Itinérance est une exposition de photographies réalisée par Louise Skira et présentée dans plusieurs villes allemandes entre février et septembre 2013.
Itinérance est composée de quinze photographies prises entre 2008 et 2009 dans le XIXème arrondissement de Paris. Elles font partie d’un tout représentatif d’une volonté de garder en image la nuit tombée sur les infrastructures et l’architecture parisiennes.
Unies par leurs ressemblances, elles mettent en scène un pont : symboliquement lieu de passage. Ces rues désertes vides de toutes vies humaines laissent tout de même entrevoir furtivement des ombres ou personnages de dos. Ici, les individus sont réduits à la vision de silhouettes. « Gare du Nord », « Rails » ou « Passage » sont des titres significatifs d’un espace manifestement figé mais implicitement en mouvement où affleure toujours la possibilité d’un ailleurs.
Cette série composée essentiellement de photographies figuratives ou ancrées dans une certaine réalité, préfigure l’envie de conserver en image un instant de vie, un instant de « Temps » qui par sa nature même, vient à s’échapper.
Louise Skira
Je suis née en juillet 1985, je vis et travaille à Paris.
Fille d’un artiste peintre, la pratique artistique était un fait naturel, forme de langage et de discours que mon père m’a transmise. Après un Master de psychologie, j’ai décidé de me consacrer entièrement à la photographie argentique NB et couleurs, que je pratique depuis l’âge de 16 ans. Cela fait donc plus de 10 ans que j’ai choisi le médium photographique comme forme d’expression langagière et artistique. Ce médium me permet de retranscrire par l’image un monde interne et imaginatif, qui n’aurait su s’extérioriser d’une autre façon. Face à l’image s’ajoute la musique pratiquée depuis l’enfance d’abord le piano, puis le violoncelle. J’ai commencé par la photographie en couleurs. Mais le noir et blanc s’est vite imposé. Ma volonté est de pouvoir « dessiner » et voir de la lumière au sein de scènes noires et sombres.
Dans le « noir » ambiant de ces photos, je souhaite voir les points de lumière et faire en sorte qu’ils deviennent l’objet principal de la scène photographiée et non l’objet second. L’idée est de jouer sans cesse entre le noir intense, le gris, le blanc… et l’ombre.
Les pratiques photographique et musicale, travaillées de manière quotidienne, me laissent penser qu’elles seront toujours des éléments fondateurs de mon identité.
Programme des expositions :
Février / Mars 2013 – Institut Français de Dresde
Juin / Juillet 2013 – Institut Français de Magdebourg
Août / Septembre 2013- Institut Français de Kiel
Septembre 2013 – Institut Français de Hanovre
