Stephan Vanfleteren est l’un des photographes belges les plus renommés. Pour le grand public, il est surtout connu pour ses portraits pénétrants en noir et blanc de personnes célèbres ou anonymes.
Cependant, son œuvre est bien plus variée que cela. Débutant sa carrière comme photographe de presse, Vanfleteren réalise des reportages photo captivants sur les événements qui dominent l’actualité. Plus tard, il commence à développer une variété de thèmes dans des reportages photo plus conséquents, allant des façades de magasins à un voyage le long du mythique Mur de l’Atlantique. Son travail a été montré dans de nombreuses expositions personnelles et collectives. Stephan Vanfleteren a obtenu divers prix dont plusieurs prix au World Press Photo (1996, 1997, 2000, 2001, 2013), entre autres. En parallèle de ses multiples expositions, Stephan Vanfleteren a reçu en août 2021 le titre de Docteur Honoris Causa de la VUB – Université de Bruxelles.
Au cours des douze dernières années, Stephan Vanfleteren a travaillé de manière intense chez lui, dans un studio éclairé par la lumière du jour. L’exposition ATELIER issue du livre du même nom, est un recueil de ces œuvres. Qu’il travaille à la lumière naturelle ou avec un éclairage artificiel, Stephan Vanfleteren est à la recherche de beauté et de sens. Les rideaux de théâtre gris y sont omniprésents, en toile de fond. Le photographe immortalise tant des personnalités connues que des anonymes. Il s’intéresse aux rides sur le visage d’un vieux pêcheur et examine la main de Nick Cave avec la même attention qu’une bouteille échouée sur la plage. Il adore ses enfants, qu’il voit grandir, et les vieux artistes passionnés. Il contemple le petit corps raidi d’un martin-pêcheur ou la taille souple d’un danseur, suit du regard la lumière du soleil qui glisse doucement sur le rideau.
Avec une énergie inépuisable et une admiration enchantée, Vanfleteren explore la grisante « vieille » lumière, la lumière rasante et le clair-obscur dans son atelier, se rattachant ainsi à la tradition de maîtres anciens et contemporains comme Rembrandt, Géricault, Zurbarán, Claesz, Borremans, Penn et Roversi. Stephan Vanfleteren reste toujours fidèle à son style et à son esthétique caractéristiques : une palette de noirs et de blancs, l’utilisation de contrastes marqués et de détails bien définis sont la marque de fabrique qu’il a développée au fil des années. Ses récents travaux en couleur témoignent également de son impressionnabilité, de son savoir-faire et de son implication dans le sujet, qu’il s’agisse d’un paysage, d’une nature morte, d’un portrait ou d’un nu.
Ses histoires personnelles expansives et ses réflexions sur les rencontres sont des excursions envoûtantes d’un photographe qui se sent autant témoin que complice. Une âme mélancolique se cache dans ce photographe sensible. Stephan Vanfleteren se rattache à la tradition de maîtres anciens mais reste fidèle au style qui a toujours fait sa particularité. Son coeur d’artiste et son savoir-faire technique font de nous les témoins et les complices de la lumière incidente.
Avec des contributions textuelles par Ilja Leonard Pfeijffer et Stephan Vanfleteren.
L’exposition ATELIER est à découvrir au rez-de-chaussée et au premier étage. Les deux films Nature Morte & Nude du jeune réalisateur belge Basile Rabaey sont visibles au deuxième étage. L’exposition est à découvrir du 13 septembre au 21 décembre 2024.
Stephan Vanfleteren – Atelier
Vernissage : 12 septembre de 17h30 à 20h30 – en présence de Stephan Vanfleteren et Nathan Mbouebe
Du 13 septembre au 21 décembre
Hangar
Place du Châtelain 18
1050 Brussels
Belgium
hangar.art
