La Keith de Lellis Gallery présente la photographie de portrait du célèbre photographe de mode et artiste George Platt Lynes (américain, 1907-1955) dans son exposition de printemps. Bien que largement cachées de son vivant (ou publié sous des pseudonymes), les photographies de nu masculin de Lynes sont peut-être ses œuvres les plus remarquables à ce jour et ont inspiré d’autres artistes tels que Robert Mapplethorpe et Herb Ritts.
Principalement autodidacte, Lynes a été influencé par Man Ray lors de sa visite à Paris en 1925, où il a également rencontré Monroe Wheeler, Glenway Wescott et Jean Cocteau. L’éditeur Jack Woody a écrit: «Il a conservé le surréalisme, le néo-romantisme et d’autres mouvements visuels européens» à son retour à New York (Ballet: George Platt Lynes, Twelvetree Press, 1985). Lynes a exposé pour la première fois avec le galeriste surréaliste Julian Levy en 1932, et a été présenté dans de nombreuses galeries et musées de son vivant, y compris trois expositions de groupe au Museum of Modern Art.
Il ouvrit son studio à New York en 1933, remportant un vif succès comme portraitiste commercial pour les magazines de mode (Vogue, Harper’s Bazaar, etc.) et les élites locales. L’artiste s’installa à Los Angeles en 1946 pour diriger pendant deux ans le studio de Vogue sur la côte ouest, photographiant des personnalités telles que Katharine Hepburn et Gloria Swanson, avant de retourner à New York pour se consacrer a un travail personnel, reniant la photographie commerciale. Alors que son travail commercial lui permettait de subvenir à ses propres besoins et lui valait une grande reconnaissance en tant que photographe, cela ne le satisfaisait pas de manière créative, amenant l’artiste à détruire bon nombre de ces négatifs et tirages vers la fin de sa vie.
À New York, l’artiste comptait parmi ses proches Lincoln Kirstein, fondateur de Wheeler, Westcott et du New York City Ballet, ce qui lui a permis de présenter nombre de ses modèles pour ses études de silhouettes. L’artiste a été présenté à Alfred Kinsey, chercheur en sexualité humaine, à la fin des années 1940. Une grande partie de son travail nu et homo-érotique fut achetée par Kinsey ou laissée à l’Institut Kinsey après sa mort en 1955.
Les recherches préférées de Lynes se sont concentrées sur la figure humaine sous la forme de nus masculins et sur les principaux danseurs du New York City Ballet. Le chorégraphe George Balanchine a fait l’éloge du travail de Lynes: «Ses photographies ont plusieurs vies: en tant que disque, en tant que portrait, en tant qu’histoire sociale du goût d’une époque et en tant que beauté» (Ballet: George Platt Lynes).
Ses différents modèles ont pensé au charme et à la persuasion de l’artiste dans la réalisation de la composition désirée,tableaux. Bruno Gmünder a déclaré que Lynes avait réalisé des « images qui ressemblent presque à des sculptures », transformant ses modèles en objets de désir idéalisés (George Platt Lynes, Bruno Gmünder, 1990). Une série explore la mythologie grecque à travers des nus dramatiques: portraits très contrastés d’inspiration surréaliste, tels que «Birth of Dionysus», dans lesquels Lynes combine deux négatifs en une image du demi-dieu naissant de la cuisse de son père Zeus.
Des photographies de George Platt Lynes figurent dans les collections de l’Art Institute of Chicago, du Metropolitan Museum of Art, du Museum of Modern Art, du Detroit Institute of Arts, etc.
Les photographies pionnières de Lynes montrent son contrôle expert et astucieux de l’éclairage, de la perspective, des gestes et de la composition, exposé à la galerie Keith de Lellis jusqu’au 23 mai 2019.
George Platt Lynes: Portraits, Nus, & Danse
April 11 – May 23,2019
Keith de Lellis Gallery
41 E 57th Street, Suite 703
New York, NY 10022
www.keithdelellisgallery.com
