célèbre essai de Mark Fisher, « Exiting the Vampire Castle » est imprimée sur la traîne de la robe avec des sections que l’artiste a mises en évidence. La traîne se termine par une image de Surazhsky reproduisant la tristement célèbre image photoshoppée de Sarah Palin portant un bikini drapeau américain tout en hissant un fusil. Des collages numériques tout au long de la robe sont des images de divers symboles, personnalités culturelles et politiques et moments qui ont été diffusés et réfractés à travers les médias et Internet. Les représentations d’une jeune Israélienne portant son uniforme militaire, Jeff Bezos posant avant son lancement dans l’espace, Jésus portant un chapeau MAGA, Michelle Obama étreignant George W. Bush, Pepe la grenouille et le repaire du Dr Evil sont tous tirés d’un interminable banque d’informations à disséquer et à oublier.
Avec Freudian Slip, 2022, Surazhsky apparaît dans un costume de style bondage tout en tirant un rideau rouge pour révéler une pléthore de phrases sadomasochistes fondées sur la justice sociale qui se profilent sur le modèle architectural original du California Institute of the Arts tel que présenté par Roy Disney. Dans cette œuvre textile, l’artiste a photographié une image du visage de Doomer Wojak sur celle de Disney et a troqué le livre entre ses mains contre un exemplaire de La psychopathologie de la vie quotidienne de Sigmund Freud.
Molly Surazhsky (née dans le Queens, NY, 1992) vit et travaille à Brooklyn, NY et Los Angeles, CA. Enfant d’émigrés ukrainiens, la pratique de Molly Surazhsky est teintée d’un cynisme et d’un humour hérités de l’ère post-soviétique. Cette attitude sous-jacente émerge dans ses études en cours sur la corporatisation de la vie ouvrière, une critique du rôle de l’Amérique dans les affaires internationales avec la Russie et les pays de l’ex-URSS, une reconnaissance des réalités entre deux philosophies politiques opposées, le capitalisme et le socialisme, et les résultats lorsqu’un manque d’équilibre entre les deux est utilisé sur le plan économique, social et psychologique. Utilisant la sculpture, le son, la photographie, le design textile et des vêtements faits à la main, Surazhsky articule des récits détaillés impliquant des thèmes d’hypocrisie, de propagande, de classe, de soins de santé et de survie.
Surazhsky a obtenu un BFA du California Institute for the Arts, Valencia, CA (2019) et a fréquenté la Mountain School of the Arts de Los Angeles, CA (2017). Les expositions récentes incluent Cantos of the Sibylline Sisterhood, ArtCenter, Pasadena, CA (2022); The Medium is the Message: Flags and Banners, The Wende Museum, Culver City, CA (2022); PPE • People’s Power Enhancement (solo exhibition), Hunter Shaw Fine Art, Los Angeles, CA (2020); Mashacare: Home of the Freaks, Misfits & Weirdoes (solo exhibition), Hunter Shaw Fine Art, Los Angeles, CA (2019); CO/LAB III, Torrance Art Museum, Torrance, CA (2018); and El Acercamiento, Fábrica de Arte Cubano, Havana, CU (2017).. Le travail de Molly Surazhsky a été discuté dans des publications telles que , LA Weekly, Contemporary Art Review Los Angeles, and KCRW.
Molly Surazhsky : Miss Americhka
7 janvier – 11 février 2023
Lowell Ryan Projects
4619 West Washington Blvd.
Los Angeles, CA 90016
www.lowellryanprojects.com
