The Day May Break est une série mondiale en cours qui montre des personnes et des animaux qui ont été gravement touchés par la dégradation et la destruction de l’environnement. Chapter One, qui a été publié l’année dernière, présente des photographies prises au Zimbabwe et au Kenya fin 2020. L’œuvre du Chapter Two, qui sera dévoilée en octobre 2022, a été prise par Brandt plus tôt cette année en Bolivie. C’est la première fois en 20 ans de carrière que Brandt travaille en dehors de l’Afrique.
Les personnes représentées dans The Day May Break ont toutes été gravement touchées par le changement climatique, des sécheresses extrêmes aux inondations qui ont détruit leurs maisons et leurs moyens de subsistance. Les animaux sont tous des animaux abandonnés , victimes de la destruction de leur habitat et du trafic d’espèces sauvages. Ces animaux ne peuvent jamais être relâchés dans la nature. Parce qu’ils étaient presque tous habitués aux étrangers humains proches d’eux, ils sont photographiés ensemble dans le même cadre.
Le brouillard est le visuel unificateur, symbolique du monde naturel qui s’estompe rapidement. Créé par des machines à brouillard sur place, le brouillard est également un écho de la fumée des incendies de forêt, intensifiée par le changement climatique, dévastant une si grande partie de la planète. Malgré leur perte, ces personnes et ces animaux sont les survivants. Et c’est là que réside l’espoir et la possibilité.
Les histoires puissantes des humains et des animaux dans The Day May Break sont partagées dans les livres.
Dans son essai du chapitre 2 , Brandt écrit : « Tragiquement, il n’y a pas de pénurie de sujets autour de la planète – à la fois sur les humains et les animaux – pour The Day May Break. Il existe un lien commun entre le Zimbabwe, le Kenya et la Bolivie : ces pays sont parmi les moins responsables de la dégradation du climat. Leurs émissions mondiales de carbone ont été minimes par rapport aux pays industrialisés. Pourtant, comme tant d’autres pays pauvres dans le monde, ils sont disproportionnellement exposés et lésés par ses effets. La sombre ironie du sort est que de nombreux ruraux de ces pays sont les plus vulnérables aux conséquences calamiteuses des voies du monde industriel. »
« Une œuvre marquante de l’un des grands champions de la photographie environnementale. Montrant à quel point nos destins sont étroitement liés, Brandt dépeint des personnes et des animaux ensemble, nous faisant réfléchir sur les conséquences réelles du changement climatique. Canalisant son indignation dans une détermination tranquille, le résultat est un portrait de nous tous, à un moment critique de l’Anthropocène. » — Phillip Prodger, auteur, conservateur, ancien responsable des photographies, National Portrait Gallery, Londres
5% de la part de Nick Brandt dans le produit de la vente de tirages sont répartis uniformément sur une base semestrielle à chacune des personnes photographiées, comme une sorte de paiement de redevances continu.
Les personnes et les animaux ont été photographiés dans le même cadre, toutes les images ont été réalisées “in camera” sans astuces de post-production. Il s’agit du second volet d’une série globale.
À propos de l’artiste :
Nick Brandt (né en 1964 à Londres) a étudié la peinture et le cinéma à la St. Martin’s School of Art de Londres. Il s’installe en Californie en 1992. En 1995, Brandt prend conscience de la terrible dévastation du paysage et de la faune de l’Afrique de l’Est, l’amenant à réaliser sa trilogie phare On This Earth (2005), A Shadow Falls (2009), Across the Ravaged Terre (2013). En 2010, Brandt a co-fondé la Big Life Foundation qui travaille à protéger les animaux et l’écosystème d’une grande partie du Kenya et de la Tanzanie. La destruction croissante du monde naturel en Afrique et son impact à la fois sur les animaux sauvages et les pauvres des zones rurales ont inspiré l’artiste à créer les séries charnières Inherit the Dust (2016) et This Empty World. (2019). Brandt a exposé dans le monde entier, y compris des expositions personnelles à Fotografiska, Stockholm ; Musée d’art multimédia, Moscou; et le Musée national de Finlande, Helsinki. L’artiste vit et travaille en Californie.
The Day May Break: Chapters One and Two
Du 6 octobre au 12 novembre 2022
Edwynn Houk Gallery
745 5th Avenue #407, New York, NY 10151
Du 6 octobre au 12 novembre 2022
Samedi 8 octobre :
Signature du livre : 12h-15h
Conférence d’artiste : 15h
https://www.houkgallery.com/
The Day May Break: Chapters One and Two
Ouvre le 15 octobre 2022
Shanghai Center Of Photography
No. 2555-1 Long Teng Avenue
Shanghaï, Chine
Nouveau livre:
The Day May Break: Chapter Two
Printemps 2023 / Hatje Cantz
Essais de Nick Brandt et Daniel Sherrell (Auteur de Warmth : Coming of Age at the End of our World (Penguin)
https://www.hatjecantz.de/home-1-1.html
