Kyotographie est un festival initié par Lucille Reyboz, photographe francaise qui a grandi en Afrique et découvert au Japon la même cosmogonie. Le festival répond à cette inspiration, installé entre autres dans les maisons et temples de bois tradtionnels de l’ancienne capitale impériale japonaise.
Les expositions rendent hommage a ces « pavillons d’or » en vantant la beauté de ces lieux. Contrairement au héros de Yukio Mishima, à qui elle inspire des pulsions de destruction, la beauté n’inspire ici qu’un désir de la préserver et de l’admirer. Le thème de cette édition, Our Environments, est ainsi introduit par les organisateurs comme une « exploration de notre planète, de nos relations aux autres et à la nature, de notre impact sur le monde que nous essayons de comprendre. Ces expositions et les programmes associés offrent l’opportunité de repenser l’état actuel de nos environnements. » ( « Exploring our planet, our relationships to each other and nature, our impacts and influence and the world’s we seek to understand. These exhibitions and the related programs offer us an opportunity to reconsider our current state and surroundings. ») La nature y tient une place de choix, mais pas exclusivement.
Sohei Nishino présente notamment un vaste diorama de Kyoto, carte géante de la ville composée de plusieurs milliers d’images. La photographie ainsi constituée est exposée en haut de la gare de Kyoto, qui offre également une vue aérienne de la ville. 2D et 3D se répondent pour faire perdre la notion d’échelle et de perspective. Ce sentiment se produit également à la vue des images de la planète Mars prises par la sonde Hirise, couvrant par tranche de six kilomètres l’immensité d’un monde qui reste largement imaginé. Chaque image est reproductible sur une surface de 6 km de long. Mises bout a bout, les photographies d’Hirise couvriraient potentiellement 168 000 kilomètres. Pour ajouter au vertige des images, un chiffre, celui de la circonférence orbitale de Mars : 1 429 038 772 km. Ces photographies, que seuls des robots peuvent capturer pour l’instant, invitent à un voyage dans le Temps, au moment où il se mélange avec l’Espace.
Le festival parle de démesure, invite à regarder la réalité de plus près pour en saisir la poésie, dans une rime à la philosophie japonaise. C’est le cas dans les images des photographes locaux comme Akiko Takizawa ou de ses amoureux comme l’était Werner Bischof. Même à la mini-rétrospective de Stanley Greene — le photojournaliste et fondateur de Noor connu pour quelques violentes images du désastre du monde —, il a été donné le titre The Thin Line between the Eye to the Heart.
FESTIVAL
Kyotographie
Du 19 avril au 11 mai 2014
Lieux :
1. The Museum of Kyoto Annex
2. Kyoto Station Building 7F East Square
3. Ryukoku University Omiya Campus Main Hall
4. Asphodel
5. Kondaya Genbei Kurogura
6. Toraya Kyoto Gallery
7. Mumeisha
8. Shimogamo Shrine, Hosodono
9. Shimadai Gallery Kyoto
10. Yuhisai Kodo-kan
11. Institut français du Japon – Kansai and Kyoto Art Center
12. Murin-an
