Monsieur Hulot serait comme un « oncle » pour l’auteur, il nous présente ses photos comme un « jour de fête ». Si Jacques Tati soignait ses séquences, Jean-Paul Senez en promeneur débonnaire et dilettante redistribue les plans qui se donnent à lui.
Choisir d’aborder la photographie par le truchement d’itinéraires (personnels, divers, réels ou imaginaires) est un parti qui me convient bien, même si je vais parfois sur des terres déjà labourées. C’est à la fois pour me sentir près et loin de tout.
Ces chemins intérieurs, sédentaires ou nomades, ouverts me permettent d’aller où je veux, de construire de courtes histoires, de les donner à voir, d’en emprunter aux autres, de m’approprier des mythologies nouvelles, et de proposer ainsi aux regards de multiples lectures de mes images et autant de grammaires possibles, soit en restant dans la narration linéaire et frontale, soit en laissant libre cours à d’autres formes narratives et en jouant avec le son, l’espace, les formats…
Saisir et appréhender la variabilité du sens c’est admettre que la lisibilité si fragile de l’image passe par la diversité des sensibilités qui la contemplent, qui la manipulent…
« La signification d’une photographie contemporaine réside dans sa relation à d’autres photographies plus anciennes et cette universalité me permet de concilier l’image du passé avec l’image du présent ».
Jean-Paul Senez
Il serait banal d’écrire que chaque photographie de Jean-Paul Senez raconte une histoire. Au vrai, elles fourmillent d’histoires, elles sont composées d’histoires, car son œil excelle à « composer », comme à saisir au vol des conversations, et en restituer « l’air », le texte transparent, la mélodie. Là est le « vivant » de son travail
qui n’est pas un critère finalement, me semble-t-il, qu’en le regardant on éprouve ce sentiment d’entrer dans un espace qui vibre de voix, de murmures, d’apartés, de monologues, et de pauses, de concentration, d’attentions (souffle suspendu) et de joies criantes.
Extrait de: A l’infini (notes)
Alain Le Saux
