La Galerie Max Hetzler, Londres présente une exposition consacrée aux nouvelles œuvres de Thomas Struth (né en 1954). Il s’agit de la première exposition personnelle de l’artiste à la galerie de Londres et la première fois que ses photographies renommées prises au CERN, le Centre européen pour la recherche nucléaire, sont exposées au Royaume-Uni.
Les interprétations de Struth du CERN font partie de Nature and Politics (2007 -), un groupe de travail qui examine comment l’ambition et l’imagination humaine deviennent une réalité sculpturale et spatiale. Dans le cadre de cette enquête, l’artiste a commencé à étudier les environnements complexes du site en 2019. Abritant la plus grande installation scientifique du monde, le CERN mène des recherches sur les origines de l’univers à l’aide d’accélérateurs de particules. Une partie de ce nouvel ensemble d’œuvres comprend des photographies du bâtiment 887, le plus grand espace du CERN, également connu sous le nom de hall expérimental nord 1. Accueillant de nombreuses expériences sous un même toit, le lieu a suscité l’intérêt de l’artiste lors de ses dernières visites. Remplie de centaines de blocs de protection en béton, la structure de 330 mètres de long abrite plus de soixante détecteurs et expériences scientifiques qui se cachent pour la plupart dans des structures sans fin de barres de béton, de chemins de câbles et de clôtures. Dans l’exposition, trois photographies panoramiques monumentales côtoient des œuvres plus petites représentant des restes de matériaux trouvés dans des conteneurs de recyclage discrets. Disséminées sur le site du CERN, ces accumulations dépourvues de toute utilité claire contrastent avec la précision qui anime les expériences scientifiques.
Attestant de l’intérêt profond de Struth pour les questions philosophiques et les dimensions politiques du progrès scientifique, les travaux du CERN constituent une enquête permanente sur les possibilités picturales offertes par la technologie de pointe. Juxtaposant science et photographie, l’artiste dissèque la prétention à l’objectivité et à la vérité que les deux domaines semblent partager. Apparaissant désert, presque stérile au premier abord, le vide mis en scène des halls du CERN est en fait imprégné de présence humaine. Forgeant un principe central de la pratique de Struth, l’artiste examine les distinctions entre présence et absence, nature et culture, humain et machine.
Thomas Struth (né en 1954, Geldern) vit et travaille à Berlin. Struth expose régulièrement son travail à la Galerie Max Hetzler depuis 1987. Plus récemment, de grandes rétrospectives de l’œuvre de l’artiste ont eu lieu au Musée Guggenheim, Bilbao (2019) et à la Haus der Kunst, Munich (2017). En 2016, son exposition personnelle complète Nature & Politics a ouvert ses portes au Museum Folkwang, Essen, avant d’être présentée au Martin-Gropius-Bau, Berlin, au High Museum, Atlanta, au Moody Center for the Arts, Houston, et enfin au Saint Louis Art Museum, Missouri. D’autres expositions personnelles majeures ont eu lieu dans des institutions internationales, notamment la Fondation MAST, Bologne (2019) ; Musée d’art d’Aspen (2018); Metropolitan Museum of Art, New York (2014 et 2003) ; Kunsthaus Zürich; Museu Serralves, Porto et K20, Düsseldorf (tous en 2011); Musée du Prado, Madrid (2007) ; Musée d’art contemporain, Chicago (2003); Musée d’art contemporain, Los Angeles; et le musée d’art de Dallas (2002).
Les œuvres de Thomas Struth font partie des collections du Museum of Modern Art et du Metropolitan Museum of Art de New York ; Musée Guggenheim, New York; Tate, Londres ; Musée National d’Art Moderne, Centre Pompidou, Paris ; Institut d’art de Chicago; Walker Art Center, Minneapolis; Hamburger Bahnhof, Berlin; Kunsthaus Zürich; Musée d’art du comté de Los Angeles; Musée d’art contemporain, Los Angeles; et le Dallas Museum of Art, entre autres.
Thomas Struth
2 juin – 29 juillet 2023
Galerie Max Hetzler
First Floor, 41 Dover Street
London W1S 4NS
www.maxhetzler.com
London Gallery Weekend
2-4 Juin 2023
www.londongalleryweekend.art
@londongalleryweekend
#londongalleryweekend
