« Par un recours à la mise en scène, Laura Henno construit des images qui rendent palpables une extrême tension entre ses personnages et une réalité extérieure. Ce sont le plus souvent des paysages rendus irréels par une savante gestion de la lumière – de jeux de clairs obscurs ou de contrejours – qui servent de décor aux photographies et participent à leur dimension fictionnelle. Le rapport d’étrangeté qu’entretiennent ces figures avec l’espace qui les entoure, l’indétermination qui en résulte, renvoient le regardeur à une position inconfortable faite de fascination et d’une sensation d’intrusion. » Dans l’exposition Summer Crossing, les photographies se font écho dans une temporalité ralentie, les personnages solitaires font place à des scènes de groupe dans les images les plus récentes. « Dans ces nouvelles photographies, Laura Henno met en scène de jeunes migrants, figures d’une évocation historique de la colonisation de l’île de la Réunion et de l’histoire des déplacements de populations. Passé et actualité se superposent dans des images qui pourtant préservent une certaine intemporalité et renvoient à un contexte géopolitique plus vaste. » –
Guillaume Fontaine
Trois expositions viennent d’achever le cycle Summer Crossing consacré à Laura Henno depuis trois ans, qui s’est concrétisé par plusieurs résidences en Italie, en Finlande, à l’Ile de la Réunion et dans le Nord de la France. Ces travaux ont été présentés par un ensemble important de neuf expositions et synthétisés dans la première monographie consacrée à cette jeune artiste avec des textes d’Yves Brochard et Raphaëlle Stopin (éditions Filigranes, 2011). La mise en scène et le rapport aux paysages occupent une place prépondérante dans l’œuvre de Laura Henno, comme elle l’explique, « Après avoir collaboré avec mon entourage, j’ai très vite privilégié le «casting sauvage». Je recherchais dans la rue des jeunes qui se rapprochaient de l’idée d’un personnage précis que j’avais en tête. Mon choix se faisait sur les possibilités que dégageaient ces jeunes, par leur physique, leurs attitudes, leurs mouvements… Pendant la prise de vue, je ne leur demandais aucun travail d’interprétation, cherchant plutôt à extraire ou à accentuer ce qui pouvait donner corps à un personnage. Je crée une distance entre nous, les laissant dans l’inconnu quant à ce que j’attends d’eux. J’instaure aussi une durée, une attente pendant la prise de vue qui les conduit à lâcher prise, à me donner ce que j’attends patiemment. Par la suite, j’ai inversé le processus : le point de départ d’une image est devenu ma rencontre avec tel ou tel jeune à partir duquel j’imaginais un personnage qui reposait davantage sur son histoire personnelle et son expérience. Dans mes images plus anciennes, j’explorais déjà une tension entre le personnage et le paysage, certes moins prononcée qu’aujourd’hui. Je cherchais des décors ambivalents, inhospitaliers et fascinants en même temps. Ce qui m’importait était qu’ils fassent «l’expérience du paysage», qu’ils le vivent, le subissent, s’y confrontent en quelque sorte. J’ai longtemps travaillé l’hiver, dans des milieux marécageux, à des heures très matinales. Bien souvent mes personnages sont mordus par le froid, tendus par la pluie… Je m’appuyais sur les conditions mêmes de la prise de vue pour exacerber les angoisses et les doutes de mes modèles. La tension des images reposait surtout sur le hors-champ comme si les personnages étaient attirés par une force invisible émanant du paysage. Dans la série de la Réunion, la tension se joue à un autre niveau, du fait de la problématique de la migration clandestine que j’aborde. »
Laura Henno est représentée par la Galerie les fille du Calvaire.
EXPOSITIONS
La cinquième île
Du 6 décembre 2012 au 16 janvier 2013
Vernissage le jeudi 6 décembre de 18h à 21h
Galerie Les filles du calvaire
17 Rue des Filles du Calvaire
75003 Paris
France
Du 23 novembre 2012 au 13 janvier 2013
Galerie Municipale du Rutebeuf
16/18, allées Léon Gambetta
92110 Clichy
France
